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Fuente:ASTIBERRI.
Acaso definir al Arte sea uno de los mayores desafíos para aficionados y
Profesionales. El concepto rígido y formal de los diccionarios lo reconoce como la manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginada con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros.
Sin embargo, esta frase académica no alcanza para expresar la real importancia del arte en la actividad humana a lo largo de la historia. En tiempos remotos, el ensayista León Tolstoi no vaciló en señalar que el arte es en realidad todo lo producido por los seres humanos que no se vincule con su propia fisiología. Sin dudas, esta manera de referirse al arte permite reconocer su influencia recíproca con todo el resto de las acciones del hombre.
En efecto, los recursos plásticos forman parte de la vida de la humanidad desde los primeros tiempos, como se observa en las pinturas rupestres que ilustraban los sucesos cotidianos de nuestros primeros ancestros. De la misma forma, basta advertir en las esculturas de las cavernas como el arte actuaba como medio de gran importancia para difundir ideas y cánones de belleza.
Asimismo, la arquitectura ha sido otra herramienta para demostrar la importancia del arte, desde los tiempos de las primeras civilizaciones (Sumeria, Egipto, mayas, China) y, fundamentalmente, en la época de las grandes catedrales de las Edades Media y Moderna en Europa.
Se hace énfasis en la participación del arte en la historia por medio de *la literatura, tanto en su formato original de tradición oral como en las grandes obras escritas por todas las culturas. Igual consideración cabe para la música, vehículo de civilización a lo largo de los cinco continentes.
De todos modos, la mención en la cual se destaca en forma máxima la importancia del arte consiste en el teatro. Esta forma de arte merece un comentario diferencial, debido a que para muchos expertos el teatro es una sumatoria proporcional de literatura, música y arte plástica, en proporciones variables, que permite realmente cumplir con ese concepto inicial de “interpretación personal de lo real o imaginado” con el cual el diccionario intenta en vano concebir al arte. Así, la importancia del arte aparece mencionada en cada acción del hombre sobre la Tierra desde sus antiguos orígenes hasta el menor detalle de la vida cotidiana.
El arte suele mostrar también la evolución de la sociedad, en base a las facultades intelectuales del individuo y a través de, ideas o expresiones que identifican a los diferentes grupos sociales. El arte se relaciona con la sociedad, en cómo este la observa, la analiza y cómo luego construye para ella, y busca expresar unos lenguajes que la muestran en sus aspectos constitutivos relevantes. Este incorpora en su quehacer necesidades funcionales: arquitectura, diseño de objetos de uso diario, relaciones con el espacio habitado y relacionadas con quienes lo habitan. Por tanto, se debe reconocer que las sociedades en sus diversos momentos han manifestado, directa o indirectamente, sus distintas formas de relacionarse y existir por medio del arte.
El efecto del arte en las personas
Por tratarse de un tema tan subjetivo cada ser humano puede tomar el arte desde la perspectiva en la que más se sienta cómoda, adoptando las expresiones que se parezcan más su personalidad, donde el teatro, cine, música, pintura y cualquiera asuma el poder de su tranquilidad y paz.
El hombre asume el arte como un impulso positivo ante aspectos que puedan atentar contra su tranquilidad y esparcimiento, por ejemplo al recibir una noticia poco grata oír música, dejarse llevar por el sonido y atraparse en las notas es una de las interpretaciones del arte, impalpable pero que se siente, por tanto se convierte como una fortaleza para el ser humano ante la adversidad.
El arte estimula la imaginación
A través del arte uno puede mejorar y desarrollar las habilidades creativas que ya posee.
El arte te hace más observador
Leonardo da Vinci dijo: “La pintura abarca todas las funciones del ojo, estas son: la oscuridad, la luz, el cuerpo, el color, la forma, la ubicación, la lejanía, la cercanía, el movimiento y el reposo”. Crear nos ayuda a aprender a mirar, ya que nos hace concentrarnos en los detalles y prestar más atención a nuestro mundo interior y exterior.
El arte realza nuestra habilidad para la resolución de problemas
A diferencia de las matemáticas, no hay una respuesta correcta en el arte. El arte fomenta el pensamiento fuera de la caja y nos permite romper con los esquemas para así poder inventar nuestra propia solución.
El arte eleva la autoestima y proporciona una sensación de realización.
