En esta ocasión platicamos con Krupskaia Pardo sobre la labor de una restauradora de arte.
Inusual - ¿Cuáles son tus técnicas de restauración?
Krupskaia - Más que una técnica, en la restauración de bienes culturales utilizamos una metodología concreta, que hace que nuestra profesión tenga un carácter científico. Las técnicas aplicadas, tendrán que ver más bien con el material a trabajar. Muy joven, cuando tenía 18 años, realicé un Taller de Recuperación y Restauración de Películas en la Cinemateca Nacional de Venezuela, bajo la dirección del señor Alfonso del Amo (quien por cierto el año pasado fue condecorado con la Medalla de oro al Mérito de las Bellas Artes en España). Él, sin guantes de algodón blanco, solo con las manos limpias, nos invitaba a tocar los negativos por afuera. Nos decía que cerráramos los ojos y sintiéramos las uniones, adhesivos, curvas hechas por el exceso o falta de humedad, etc. Fue el primero en enseñarme que lo importante es conocer los elementos con los que trabajas y estudiarlos técnica y estéticamente.
Inusual - ¿De qué tratan las obras que restauras, sobre qué temas?
Krupskaia - Los temas de las obras que he intervenido se refieren en su mayoría al variado mundo de la iconografía e iconología religiosa, católica en específico, de diferentes periodos históricos del siglo XII, XVIII, XIX inclusive del XX. Me encantaría trabajar en algún momento con las culturas precolombinas.
Inusual - ¿Cuáles son tus materiales preferidos para restaurar?
Krupskaia - La mayoría de las veces, los materiales idóneos son los compatibles con la técnica de ejecución de la obra. Los criterios de intervención son los que determinan la materia a usar. Yo, personalmente prefiero las más reversibles. En mi caso, mi especialidad es la pintura y la pintura mural. También he desarrollado proyectos de intervención y gestión con otros materiales, pero han sido casos aislados.
Inusual - ¿Cuáles son tus influencias para restaurar?
Krupskaia - La influencias más directas han sido europeas, de la escuela Italiana, por profesores con experiencia en intervenir la obra. Todos los profesionales de la Restauración seguimos los criterios internacionales que genera la UNESCO. Por su parte, la cultura anglosajona o asiática, en algunas circunstancias, no concibe el valor del objeto o la necesidad de conservarlo, del mismo modo que la cultura centro europea o latinoamericana.
Inusual - ¿Qué es para ti el arte?
Krupskaia - Cuando estudias la carrera de Bellas Artes, debes leer numerosos ensayos filosóficos y experimentales sobre la definición de la actividad artística y sus diferentes ramas. En ese trayecto vas coincidiendo o no, con cada una de las acepciones que la vida y lectura te van proporcionando, como cuando lees a los pre-socráticos y en cada uno de ellos encuentras la verdad. Sin embargo, conversando con un amigo, llegamos a la conclusión de que el arte es un alarde de coincidencia y buen hacer, entre la técnica y la “espiritualidad" del individuo. Esa belleza incompleta de la vida, que decía Mondrian, llevada a la traducción de la espiritualidad en un objeto, de la forma más sublime que se pueda sustentar. También te puedo decir que el arte para mí, es mi modo de vida, de subsistencia más completa y que me he dedicado a estudiarlo técnicamente (desde el objeto) y la idea que lo genera para trabajar con él.
Inusual - ¿Cómo es el proceso de restauración?
Krupskaia - El proceso de la restauración se basa en un método, que procura que la disciplina sea científica y respetuosa con la obra original. Éste consta de:
Análisis previos: Antes de empezar con la intervención se debe realizar una propuesta de tratamiento junto con una memoria histórica, donde se valore el estado de la obra. Las características estructurales del bien, tipo de soporte y de técnica, un estudio de las analíticas que se estimen oportunas y el dossier fotográfico como constancia de los daños.
Limpieza: Suprimir la suciedad o aditamentos que desvirtúan el aspecto o integridad del objeto. Puede sucederse en dos fases: seco (mecánico) que consiste en eliminar el polvo, grasa y mugre acumulada. O en húmedo (químico), consiste en ablandar la capa de impurezas por medio de disolventes, estos deben ser previamente testados, para comprobar su utilidad y inocuidad ante la obra.
Consolidación: Es el tratamiento destinado a devolver cohesión o consistencia a los materiales. El objetivo en este caso puede ser, devolver el endurecimiento del soporte. En cualquier caso se deben realizar ensayos preliminares, según las características y la materia a intervenir.
Reintegración: Es la acción para restituir una parte perdida, esta puede ser volumétrica que atañe al soporte y cromático que incumbe a la decoración del objeto.
Acabado final: Suele ser la capa última liquida que se aplica sobre una superficie y que al secarse proporciona lustre y protección a la obra ante la luz, el polvo, la humedad o el contacto directo. Existen hoy en día gran cantidad de protectores y/o barnices que reúnen las condiciones requeridas para su empleo en restauración, pero como siempre, estos deben ser estudiados según el material y las características de la obra.
Krupskaia Pardo Campos
Licenciada en Bellas Artes. Restauradora de Bienes Culturales, Máster de Restauración y Rehabilitación del Patrimonio de la Universidad de Alcalá de Henares (UAH). Doctorando en Historia (UAH). Beca ICI-AECI 1998. Más de 20 años en el ejercicio de la Restauración.
