Considero a la siguiente presentación una ficción por las libertades que tuve que tomarme para adaptar lo que soy a una propuesta llamativa. A pesar de que tomo hechos de mi propia vida, las omisiones y (breves) adiciones hacen de esto más un relato sobre otro anónimo que algo verdadero sobre quien escribe. En cuanto a las ideas prestadas, pues porque no creo que haya nada realmente original en lo que van a leer, pero es lo que ronda mi cabeza por estos días.
Mi nombre es Alan González, tengo 23 años, y estudio Artes, mención Cine, en la Universidad Central de Venezuela. Me gusta el cine y el rock n’ roll. Tengo suerte porque he podido constatar que me gusta mucho reflexionar sobre arte, su relación con la realidad y a su vez hacer alguna actividad artística (dentro del ámbito del cine y el rock n’ roll). Si bien esta idea de pensar el arte con relación a la realidad me la ha inculcado la universidad, tiene sentido porque mi relación con el mundo siempre ha estado ligada al arte, particularmente al cine y a la música (¡al rock n’ roll!). Dentro del cine porque siempre me ha gustado contar historias, y este es un medio que me ha sido propicio debido a mi mano torpe para la escritura, pero tambien por sus imágenes que se marcan en la memoria y sus semejanzas al juego. El rock n’ roll por su carácter primitivo y poético, violento y catártico. No me atrevo a decir que la música en general, porque de otro modo no se adentrarme en la música. Es el rock con el que se identifica mi sensibilidad, y a pesar de ser un producto de masas, encuentro en él un espacio para mis afectos no deseados, para la honestidad que velamos aunque hablemos con la verdad en la consciencia.
De pequeño veía películas con mi papá todo el tiempo: Star Wars y Jurasic Park principalmente. Para un niño, cuyo imaginario no distingue entre la realidad y la ficción, el cine da un sentido muy curioso de ver el mundo. De noche me imaginaba que los carros eran naves espaciales, y un día golpee a mi papá porque creí que iba a robar los huevos de un Velociraptor. Con el tiempo esto me trajo problemas a la hora de relacionarme con los demás. En una ocasión, cuando tenía 10 años, llegaron a decir que tenía retraso mental porque me gustaba mucho jugar a la imaginación. En la adolescencia, esa imaginación se tradujo en sentido del humor, y pude adaptarme mejor al resto de mis compañeros. De esta manera pude introducir las imágenes grotescas que tenía en la cabeza dentro de observaciones en la vida diaria, de modo que al resto le pareció una maravilla. Así, pude crearme cierto espacio propio dentro de un grupo en el cual me sentía más o menos ajeno.
En este sentido hacer cortometrajes es lo que más se asemeja a esos juegos de la imaginación. En la adolescencia no hice muchos porque creía (y no estaba muy equivocado) que era pésimo. Fue a los 19 años, durante mi año sabático y con pocas probabilidades de haber quedado en alguna universidad que decidí hacer un cortometraje llamado “Es cuestión de química”. La idea del guion nació de un intento de cortejar a una chica que era actriz. Cuando la cosa no funcionó, guardé el guion durante años y lo saque a colación otra vez cuando conocí a un compañero que hacia cortos en mi localidad. Pensé en darle el guion para que lo dirigiera, pero luego creí que sería mejor hacerlo yo porque… era mío y era una oportunidad de hacer algo con un guion, lo cual nunca había hecho. Me gusta comparar el proceso de grabar un cortometraje con el de una batalla, o una guerra. El director lleva a sus caballeros a una lucha improbable contra el universo entero. Y más o menos así fue. Ensayamos durante cuatro meses (con actores y cámaras) para grabar en las calles del pueblo donde vivo. Con mis storyboards (o storyshits como les decían quienes me ayudaban) salimos a la calle. Detuvimos el tráfico, grabamos dentro de un autobús en movimiento, en el estacionamiento de un centro comercial, y demás exteriores. En gran medida, con una sola gran excepción (Un plano secuencia interrumpido por infinidad de bachilleres, y que tuvimos que remendar en post), lo que grabamos era lo mismo que en los storyboards. Después de dos años de montaje, doblaje, mezcla y corrección de color pude terminarlo, y a pesar de sus defectos, me siento orgulloso de haber podido hacer algo que estuvo en mi cabeza durante tanto tiempo.
