Hey, everyone! I hope you're doing well and keeping your minds busy. These past few months, I've been living in partial (almost total) disconnection from the virtual world, but never disconnected from the artistic world. I've been traveling a lot for work, which means I don't have much mental downtime to draw on my phone.
I always leave a sketch or poem or two on hold in my notebooks, but just as I start them, I also come back and finish them, sometimes it takes me a while to return 😅
This year I worked with a dear friend on two projects based on pop art and puzzles, using famous characters who are part of our country's culture as the theme.
One day, my friend Eduardo had the idea of portraying important figures from our country through the visual arts, specifically the most famous figures from the worlds of music, literature, sports... In short, from every area that makes up Venezuela's cultural landscape.
He shared his idea with me, and my part in this project was to bring it to life in a coherent way, complying with the measurements, theme, and colors. Eduardo was a carpenter by vocation and by love. He always said he wasn't an artist, but I defend the belief that he was a great artist, an eloquent and virtuous man when it came to working with wood, and with a musical taste that perfectly suited his personality.
Every afternoon we talked about a different topic, until we got to the part where he told my husband and me about his art projects that he didn't know how to bring to life. He was always focused on finishing his work, which provided for his family, and every time he had a big job, we would talk about his idea for pop art-influenced puzzles.
After he bought as many paints as he could, he began to form his idea. I made a first design where I worked with a photograph of Simón Díaz (musician, singer, and composer) that Eduardo had chosen, where each shape I made came from Eduardo's mind. I put his idea on a digital plan that was later printed on a large scale, and he used his knowledge to materialize it in wood.
I was afraid of this first project. It's difficult to do something for someone else without making it your own; it's like being a guide, or at least that's how I understood it. I wanted to get as close as possible to the idea in his mind.
I always encouraged him to lose his fear of drawing and start with something simple, but his time was always focused on carpentry, which I must say, he carried out his work with a lot of love, patience, and above all, ingenuity.
Here I show you a little bit of this first work:
Were there plans for this work?
This was the first in a series that could not be completed. Unfortunately, my friend Eduardo's health required him to take it easy in everything he did, not to overwork or stress himself, and not to exert himself physically. Even so, he decided to start a second work.
The second character chosen was Yulimar Rojas, a highly celebrated Olympic athlete who excels at the triple jump. Eduardo chose this character based on her athletic profile rather than on what could be interpreted politically about her political leanings.
Process
First, several photos were selected in which her most dominant features could be clearly seen, such as the shape of her face, teeth, and nose.
As the idea was based on pop art-style portraits, I made a slightly caricatured face, without typical shadows, imitating the shadows seen in the style I mentioned earlier.
I made two versions of the portrait, one smiling and one without a smile. I drew the earrings I saw her wearing in each photo, and in order to draw her teeth, I looked closely at each photo so that the result would not be a sarcastic caricature. I tried to make them as similar as possible.
Then I divided the face into random fragments, which is also how I worked on the illustration of Simón Díaz. I had some minor problems leaving space for the lips, but I solved it in a way that I can't explain, but it worked 😅.
Much of what I did was intuitive, since I don't usually draw like that, that is, starting from a small geometric chaos.
Now, the color would not be the same as it would be on the wooden pieces; this was just to get us closer to the final result. It was like drawing maps and maps, one where you couldn't see the lines, but you could see the divisions, and another where you could see thicker lines so that you could cut it out after printing it in large format.
Finally, I drew hair 😅 (or clouds) on her. Don't judge me, it was just to see if she looked like the real Yulimar Rojas. All I did was make color plans for a giant puzzle. This is how it turned out.
As I mentioned earlier, unfortunately this illustration was never used and the work could not be realized. The idea remained in the digital realm. My friend Eduardo was so excited to start this second project. He invested in materials, dedicated his time, and sought out the right contacts so that all the works to be created would have a cultural purpose.
But 🥀
That goal could not be achieved. During the time we spent with Eduardo, we learned that art or artists are not just about strange surnames, workshops full of turpentine, or notebooks full of lost manifestos. My friend Eduardo was looking for a way to translate his ideas and make them tangible. Today he is no longer with us, but he leaves my husband and me with many lessons and experiences. His carpentry workshop was also his art studio, a workshop of endless conversations where every idea was possible.
Through these words and these early works, I wanted to remember a good and true friend who in life was a noble and genuine artist with an inexhaustible desire to create and learn.
Thank you for reading! 🐝
Credits
- Translation done in DeepL.
- Illustrations made by me, for my dear friend Eduardo Barco.
Español
¡Hola gente! Espero que anden bien y siempre con la mente trabajando. Estos meses he estado viviendo en desconexión parcial (casi total) del mundo virtual, pero nunca en desconexión del mundo artístico. He viajado mucho por trabajo y eso quiere decir que no hay tanto descanso mental como para dibujar en el teléfono.
Siempre ando dejando uno que otro boceto y poema en pausa en mis libretas, pero así como los comienzo también regreso y los culmino, a veces tardo un rato en volver 😅
Este año trabajé junto a un amigo muy querido en dos proyectos basados en el pop art y los rompecabezas, usando como temática, personajes célebres que son parte de la cultura de nuestro país.
Mi amigo Eduardo tuvo un día la idea de retratar a través de las artes plásticas a personajes importantes de nuestro país, hablo de los más célebres del mundo musical, literario, deportivo... En fin de cada área que integra la parte cultural de Venezuela.
