Dámaso Pérez Prado was not the creator of the Mambo, he was only the one who spread it most and who took it to develop into one of the strongest trends in New York, the United States, Latin America and the world.

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The Mambo was born as one of the parts of the Cuban Danzón, a section of the song in which a reef or melodic pattern was repeated, and with a lot of swing, with the same characteristics as the montuno in the rhythm of son.

In 1938 Orestes López wrote a song he called "Mambo", which combined elements of the two Cuban rhythms mentioned: Danzón and Son.

For his part, Pérez Prado, born in the town of Matanzas, Cuba, who had studied classical piano, went to Havana and started to play in nightclubs in that city. There he became part of the most important Cuban groups such as "La Sonora Matancera" and the orchestra "Casino de la Playa", which are a must in Latin music.

In 1948, his music was heavily influenced by the jazz of Stan Kenton, reason why the Cuban labels wanted no longer record his music. At that moment, his friend, the Cuban-Venezuelan singer Kiko Mendive(I'm sorry, Spanish only) invites him to go to Mexico and that's where he creates his own orchestra.

Pérez Prado began to compose so many songs, that he no longer gave names to them, but numbers, that is why Mambo No. 1, No. 2, No. 5, No. 8, etc.

A year later, in December 1949, he recorded an album that included two of his songs "Que rico el mambo" and "Mambo N ° 5". This record unleashed what was called the "mambo-mania" and gave it the impetus to be projected worldwide.

The musical contributions of Pérez Prado gave rise to the creation of the Chachachá and were an element that fed the creation of the sound of what we know as "Salsa", (although he never agreed with that name).

His famous shout during the songs, was, according to his own words "indications for the musicians", since a compass before the playing of certain instruments (especially the trumpets) he said: "Aaaaaaahhh, dilo" (say it) to indicate the part.

In Mexico he lived until his last days and even acquired Mexican nationality. Despite a brief period of exile, all his work was linked to that country. He said that the last time he was in Cuba, in 1951, a girl asked him from what part of Veracruz he was. There he understood that he was Mexican. Then he wanted to return to Cuba and play in the famous "Tropicana", but that dream never materialized.

Although he died in 1989, the "Pérez Prado Orchestra" continued his work under the direction of his son.

Even today, the "Pérez Prado Mambo" continues to have followers and has been an inspiration for many, such as the German Lou Bega, who in 1999 made his modernized version of the Mambo No. 5 with samples of the version original.

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Español

Dámaso Pérez Prado no fue el creador del Mambo, solo fue quien lo difundió más y quien lo llevó a desarrollarse hasta convertirse en una de las más fuertes modas en Nueva York, los Estados Unidos, América Latina y el mundo.

El Mambo nació como una de las partes del Danzón cubano, una sección de la canción en la cual se repetía un reef o patrón melódico, de manera repetitiva y con mucho sabor, con las mismas características que tiene el montuno en el ritmo de son.

En 1938 Orestes López escribió una canción al cual le puso por título “Mambo”, que combinaba elementos de los dos ritmos cubanos mencionados: danzón y son.

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Por su parte, Pérez Prado, nacido en la población de Matanzas, Cuba, quien había estudiado piano clásico, se fue a La Habana y empezó a tocar en locales nocturnos de esa ciudad. Allí pasó a formar parte de las más importantes agrupaciones cubanas como “La Sonora Matancera” y la orquesta “Casino de la Playa”, las cuales son referencia obligada dentro la música latina.

En 1948, su música estaba muy influenciada por el jazz de Stan Kenton, razón por la cual los sellos cubanos ya no quería grabar su música. En ese momento, su amigo, el cantante cubano-venezolano Kiko Mendive le hace la invitación para irse a México y es allá donde crea su propia orquesta.

Pérez Prado empieza a componer tantas canciones, que ya no le colocaba nombres, sino números, por eso Mambo N°1, N° 2, N° 5, N° 8, etc.

Un año después, en diciembre de 1949, grabó un disco en el que incluyeron dos de sus canciones “Que rico el mambo” y “Mambo N° 5”. Este disco desató lo que se llamó la “mambo-manía” y le dio el impulso para proyectarse a nivel mundial.

Los aportes musicales de Pérez Prado dieron pie a la creación del Chachachá y fueron un elemento que alimentaron la creación del sonido de lo que conocemos como “Salsa”, (aunque él nunca estuvo de acuerdo con ese nombre).

Su famoso grito durante las canciones, eran, según sus propias palabras “indicaciones para los músicos”, ya que un compás antes de la entrada de determinados instrumentos (especialmente las trompetas) él decía: “Aaaaaaahhh, dilo” para indicar la entrada.

