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✍️✍️ENGLISH VERSIÓN ✍️✍️
Hello everyone here in this street and artistic community.
The network between O'Reilly and Villegas streets in Old Havana has been becoming, step by step, a community artistic emporium, thanks to the artistic and selfless, I would say altruistic, action of its manager, Leo D'Lazaro, who is the promoter of the initiative that began back in the year two thousand, with an abandoned and evicted architectural space from which appropriated to satisfy his creative and transformative spirit.


From there to here, many waters have flowed down O'Reilly, and the intervention of the artist and the collaboration of others is noticeable in the city environment.
In my most recent visit to the place, while waiting for the artist's arrival, I had the opportunity, taking advantage of the morning light that puts a certain founding mystique in things, to carefully observe a sculpture that this creator made with metals in the front corner of the workshop, in the front sidewalk.


The corner has the oddity of being oval, which Leo took advantage of to install his very modern sculpture of an almost industrial Don Quixote there.
I have sometimes started to think about how real heroes, I mean, those who have participated in great events and have contributed to the great history of humanity, go through a lot of work to legitimize themselves and become paradigms to follow. A simple literary hero transcends the framework of literature and enters the culture of the genre, invading almost everything.

A special case is undoubtedly Don Quixote.
On a symbolic level, the creation of Miguel de Cervantes is one of the most cited references and, although the majority has never read a few lines of the dense book, something is known about the enigmatic literary character.
The 20th century and so far in the present are those that have done the most allusion to the Knight of the Sad Figure and his faithful squire. Literature itself, television, cinema, politics, philosophy, the propaganda media and even science itself have been penetrated by the subtle spirit of Don Quixote.

This Cervantine knight has arrived at the corner of O'Reilly and Villegas anatomically transparent, as it is confirmed by harmoniously assembled pieces and objects.
The overflowing imagination in the making of this sculpture is incredible, since one element succeeds another, and the dilective view of an object a another. In the visual journey, you once again rediscover this or that object, now associated with another component.
Being close to this work creates for me the sensation of a machinery that reveals all its parts, with its pride of metal. And although nothing works there, the work does work.

Straps, screws, small and large springs, different types of pinions, and even a guataca (hazadón) in the center of the torso, with delicate assembly, tell us about the contemporary vision of the artist, taking from the medium what he needs to express his vision of the transcendental and the literary character of Miguel de Cervantes
The artist, to help give more autonomy to the figure and create a dynamic in the sculpture, He painted the wall that serves as a background in an intense red, with a large yellow circle and yellow spokes, and the luminous center, which creates movement and attraction on the figure of the knight-errant who stood at the crossroads of the two streets, now with a ceramic cat as a faithful squire.


This structure, with its amalgamation of objects and mechanical parts, reminds me of some drawings and sketches by Marcel Duchamp and some futurist paintings by Francis Picabia at the time of DADA.


Almost always, when we talk about street art or street art, we think of murals and graffiti, and we forget about these and other unusual creations installed in the arteries of the capital.
Thank you for the company.
Until next time.



Original text of my authorship.
All rights reserved.©
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,✍️✍️VEESION EN ESPAÑOL ✍️✍️
Hola a todos por acá en esta callejera y artística comunidad.
El entramado entre las calles O'Reilly y Villegas en La Habana Vieja se ha ido convirtiendo, paso a paso, en un emporio artístico comunitario, gracias a la acción artística y desinteresada, yo diría que altruista, de su gestor, Leo D'Lazaro, quien es el promotor de la iniciativa que comenzó allá por el año dos mil, con un espacio arquitectónico abandonado y desahuciado del que se apropió para saciar su espíritu creativo y transformador.
De allá para acá, muchas aguas han corrido O'Reilly abajo, y la intervención del artista y la colaboración de otros se nota en el entorno citadino.
En mi más reciente visita al lugar, mientras esperaba la llegada del artista, tuve la oportunidad, aprovechando la luz matinal que pone cierta mística fundadora en las cosas, de observar detenidamente una escultura que este creador realizó con metales en la esquina de enfrente del taller, en la acera del frente.
La esquina tiene la rareza de ser ovalada, lo que aprovechó Leo para instalar allí su modernísima escultura de un Quijote casi industrial.
Yo a veces me he puesto a pensar en cómo los héroes de verdad, quiero decir, los que han participado en grandes acontecimientos y han aportado a la gran historia de la humanidad, pasan mucho trabajo para legitimarse y convertirse en paradigmas a seguir. Un simple héroe literario trasciende el marco de la literatura y se adentra en la cultura del género, invadiéndolo casi todo.
Un caso especial lo es indiscutiblemente El Quijote.
A nivel simbólico, la creación de Miguel de Cervantes es uno de los referentes más citados y, aunque la mayoría nunca ha leído unas líneas del denso libro, algo se sabe del enigmático personaje literario.
El siglo XX y lo que va del presente son los que más han hecho alusión al Caballero de la Triste Figura y a su fiel escudero. La propia literatura, la televisión, el cine, la política, la filosofía, los medios de propaganda y hasta la propia ciencia han sido penetrados por el espíritu sutil del Quijote.
Este caballero cervantino ha llegado a la esquina de O'Reilly y Villegas anatómicamente transparente, pues está confirmado por piezas y objetos ensamblados armónicamente.
Es increíble el imaginario desbordante en la realización de esta escultura, pues un elemento sucede a otro, y la vista dilecta de un objeto a otro. En el recorrido visual, vuelves a redescubrir este o aquel objeto, ahora asociado a otro componente.
Estar cerca de esta obra me crea la sensación de una maquinaria que descubre todas sus partes, con su orgullo de metal. Y aunque allí nada funciona, la obra sí funciona.
Flejes, tornillos, pequeños y grandes muelles, diferentes tipos de piñones, y hasta una guataca (hazadón) en el centro del torso, con delicada ensambladura, nos hablan de la visión contemporánea del artista, tomando del medio lo que necesita para expresar su visión sobre lo trascendental y el personaje literario de Miguel de Cervantes
El artista, para ayudar a dar más autonomía a la figura y crear una dinámica en la escultura, pintó la pared que sirve de fondo de un rojo intenso, con un gran círculo amarillo y radios también amarillos, y el centro luminoso, lo que crea movimiento y atracción sobre la figura del caballero andante que se paró en la encrucijada de las dos calles, ahora con un gato cerámico como fiel escudero.
Esta estructura, con su amalgama de objetos y piezas mecánicas, me recuerda algunos dibujos y bocetos de Marcel Duchamp y algunas pinturas futuristas de Francis Picabia en la época de DADA.
Casi siempre, cuando hablamos de arte callejero o arte en la calle, pensamos en murales y grafitis, y nos olvidamos de estas y otras inusitadas creaciones instaladas en las arterias de la capital.
Gracias por la compañía.
Hasta la próxima.
Texto original de mi autoría.
Todos los derechos reservados.©
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