El grabar un cortometraje es un proceso donde, al menos desde mi poca experiencia, todos podemos ser como niños. A pesar del gran trabajo que amerita hacer las cosas bien (dentro de lo que se puede y hasta donde puedo discernir), y si todos están comprometidos, y no hay grandes choques de egos, es un espacio donde la imaginación es lo que cuenta. Todos contribuyen desde su ocupación a hacer que el cortometraje salga a flote, con sus ideas y esfuerzos. Si bien el tema del trabajo en equipo es un tema interesante para un post completo, aquí me limitaré a decir que cuando hay un ambiente armonioso en donde todos contribuyen a un fin desde áreas de trabajo definidas, es la imaginación colectiva lo que cuenta. Grabar un cortometraje es un juego socialmente aceptado para jóvenes y adultos en el que las imágenes de la mente se materializan, y por un momento la realidad se funde con la ficción.
La universidad me ha enseñado que la relación del arte con la realidad es mucho más compleja de lo que la mayoría de la gente tiende aceptar. Los estudios culturales, de estética, de sociología del arte, de psicología del arte, me han hecho ver que el arte es producto de su tiempo, de factores psicológicos y sociales que hablan del individuo y su entorno. Que el arte es goce estético, pero también puede ser pensamiento. Que es abstracción, pero también una forma de acercarse a lo mundano, lo cual visto de cerca es tan extraño. Es influencia y sintomática. Una manera de representar ideas y sensaciones. Con él he podido asir conocimientos de diversos tipos y observarme a mí mismo en el proceso. Y es que ¿nuestra forma de entender el mundo no es a través de la representación? ¿No vemos todos, en mayor o menor medida la vida, de un modo esteticista, de ficción, creyendo ser los héroes en una historia que en realidad puede no ser tal?
También me gusta la música, particularmente el rock, como dije anteriormente. Me gusta por su carácter primitivo, sucio, violento y poético. Un concierto de rock es una experiencia liberadora en muchos sentidos. No solo por el sentido de comunión que se siente al saltar con un grupo de desconocidos en un espacio reducido o amplio, sino por la atmosfera, tan animal, tan cercana, tan honesta, tan de tú a tú. Tanto arriba como debajo de la tarima, un concierto de rock es un ritual. Es purga de los demonios de lo cotidiano. Los estallidos de una violencia amistosa (y de otros tipos también) impregnados con el olor a humo y cerveza crean un espacio en el que por un momento podemos permitirnos ser salvajes y olvidarno. Y el músico, cuando es honesto, se sacrifica a sí mismo en tarima, y se abre para todos, fundiéndose con el resto en una misma euforia. No siempre se cumple, y por eso particularmente prefiero los espacios pequeños, pero para mí, que lastimosamente soy tan cerrado con mis gustos, esa es la fuerza del rock. Por eso, además de un concierto, me gusta tocar la guitarra, escribir canciones. Es otra faceta de cosas personales que no toco con el cine.
¿Por qué Steem it?
Me llama la atención el hecho de que es un medio para compartir contenido, y que la opinión de la gente tenga un peso, no solo en cuanto a tal, sino monetario. Y a pesar de que me asuste un poco la idea de que se pueda economizar la opinión de una persona, mediante factores que no tienen que ver nada con dicha opinión, al menos, en teoría, me parece interesante que exista una plataforma donde el contenido pueda sustentarse principalmente por la reacción de la gente hacia ese contenido.
En ese sentido, después de esta larga y pretensiosa presentación, espero compartir las cosas que hago con la comunidad, y poder recibir el feed back de una amplia comunidad de afines para poder seguir mejorando en las cosas que hago, ya sea en mis cortometrajes, reflexiones sobre películas o mis canciones. Agradezco a 
