Nacido en Reggio Emilia, en 1987, Marco Grassi es un joven talentoso que se aventura en el campo del hiperrealismo, cuyo trabajo realiza la mayor parte del tiempo en Milán, Italia.
Grassi tiene un talento único para aplicar pequeños detalles que son fieles a la realidad, y los cuerpos parecen estar hechos de porcelana de la mejor calidad.
"El jardín / The Garden", acrílico, alquídico y óleo sobre tela esmaltada
"El jardín" (detalle)
"Realidad virtual", acrílico, alquídico y óleo sobre tela esmaltada
"A mis 20 años comencé a estudiar arte en la Academia de Bellas Artes de Bolonia, después de graduarme en Contabilidad. Asistí a un curso de restauración de pintura que me permitió ponerme en contacto con la realidad del arte antiguo. Esto me hizo decidir qué Quería hacer por el resto de mi vida. Aprendí a pintar y dibujar por mi cuenta. El único curso al que asistí fue uno de dibujo natural. No he recibido ninguna influencia directa en lo que podría o debería haber hecho, todo mi trabajo es solo el resultado de mi imaginación y creatividad, y estoy muy orgulloso de ello."
"Realidad virtual" (detalle)
"Hablando del carácter de mi pintura, no creo que sea justo llamarla hiperrealista, ya que la mayoría de mis pinturas no lo son: los sujetos representados sufren de hecho una contaminación, una metamorfosis que efectivamente la excluye de la categoría hiperrealista. No encuentro correcto hacer un paralelo tan cercano entre estas dos artes, es decir, entre la pintura y la fotografía. Veo esto último solo como un medio, una herramienta tecnológica para alcanzar un determinado resultado en la pintura."
"Jessica", óleo sobre tela esmaltada
"No tengo un ideal específico de belleza femenina, pero prefiero los rasgos suaves y sensuales de la feminidad. Intento capturar el lado más delicado y ligero. Sin embargo, uno de los aspectos más importantes no es la belleza en sí misma, sino ser capaz de detener un momento, una situación que pertenece al tema que desea retratar. Cada uno tiene el suyo; es esencial encontrar un equilibrio y armonía en el lienzo, creo que este es el caso si está buscando una figura atractiva."
"Jessica" (detalle)
"Autocuerpo", óleo sobre tela esmaltada
Marco con su "Chal azul"
"Chal azul", acrílico, alquídico y óleo sobre tela esmaltada
"Chal azul" (detalle )
"Phthalo azul verde", acrílico, alquídico y óleo sobre tela esmaltada
"Phthalo azul verde" (detalle)
"Me encanta explorar la relación entre el interior y el exterior, este último está representado en mis pinturas a través de elementos estériles e inanimados", dice Marco. Muchas de sus pinturas tienen paisajes o detalles que parecen estar vinculados con el cuerpo de la mujer, transformándolos en fascinantes criaturas híbridas ".
Confiesa que: "Depende del tamaño y la complejidad de la pintura cuánto tiempo me lleva terminar un trabajo, pero cada uno lleva varios meses", y dice que es un trabajo muy largo que requiere una atención extrema en todas las fases.
Realmente creo que esta es una de las mejores cosas que he encontrado en Internet en 2017. Ver cómo un artista es tan meticuloso y no teme este tipo de pinturas me hace enamorarme aún más del arte en sí mismo.
Marco Grassi transforma el arte en un hermoso ser humano.
___________________________________________________________
Estos comentarios del artista son el resultado de una entrevista de Emma Coccioli para Milano Art Expo, anunciados (en italiano), y nuevamente publicados en Gazete Bilkent que se pueden leer (en inglés y turco)
____________________________________________________________
Más imágenes e información sobre Marco en:
Sitio web: http://www.marcograssipainter.com/