Talasofobia: un miedo persistente e intenso a los cuerpos de agua profundos. Si bien muchos recurren rápidamente a sentimientos de miedo al imaginar el oscuro vacío de las profundidades del mar, una vez existió una pequeña selección de artistas que, alrededor de 2014, intentaron embotellar esa energía misteriosa e ilimitada del océano en una forma musical. Hoy, vamos a explorar ese género, un género ahora abandonado, una vez conocido como "Ocean Grunge", lo que fue y algunos de los lanzamientos notables de este género acuáticamente angustioso que se encuentran en las profundidades de Internet. Te invito a que tomes mi mano y te asegures de traer un equipo de buceo sólido mientras nos embarcamos en aguas oscuras de granito y cielos nublados interminables sobre nosotros, todo mientras refleja una actitud desesperada en la sociedad occidental contemporánea porque ya sabes, todos los géneros de Internet son profundos Sin juego de palabras.
BIENVENIDOS MIS AMIGOS AL GÉNERO ABANDONADO CONOCIDO COMO "OCEAN GRUNGE"
Ocean Grunge es un tema interesante para hacer un video porque, bueno, realmente no hay mucho de qué hablar ni una historia densa de la que salir. En la superficie, Ocean Grunge practicó más o menos las mismas tendencias que otros géneros electrónicos extravagantes que surgieron de Internet en ese momento también, pero lo hizo con una narrativa tan específica en mente que creó esta pequeña burbuja de ambiente interesante. , que también causó su inevitable caída debido a su estrecha flexibilidad. Para ahorrarle tiempo y llevarnos a ejemplos reales de Ocean Grunge, le recomiendo ver el famoso video de FrankJavCee sobre cómo hacer Ocean Grunge siempre que tenga la oportunidad. Si bien sus videos se basaron principalmente en parodias, Frank es un tipo inteligente y es muy bueno para redactar cosas de una manera cómica pero informativa. Él hace un gran trabajo explicando la construcción del sonido tal como es, pero para eliminar lo que Ocean Grunge literalmente fue para este artículo y para llevarnos a lo bueno, fue un género de música electrónica muy influenciado por el primer drone Vaporwave. y grunge con una estética de aguas oscuras, nubladas e infinitas. También encontrarás muchas fuentes que dicen que está influenciado por Nu metal, pero realmente no lo veo en absoluto.
Realmente no hubo demasiados lanzamientos de grunge oceánico, el género prácticamente vino y se fue porque la narración era muy específica. ¿Cuántas canciones podrían haberse hecho sobre la misma cosa? ¿Cuántas veces podemos tomar fotos de un océano sombrío y decirnos a nosotros mismos "¿cómo sonaría esto en forma musical?" Para ser sincero, nunca he escuchado realmente este pequeño rincón de un género antes de explorarlo para este tema, así que Busqué en la lista "Ocean Grunge Essentials" y elegí 5 de estos que pensé que la portada del álbum era genial y les di la oportunidad. Uno de estos álbumes que realmente disfruté mucho, me sorprendió bastante, así que asegúrate de quedarte con todas estas selecciones que te voy a presentar hoy. Ponte cómodo, amigo, porque tú y yo vamos a explorar lo que Ocean Grunge tiene para nosotros debajo de la superficie.
- ESPLÉNDIDAS GORGIAS - OCEANÓGRAFO # 15
En el n. ° 5 para comenzar la lista, vamos a echar un vistazo al "oceanógrafo n. ° 15" de las magníficas gorgias. Esta fue la primera carátula del álbum que me apareció de la lista, así que dije vamos a intentarlo.
Echando un vistazo a la carátula del álbum, parece que algún grupo de expedición de helicópteros acaba de descubrir que no tiene sentido, porque parece que están en el medio del océano y no hay forma de que esa cosa flote, así que esto la estatua se extiende cientos y cientos de pies por debajo de lo que estamos viendo o la densidad de esta agua es tan gruesa que esta estatua se deja caer en la parte superior. Quiero decir, ahora que lo pienso, también parece un poco de nieve, así que tal vez sea Snow Grunge: ^)
"Oceanógrafo # 15", después de escucharlo, es bastante simple y está vacío de cualquier intensidad. La descripción de Bandcamp lo dice como "La historia de una mujer que huyó de la Vida para encontrar la Muerte en un submarino" ... muy escalofriante
El álbum contiene 6 pistas con un tratamiento clásico de Ocean Grunge, ralentizando las muestras con una multitud de texturas para que esto suene crujiente, pero bajo el agua. Parece que el arma principal del álbum para "cortejarte" es su paneo constante, pero creo que ese método se vuelve un poco molesto y exagerado durante todo el álbum. Ciertas secciones de canciones estarán situadas completamente a un lado de sus auriculares, o simplemente se moverán constantemente de un lado a otro entre sus oídos ... Quiero decir, oye, saludando, olas, como el océano, ... ¿verdad?
Sin embargo, una música de fondo bastante tranquila y definitivamente suena como si hubieras firmado tu vida para vivir en un submarino, descendiendo constantemente más y más en cada pista.
