检票时，扫了一眼《昨日青空》的队伍，清一色是20岁左右的小姑娘，夹杂着几个陪女朋友来的男生。
电影以2018年，主人公屠小意回到兰汐故乡为起点，然后回溯至1999年屠小意的高三时代，开始故事的主体。
1999年，屠小意17岁……迅速的心算了一下，2018年，屠小意已经36了……36岁的屠小意，在动画里和17岁的屠小意并无太大的不同，显然这中间隔着的19年对于电影只是一个虚化的概数，无非是要告诉观众，17岁的青春已过，仅余回忆，现在大家不一样了。
然而怀念青春这件事，总有个时效性。
正处于初高中，能和电影中的人物状态，产生共鸣也好；比17岁大个三五岁，还风华正茂，有余味咂摸也罢，总之都还在青春号列车上晃荡；听着好日子飞速模糊的呼啸声，回望过去一岁岁的小站，畅想中还有下车后迷茫而又期许的未来，还能唱一句：“用全力去追，青春太宝贵，没机会，去浪费”的人，一切都还在进行时。“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐”，尚不识愁滋味的年纪，品了点甜苦，便以为是天大的事，认真而单纯的伤春悲秋，然而所谓缅怀，大概是五十步笑百步。
年龄稍长一点，刚下了青春这趟车，知道时间一去不复返，却因为尚未走远，总是忍不住回看；有些事情已经明明注定，却总是给人以一伸手就能改变结局的错觉。明明心性已经比年少时成熟了许多，却更容易做些求不得的徒劳事，再来怀念青春，大抵是痛的。
而到了拿着保温杯泡枸杞的年纪，青春什么的和白垩纪的化石并没有什么不同，夜深人静醉酒之后也许会想起点什么脸上一红，但是公开回望和怀念都是一件比较羞耻的事情，少年少女们的中二台词只觉得溢出屏幕的尴尬，说出来的总是太轻太矫情，倒不如彼此间的沉默，和心照不宣的画外音。
本来我这种老腊肉，几乎肯定确定的是在《昨日青空》目标群体的约数之外，无须取悦，说啥对于粉丝肯定做不得数那种。可是电影的年代设定却又好像还是要往80后90后的“老年人”死寂的心水里投石，似乎还是想激起一丝波澜。说起来1999年真的是个很妙的年份：世纪之交听起来就又远古又高大上，而在这个刻度上，往前拨5年或者往后拨5年，生活好像未改变太多，明着只是一个断点，而实际上却是混杂着中年人和年轻人共同记忆的一个断面。
从99年一开始，电影就倾泻出各种具有强烈时代色彩的意象来撩拨这份共同记忆：俄罗斯方块小游戏机，灌篮高手，黑板报，信箱，健力宝，北冰洋……这种倾泻甚至有些夸张，比如神似流川枫的齐景轩，一对二之后的几个灌篮特写。在电影院里看见曾经的那些物事，被精细地还原成动画的确是一种奇妙的体验，但是更多的还是感叹画工的高超和情怀，触动其实寥寥。无聊的我还是一直在纠结那些感伤略显做作的旁白，居然是经由一个比我还大好几岁的男人口中说出的这件事上……
电影有着强烈的新海诚的风格，无论是在故事还是在画面上，都像是以《秒速五厘米》为主体，《你的名字》，以及《云之彼端，约定之地》的杂糅。而在另一方面，在用“高三”设定好懵懂的情绪，和离别的结局之后，情节如何对撞“高考”这个绕不开的话题，也成为了片中矛盾所在。
电影处理的方式是以梦想之名优雅地逃离，并且用各种特殊家庭，文艺特长的设定虚化高考的压力，即便是最接地气的姚哲恬妈妈，也只是嘴上逞能，看见女儿和几个男生出去之后，似乎也没什么表示。
嗯，理解起来不难，接受起来也不算太难，就是感觉高考都没那么弱，新海诚式的小清新完全压制本土化升学压力和紧张气氛，“差生”们几句话就绕过高考，梦想成真有了美好的前途，这观感和现实的撕裂，着实有些大。而有些台词或许还是外语听起来顺耳点，那么直接地念出来……好尴尬。
在对新海诚的学习上《昨日青空》似乎有点饥不择食。静态画面和背景的清新美观，小物事的精细绝对值得称赞，尤其是那个……什么什么塔，做得真是好。而铁道，桥洞，绿森林……这些有着强烈日式动画风格的画面电影也是难以割舍，不过都加上了标语，横幅，涂鸦以示本土化，一眼看去，还是有似曾相识的感觉。
不过最要命的是，电影连新海诚原来的毛病：人物造型一般，动态僵硬这些……也一并学了去。不是动画专业人士不敢妄言，然而仅从直观来说，几个主角长相有时真的挺崩，动作也是真的挺生硬；最后一幕姚哲恬跳舞本来是高潮，气氛真心是不错，最后的收尾也不错，但是中间呈现的舞蹈实在是……有点难看。
扯得差不多了，该收尾了。还行吧，别期望太高，年轻人也许能看出点别样情怀和惊喜。
完。