Los padres suelen colgar los dibujos que han hecho sus hijos en la puerta de su refrigeradora o en las paredes de sus cuartos porque se sienten orgullosos de lo que sus hijos han creado. Esa es la misma sensación que uno puede tener al mirar su propia obra. Por otro lado, tener una idea en mente de lo que uno quiere crear y finalmente ver que ha sido capaz de realizarla puede generar una gran sensación de satisfacción y de logro.
El arte reduce el estrés
Pintar, dibujar, moldear, cortar, pegar, son actividades que ayudan al cuerpo y a la mente a relajarse. Hacer arte conduce a que uno se sumerja en su proceso creativo con el objetivo que tiene en mente sobre lo que quiere lograr. Esto reduce los niveles de estrés y en general aumenta el bienestar.
El arte mejora las capacidades cognitivas y de memoria
Estudios que relacionan las neurociencias y el arte demuestran que durante el proceso creativo los hemisferios derecho e izquierdo del cerebro se conectan e integran. Este efecto genera el crecimiento de nuevas células cerebrales las cuales desarrollan las capacidades cognitivas y aumentan la memoria.
Por otra parte El arte, no solo está destinado a satisfacer el disfrute y la contemplación del público o de los consumidores por medio de estas piezas artísticas que se producen, sino que además, cumple con el objetivo de fomentar el equilibrio espiritual, la sensibilidad y la estética. Implica, abundancia de creatividad y de imaginación al momento de crear. Pues es allí donde el individuo se siente libre de crear, plasmar lo que tiene en mente y de contemplar su propia obra maestra, ya que “no todos tienen los mismos ojos (gustos) para observar y mucho menos de contemplar una obra maestra.”
El hombre siempre ha deseado comunicar algo, y para ello existen muchas formas de hacerlo.
El arte implica la música, la danza, la pintura, escultura, etc. Todas aquellas expresiones que hacen voltear nuestra mirada y darnos cuenta que esa no es una creación cualquiera., sino que personas con un don especial realizaron eso, ya que no todos tenemos la habilidad de crear una pintura que se muestra en todos los museos o demostrar nuestra habilidad para la danza en una temporada de ballet clásico, o de hacer alguna escultura que perdure con el tiempo. Sin embargo, si se cultiva en el ser humano una sensibilidad hacia el arte, este lo llevará a desarrollar una ética muy sólida en su vida adulta, con una sensibilidad que le permita elevar su espíritu, así como conocer su yo interno, fuera de dogmas y con un amplio criterio. No olvidemos que las artes están vinculadas íntimamente a los sentidos y que estos nos nutren para una vida plena, es decir disfrutar de la existencia.
Por otra parte tenemos los efectos del arte en los distintos escenarios como lo son:
El teatro
Esta disciplina artística potencia la creatividad individual y grupal, el trabajo en equipo, la confianza personal y el desarrollo del vínculo con el grupo. Además amplía su vocabulario, mejora la pronunciación, entonación y vocalización e impulsa a las personas tímidas a ir perder el miedo a relacionarse con los demás y a hablar en público. El juego dramático influye positivamente en la comprensión de cada una de las partes de su cuerpo y potencia la expresión corporal y gestual.
Fuente:Portal Cuba.
La música
Además de despertar y estimular el sentido del oído, permite desarrollar fuertemente la capacidad de concentración y percepción. También estimula la creatividad, imaginación y profundizar en la interioridad. La música tiene la capacidad de acercar y comunicar a las personas y desarrolla la confianza en sí mismos al estar en un clima de colaboración y respeto mutuo.
Fuente:Universidad Finis Terrae.
Danza
Promueve el trabajo en equipo y potencia valores como la solidaridad, la tolerancia, la valoración de su identidad y la cooperación.
Fuente:Thales cica.
La literatura
Desarrolla el pensamiento y la capacidad analítica, estimula la imaginación y amplía el vocabulario, que permite a su vez, transmitir ideas con claridad.
Fuente:Fundación P.E.A
El dibujo y la pintura
Permite que se logre reunir variados elementos de su experiencia para formar un todo con un nuevo significado. En este proceso la persona puede expresar libremente cómo se siente y cómo ve la realidad que lo rodea sin ninguna limitación.
Fuente: ABSOLUTVIAJES.