Él me compartió su idea y mi parte de este trabajo era hacerlo realidad, de forma coherente y cumpliendo con las medidas, la temática y colores. Eduardo era un carpintero por vocación y por amor. Él siempre comentaba que no era artista, pero yo defiendo la creencia de que fue un gran artista, un hombre elocuente y virtuoso a la hora de trabajar con la madera y con un gusto musical muy acertado para su forma de ser.
Cada tarde era un tema diferente para conversar, hasta que llegamos a esta parte en la que nos contó a mi esposo y a mí sobre sus proyectos plásticos que no sabía como traer a la realidad. Siempre estuvo concentrado en terminar sus trabajos, los que le daban el sustento para su familia y cada vez que tenía un gran trabajo, conversábamos sobre su idea de los rompecabezas influenciados por el pop art.
Después de que compró tantas pinturas como pudo, empezó a formar su idea. E hice un primer diseño donde trabajé con una fotografía de Simón Díaz (músico, cantante y compositor) que Eduardo había elegido, donde cada forma que hice salía de la mente de Eduardo, puse su idea en el plano digital que posteriormente se imprimió a gran escala y él con sus conocimientos lo materializó en madera.
Me dio miedo este primer proyecto. Es difícil hacer algo para alguien más sin transformarlo en tuyo, es como ser un lazarillo o bueno, así es como yo lo podía entender. Quise acercarme lo más posible a esa idea en su mente.
Siempre le motivé a que perdiera el miedo a los dibujos y comenzara con algo sencillo, pero bueno, su tiempo siempre estaba enfocado en la carpintería, que debo decir; llevó a cabo sus trabajos con mucho amor, paciencia y sobre todo ingenio.
Acá les muestro un poquito de este primer trabajo:
¿Había planes para esta obra?
Esta fue la primera de una serie que no pudo concluirse. Lamentablemente, la salud de mi amigo Eduardo, le exigía tener mucha calma en cada cosa que hacía, no excederse con las horas de trabajo o estresarse y no hacer demasiado esfuerzo físico. Aun así decidió comenzar con una segunda obra.
El segundo personaje elegido fue Yulimar Rojas, una atleta olímpica que fue bastante celebrada y se destaca en el triple salto. Eduardo eligió este personaje pensando en su perfil de atleta y no tanto en lo que políticamente se podía interpretar sobre la inclinación política de esta deportista.
Proceso
Primero se seleccionaron varias fotos en las que se pudieran detallar muy bien sus rasgos más dominantes, como: forma del rostro, dientes y nariz.
Como la idea estaba basada en los retratos con estilo pop art, hice un rostro ligeramente caricaturesco, sin sombras típicas, quise imitar las sombras que se ven en el estilo que ya mencioné antes.
Hice dos versiones del retrato, una sonriente y otra sin sonrisa. Le dibujé los aretes que vi que llevaba en cada foto y para poder dibujar sus dientes observé cada foto muy bien para que el resultado no fuera una caricatura sarcástica, traté de hacerlos lo más parecido.
Luego dividí el rostro en fragmentos al azar, así también fue como trabajé en la ilustración de Simón Díaz. Tuve algunos problemitas para dejar por fuera el espacio para los labios, lo resolví de una manera que no puedo explicar, pero que sirvió 😅.
Mucho de lo que hice fue por intuición, ya que yo no dibujo así, o sea, a partir de un pequeño caos geométrico.
Ahora, el color no sería el mismo que llevaría en las piezas de madera, este era solo para acercarnos más al resultado final. Acá fue como dibujar mapas y mapas, uno donde no se vieran líneas, pero sí las divisiones, y otro donde se vieran líneas más gruesas para poder recortar después de imprimirlo en gran formato.
Por último, le dibujé cabello 😅 (o nubes) no me juzguen, era solo para ver si se parecía a la verdadera Yulimar Rojas. Todo esto que hice fue como hacer planos a color para un rompecabezas gigante. Así quedó
Como les dije antes, lamentablemente esta ilustración no llegó a utilizarse y la obra no pudo materializarse, la idea quedó en el plano digital, mi amigo Eduardo estaba tan emocionado por empezar con este segundo proyecto, invirtió en materiales, dedicó su tiempo, buscó a los contactos adecuados para que todas las obras por realizar tuvieran un fin cultural.
Pero 🥀
No pudo lograrse ese objetivo, en el tiempo que estuvimos en compañía de Eduardo aprendimos que arte o artista no tiene que ver solo con un apellido extraño, con un taller lleno de trementina o con un cuaderno lleno de manifiestos perdidos. Mi amigo Eduardo buscaba la manera de traducir sus ideas y hacerlas tangibles. Hoy ya no se encuentra con nosotros, pero nos deja a mi esposo y a mí muchas enseñanzas y vivencias. Su taller de carpintería también fue su taller de arte, taller de las charlas infinitas donde cada idea era posible.
A través de estas palabras y estos primeros trabajos quise recordar a un buen y verdadero amigo que en vida sería un artista noble y genuino con ganas inagotables de crear y aprender.
¡Gracias por leer! 🐝
Créditos
- Traducción hecha en DeepL.
- Ilustraciones hechas por mi, para el querido amigo Eduardo Barco.