En México vivió hasta sus últimos días e inclusive adquirió la nacionalidad mexicana. A pesar de un breve período de exilio, toda su labor estuvo vinculada a ese país. Él contaba que la última vez que estuvo en Cuba, en 1951, una chica le preguntó que de qué parte de Veracruz era él. Allí entendió que él era mexicano. Luego quiso volver a Cuba y tocar en el famoso “Tropicana”, pero ese sueño nunca se concretó.

Aunque él falleció en 1989, la “Orquesta de Pérez Prado” siguió sus labores bajo la dirección de un hijo suyo.

Aún hoy en día el “Mambo de Pérez Prado” sigue teniendo seguidores y ha sido inspiración para muchos, como el alemán Lou Bega, que en 1999 hizo su versión modernizada del Mambo N° 5 con samples de la versión original.

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Deutsch

Dámaso Pérez Prado war nicht der Schöpfer des Mambo, er war nur derjenige, der es am meisten verbreitete und der es zu einem der stärksten Trends in New York, den Vereinigten Staaten, Lateinamerika und die Welt entwickelte.

Der Mambo wurde als einer der Teile des Kubanischen Danzón, eines Teils des Liedes, in dem ein Reef oder melodisches Muster wiederholt wurde, und mit viel Gefühl, mit den gleichen Eigenschaften wie der montuno im Rhythmus von Son.

Im Jahr 1938 schrieb Orestes López ein Lied, das er "Mambo" nannte, das Elemente der beiden genannten kubanischen Rhythmen kombinierte: Danzón und Son.

Seinerseits, Pérez Prado, geboren in der Stadt Matanzas, Kuba, der klassisches Klavier studiert hatte, ging nach Havanna und begann in Nachtclubs dieser Stadt zu spielen. Dort wurde er Teil der wichtigsten kubanischen Gruppen der Zeit wie "La Sonora Matancera" und des Orchesters "Casino de la Playa", die in der lateinamerikanischen Musik ein Muss sind.

In 1948 war seine Musik stark vom Jazz von Stan Kenton beeinflusst, und deshalb wollten die kubanischen Labels seine Musik nicht mehr aufnehmen. In diesem Moment lädt sein Freund, der kubanisch-venezolanische Sänger Kiko Mendive (tut mir leid, nur Spanisch) ihn ein, nach Mexiko zu gehen, und es ist dort wo er sein eigenes Orchester erschafft.

Pérez Prado begann, so viele Lieder zu komponieren, dass er ihnen keine Namen mehr gab, sondern Nummern, und deshalb Mambo Nr. 1, Nr. 2, Nr. 5, Nr. 8, usw .

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Ein Jahr später, im Dezember 1949, nahm er ein Album auf, das zwei seiner Songs "Que rico el mambo" und "Mambo N ° 5" enthielt. Diese Platte entfesselte die sogenannte "Mambomanie" und gab ihr den Anstoß, weltweit projiziert zu werden.

Die musikalischen Beiträge von Pérez Prado führten zur Schaffung des Chachachá und waren ein Element, das die Schaffung des Klanges dessen, was wir als "Salsa" kennen, speiste (obwohl er niemals mit diesem Namen einverstanden war).

Sein berühmter Ruf (Schrei) während der Lieder war, nach seinen eigenen Worten "Hinweise für die Musiker", da ein Kompass vor dem Spielen bestimmter Instrumente (vor allem der Trompeten) er sagte: "Aaaaaaahhh, dilo" (sag es) um das Teil anzuzeigen.

In Mexiko lebte er bis zu seinen letzten Tagen und erwarb sogar die mexikanische Staatsbürgerschaft. Trotz einer kurzen Zeit im Exils war seine gesamte Arbeit mit diesem Land verbunden. Er erzählte dass das letzte Mal, als er 1951 in Kuba war, ein Mädchen ihn fragte, von welchen Teil von Veracruz er sei. Da verstand er, dass er Mexikaner war. Er wollte doch nach Kuba zurückkehren und im berühmten "Tropicana" zuspielen, doch dieser Traum kam nie zustande.

Obwohl er 1989 starb, setzte das "Pérez Prado Orchestra" seine Arbeit unter der Leitung seines Sohnes fort.

Auch heute noch hat der "Pérez Prado Mambo" Anhänger und ist eine Inspiration für viele, wie den deutschen Lou Bega, der 1999 seine modernisierte Version des Mambo No. 5 mit Samples der Originalversion machte.