- PACIFIC DESPAIR - ~~~ DEVOUR ~~~
Oooh, este parece un pequeño bebé espeluznante. No creo que quiera pisar el # 4 aquí con "~~~ Devour ~~~" de Pacific Despair. Una oscura y melancólica portada del álbum de lo que parece ser un mundo con un océano debajo de nosotros y un océano arriba, o tal vez esta es la perspectiva de nadar en las profundidades de una trinchera submarina, acercándose y más claustrofóbico con cada empuje hacia el fondo del mar. "~~~ Devora ~~~"viene con 6 pistas, un formato muy similar y una lista de longitud de pista casi completamente idéntica a "oceanógrafo # 15". Si echa un vistazo a algunos de estos lanzamientos de Ocean Grunge, puede ver fácilmente por qué este género se hundió un poco. Mucho de esto parecía ser lo mismo de lanzamiento en lanzamiento, solo algunos Mallsoft sombríos, por lo que creo que es más el nombre del género que dispersó o etiquetó este sonido como "Ocean Grunge" que el sonido en sí. desapareciendo Ocean Grunge es solo otro caso de los géneros de nicho siempre en crecimiento que Internet evoca para nosotros que encuentran su destino final debido a las limitaciones conjuradas por su propia narrativa.
Nada demasiado dinámico o llamativo en "~~~ Devour ~~~" también, solo un poco más de ruido de fondo débil para acompañarte si estás estudiando, limpiando la casa o lo que quieras hacer. El está lleno de reverberación, muestras de eco, sonido y efectos de sonido metálicos constantemente retexturizados ... ya sabes el trato. Quiero decir, definitivamente suena un poco distante, como si estuvieras bajo el mar mientras hay mucha actividad por encima de la superficie pero siendo tan profundo debajo, el sonido simplemente no puede pasar del agua del océano a tu orejas. "~~~ Devora ~~~"Un buen ejemplo de lo que grunge océano quiere ser, otro producto fuera de la cinta transportadora de grunge océano y podemos dejarlo así. Cada pista suena más o menos igual, y todas conducen a la pista final "sin señal", que solo suena como un sonido de 10 segundos extendido como un 2000%, creo que hace la noción de una justicia de "vacío acuático".
- POSEIDON EN CADENAS - DEBAJO DE LAS MANOS ARDIENTES DE DIOS
A continuación, decidí elegir un álbum de Ocean Grunge de la lista de Ocean Grunge Essentials que en realidad no tenía un océano en la imagen ... ¿loco, verdad?
Echemos un vistazo a "Debajo de las manos ardientes de Dios" de POSEIDON IN CHAINS, 5 pistas, todas con una cantidad decente de longitud que oscila entre 6 y 8 minutos cada una. El álbum se describe a sí mismo en Bandcamp como "De los últimos restos del planeta, alrededor del año 2500", y definitivamente te da una sensación abandonada y apocalíptica. El sonido constante de las olas del mar rompiendo en la orilla son restos de una ciudad costera que alguna vez floreció, bandadas de gaviotas en busca de un bocado para comer, bramando muestras vocales que emergen entre las partes más pintorescas de la pista donde muchos de los sonidos parecen cálmate ... oirás algunas campanas de viento estiradas, o lo que parecen ser algunos objetos de vidrio o de ruido metálico. Muy vasto, enorme sentimiento, y un álbum que realmente muestra cuán grande y vacío sería el mundo si no existiera nada más que océanos y restos de lo que solía ser una sociedad. Debajo de las manos ardientes de Dios es muy parecido a un spa, pero definitivamente siniestro; es como los trípodes de la Guerra de los mundos a punto de salir del maldito océano y vaporizarte en cualquier segundo posible.
Creo que este álbum es definitivamente mejor que los dos primeros que vimos, en realidad hay algún esfuerzo en lo que respecta a crear una canción estructurada en capas. POSEIDON IN CHAINS hace un trabajo sólido con sintetizadores, sonidos y vistas para realmente dar a cada pequeño instrumento o zumbido su espacio respetado, definitivamente se destaca como uno de los artistas más destacados y talentosos de un rincón de música tan específico. "Debajo de las manos ardientes de Dios" pinta una imagen de este páramo sin esperanza en el que nos encontramos bastante bien, una experiencia cinematográfica para algo que solo se puede escuchar a través de 5 pistas. Buen trabajo con este.
- METSU - MIENTRAS LA TIERRA BEBE
A continuación, obtuvimos "as the earth drinks" de metsu, otro lanzamiento de 5 pistas que salió en junio de 2011. Grabado en diciembre de 2010, "as the earth drinks" es un álbum ambiental y textural de cinco canciones con batería ligeramente aplastada y comprimida, rasgueo de guitarra con los dedos y algunos momentos de averías lo crean o no (la pista 2 titulada "imber" se vuelve difícil al final, de la nada). Este álbum definitivamente no es Vaporwave, algunos de estos álbumes de Ocean Grunge realmente fluyen hacia el lado "grunge", y este álbum es definitivamente uno de ellos. Como mencioné anteriormente, creo que gran parte de Ocean Grunge es básicamente un centro comercial sombrío con una narrativa basada en el océano, supongo que la otra mitad es solo grunge de sonido ambiental.
