Aunque para mí, los escritos para #mymusic se resumen a referencias más cortas, este post de hoy requiere un poco más de espacio, pues son muchos los cantantes, grupos y compositores relacionados con este tema y es importante entender el momento histórico en que surgen y el porqué. Por eso , antes de conocer al protagonista principal de esta publicación, vamos a ver cual era el momento que vivía el planeta que me circundaba para entonces.

Me gusta también contar las partes más bonitas de las historias y resaltar los aspectos más alegres, pero esos “otros” también existen y a veces es necesario recordarlos y hablar de ellos.

^{Víctor Jara [Fuente]}

English version available here!

Deutsche Version zur Verfügung hier!

Desde el año 1969 tuve el inmenso placer de vivir en Alemania. Vivir tan lejos de la patria es un hecho que te hace conectarte de una manera mucho más directa con cosas que, posiblemente, si estuvieras en tu tierra las ignorarías. Y eso pasa no solamente con la “patria chica”, sino también con la “patria grande”, es decir, en mi caso, América Latina completa. Y desde que llegamos allá nuestro nexo con las manifestaciones culturales latinoamericanas se volvió nuestro pan de cada día.

Los años 60 fueron fundamentales en el desarrollo de una cultura profundamente nacionalista en Chile. Cuando digo “nacionalista” también incluye muchos elementos de esa “patria grande”. Es en esa época que empiezan a trascender los hijos de Violeta Parra (precursora de todo ese movimiento), Angel e Isabel Parra quienes también crearon “La Peña de los Parra”, que fue uno de los locales que contribuyó al nacimiento del movimiento de la Nueva Canción Chilena, donde se presentaron artistas como Tito Fernández “El Temucano”, Patricio Manns, el grupo Amerinidios y los Curacas y también Victor Jara. Es el mismo tiempo en que nacen grupos como Quilapayún e Inti-Illimani.

Fue ese un movimiento de muchísimo nivel y elaboración, donde se unieron artistas de distintos gremios para darle una unidad conceptual a todo el trabajo. La mayoría de participantes de ese grupo coincidían en lo político con las ideas de izquierda, por lo que la mayoría estuvo vinculada a la elección de Salvador Allende, quien en 1970 ganó las elecciones chilenas, lo cual se convirtió en un impulso adicional para el movimiento, pues se convirtieron en expresión musical de los nuevos movimientos políticos populares del mundo. Es de ese movimiento que salen canciones como “Gracias a la vida” y “Volver a los 17”, de Violeta Parra; “Venceremos” y “El pueblo unido jamás será vencido”, del grupo Quilapayún; “La fiesta de San Benito” y “Simón Bolívar”, grabadas por Inti-Illimani; “El derecho de vivir en paz” y “Te recuerdo Amanda” de Víctor Jara, entre muchísmas otras canciones que se convirtieron en emblemas.

En otros países latinoamericanos también se desarrollaban movimientos similares, pero en el caso de Chile, el triunfo de Allende le dio una proyección tan importante de la cual se vieron beneficiados los movimientos de muchos de esos otros países, contribuyendo a la difusión mundial de artistas como Mercedes Sosa, de Argentina; Daniel Viglietti y Alfredo Zitarrosa, de Uruguay.

El carácter político de todo ese movimiento conllevó a que alrededor del mundo se generara un movimiento de apoyo a estos artistas, de esta manera surgieron sellos disqueros que se dieron a la tarea de difundir este tipo de música. Esto tuvo como efecto adicional que en todas partes surgieran grupos con la estética de los grupos chilenos y que interpretaban repertorio tradicional latinoamericano y la llamada “canción protesta”.

Al yo empezar en la música, por supuesto, este fue el repertorio que me acompañó en mi primera etapa y es que en Alemania esta música tuvo un gran impacto y en sus escenarios se presentaron cualquier cantidad de representantes de estos movimientos musicales. Además, por el hecho de mi papá ser periodista latinoamericano en aquel país, mi casa era como una embajada, por donde pasaban todos esos artistas. Por lo que el contacto nuestro con ellos era de manera directa y personal, hecho que me dejó una huella más profunda aún.