"As the earth drinking" es una escucha genial, muy cruda y parece súper sin pulir, lo cual, todos sabemos, puede sonar realmente genial si se hace bien. El álbum realmente parece que fue grabado de una vez por algunos amigos en un garaje en una tarde lluviosa, temas como "óxido / jadeo por aire" suenan como una sesión de jam con tus mejores amigos y un paquete de 12. Algunas pistas suenan como tu canción estándar de "grunge", realmente no veo la relación con el océano en la pista # 4 titulada "para evitar ahogarte (tus pies deben tocar el suelo)", pero bueno, no todo tiene que ser aestheti c.
Este álbum tiene un lanzamiento físico, que sorprendentemente aún está disponible para su publicación desde 2011. El CD viene en una caja de cartón impresa de alta calidad con un muy buen libro de arte de acordeón desplegable de 5 paneles. Realmente adoro el empaque aquí, Ocean Grunge definitivamente tiene algunos colores fuertes y fascinantes en su paleta y el empaque del CD aquí lo aprovecha bastante bien. Solo existen 100 de estos, y oye, ¿por qué no apoyar a estos muchachos y agarrar algo que de alguna manera todavía existe para la venta que tiene casi 10 años? Muy bien de hecho.
1)--§E ▲ ▓FD▓G§ - A TRAVÉS DE LA NIEBLA Y LA MADERA A LA DERIVA
Muy bien, por último, pero definitivamente no menos importante, quiero compartir con ustedes un álbum que realmente encuentro bastante sorprendente y estoy muy feliz de haberlo descubierto al revisar esta lista de Ocean Grunge Essentials. Para la selección final de esta cuenta regresiva, vamos con uno de los jugadores de OG del sonido Ocean Grunge --§E ▲ ▓FD▓G§ y su lanzamiento de "THROUGH THE FOG AND THE DRIFTWOOD".
Con 10 temas, en agosto de 2014, "THROUGH THE FOG AND THE DRIFTWOOD" de --§E ▲ ▓FD▓G§ es todo lo que un álbum de Ocean Grunge debería y puede ser. El álbum es mucho más dinámico en el rango de sonido en comparación con todo lo demás que escuché aquí, tienes un montón de instrumentos y técnicas de muestreo que se combinan entre sí y un montón de energía para replicar realmente un océano de olas. en guerra unos con otros, constantemente chocando y chocando en un mundo donde no existe tierra en absoluto. La canción de apertura "Slain" hace un trabajo fascinante al darte la bienvenida a este mundo, una bola de demolición de la atmósfera a medida que la canción te golpea con cada componente que la caja de herramientas Ocean Grunge puede tirar sobre ti.
Lo que realmente me ayuda con este álbum en su gama, cada canción tiene una personalidad propia. Mientras que la pista # 1 "Slain" es una orquesta de los atributos de Ocean Grunge, la pista # 3 "It's Over" se muestrea y produce para sonar casi como una pista de George Clanton si se bajara en el tono. La pista # 6 "Blu like the Ocean" tiene algunas vibraciones ecológicas clásicas, mientras que la pista final "Once Again, Left With Tears" suena como lo que sería un instrumental de Death Grips en el género Ocean Grunge.
También me encantan las ilustraciones del álbum aquí, esos grises claros a los colores de granito oscuro son muy bonitos para mí y la obra de arte aquí te ayuda a visualizar un mar infinito y sin esperanza bastante bien. Estaba imaginando ese mundo oceánico desde "Interestelar" mientras escuchaba esta cosa, todo es muy grandioso, abrumador y agresivo. El álbum también ha caído en cassette dos veces, como era de esperar, ambos agotados, el cassette de edición limitada y el cassette de aniversario de cinta negra de edición limitada, ambos se ven muy bien y para cualquiera de ustedes que pudieron recoger esto en Bedlam Tapes, estén orgullosos de esto. Es una pieza muy sólida para poseer. Oye, tal vez esto atraerá una nueva atención para el álbum de personas que nunca lo han escuchado y de alguna manera podemos obtener un lanzamiento físico de esto algún día. Imagínese esto en un súper oscuro bosque verde / negro claro remolino vinilo prensado? Absolutamente preciosa.
Ocean Grunge, por lo que era, proporcionó una estética única para un sonido ambiente y sucio. Sin embargo, es una caída y la historia a corto plazo no es sorprendente porque, como dije, la narrativa es tan específica que crea un techo para cuán alto pueden llegar los artistas en lo que respecta a creatividad, inspiración y comunidad. Y, si querían experimentar más allá de lo que Ocean Grunge podría ser, simplemente coloca su sonido en otro género. Pero, como siempre, a quién le importa porque al final del día, colocar un género en un sonido es solo una forma de poner fe en etiquetar algo. Creo que algunos de estos lanzamientos son bastante buenos, definitivamente el último del que hablamos, mientras que otros parecen ruido de fondo regurgitado que escuchamos una y otra vez en Internet. No veo el género haciendo un verdadero regreso,