Con el golpe de estado que se produjo el 11 de septiembre de 1973 contra el presidente chileno Salvador Allende, los principales grupos de ese país tuvieron que salir al exilio, pues corrían peligro de muerte. Y no era una exageración, para muestra de ello está el caso de Víctor Jara.

Víctor Jara

^Fuente

Hace escasos días, el 28 de septiembre, hubiera cumplido 86 años de edad, pero la historia le marcó un camino distinto.

Si bien la faceta más difundida de este chileno, es la de cantautor, su papel en aquel movimiento musical fue mucho más allá. Los estudios que él realizó fueron de teatro, actuación y dirección. Estas dos herramientas fueron claves para el papel que él jugó en todo aquel proceso.
desarrolló faceta musical y la combinó con su carrera teatral.

Víctor Jara se convirtió en director artístico de grupos como Quilapayún y, aplicando sus conocimientos teatrales, les creó una imagen y un concepto de presentación que tuvo un efecto impresionante a nivel mundial y que se convirtió en un estándar para muchos grupos que se dedicaron al género.

Su apoyo a los nacientes grupos chilenos fue indiscutible y lo convirtió en un referente en el gremio. Su aporte a ese naciente movimiento musical se vio reflejado en muchos aspectos y uno de ellos fue como compositor y cantante.

Para el momento en que se produce el golpe de estado, Víctor se encontraba en su lugar de trabajo, en la Universidad Técnica del Estado, donde es apresado y llevado al Estadio de Chile, que había sido convertida en una gigantesca prisión. Allí fue sometido a múltiples torturas. Para evitar que tocara la guitarra le fracturaron los dedos de las manos; para evitar que cantara le cortaron la lengua. Finalmente, a los cuatro días de su detención fue asesinado con más de 44 disparos.

^Fuente

En ese mismo estadio, que hoy en día lleva su nombre, Víctor escribió su última poesía narrando lo estaba a la vista:

Somos cinco mil aquí.

En esta pequeña parte de la ciudad.

Somos cinco mil.

¿Cuántos somos en total
en las ciudades y en todo el país?

Somos aquí diez mil manos
que siembran y hacen andar las fábricas.

¡Cuánta humanidad
con hambre, frío, pánico, dolor,
presión moral, terror y locura!

Seis de los nuestros se perdieron
en el espacio de las estrellas.

Un muerto, un golpeado como jamás creí
se podría golpear a un ser humano.

Los otros cuatro quisieron quitarse todos los temores,
uno saltando al vacío,
otro golpeándose la cabeza contra el muro,
pero todos con la mirada fija de la muerte.

¡Qué espanto causa el rostro del fascismo!

Llevan a cabo sus planes con precisión artera sin importarles nada.
La sangre para ellos son medallas.
La matanza es acto de heroísmo.

¿Es éste el mundo que creaste, Dios mío?
¿Para esto tus siete días de asombro y trabajo?

En estas cuatro murallas sólo existe un número que no progresa.
Que lentamente querrá la muerte.

Pero de pronto me golpea la consciencia
y veo esta marea sin latido
y veo el pulso de las máquinas
y los militares mostrando su rostro de matrona lleno de dulzura.

¿Y Méjico, Cuba, y el mundo?
¡Qué griten esta ignominia!

Somos diez mil manos que no producen.
¿Cuántos somos en toda la patria?

La sangre del Compañero Presidente
golpea más fuerte que bombas y metrallas.

Así golpeará nuestro puño nuevamente.
Canto, que mal me sales
cuando tengo que cantar espanto.

Espanto como el que vivo, como el que muero, espanto.

De verme entre tantos y tantos momentos del infinito
en que el silencio y el grito son las metas de este canto.

Lo que nunca vi, lo que he sentido y lo que siento
hará brotar el momento...