El trabajo de EnfocArt sigue hacia adelante creando lazos con conocedores de historia, quienes nos llevan de la mano en el tiempo. La experiencia siempre es mucho mejor en vivo, pero traemos nuestro contenido para conectar con nuestros seguidores e impartir un poco de lo que nos enseñan, porque el arte lo envuelve todo.
Para esta ocasión seguiremos hablando un poco de temas que se entrelazan con los ya expuestos en nuestro blog, dando un englobe al mundo de la artesanía y sus distintas formas de expresarse. Hay distintas expresiones tanto arquitectónicas, escultóricas, cerámicas, textiles como pictóricas que en el pasado fueron hechas por diferentes etnias que habitaban América Latina, estas entran en lo que conocemos como arte prehispánica.
The work of EnfocArt continues to move forward creating ties with connoisseurs of history, who take us by the hand through time. The experience is always much better live, but we bring our content to connect with our followers and impart a little of what they teach us, because art surrounds everything.
For this occasion we will continue talking a little about topics that are intertwined with those already exposed in our blog, giving an encompassing to the world of crafts and their different ways of expressing themselves. There are different architectural, sculptural, ceramic, textile and pictorial expressions that in the past were made by different ethnic groups that inhabited Latin America, these enter into what we know as pre-Hispanic art.
Dichas obras tienen una iconografía tan característica, que en la actualidad sigue resultando muy familiar observarlas, ya que los artesanos aún conservan su impronta tradicional. A lo largo de la historia nos han dejado grandes obra llenas de riqueza y belleza que trascienden. La comprensión de su significado puede ser diverso y abstracto: símbolos de estrecha relación con el entorno, con la sociedad, con la tierra y las deidades del universo que le dieron origen.
En este evento que presentaremos pudimos apreciar un maravilloso Stand de Tukán Ancestral, está ubicado en Guarenas-Guatire en nuestra capital Caracas. Es una empresa de artesanía para viveros, de cerámica y arte sonoro. Basando su trabajo en algunas réplicas, jardinería y creada a través de arte prehispánica.
These works have such a characteristic iconography that it is still very familiar to observe them today, since the artisans still retain their traditional imprint. Throughout history they have left us great works full of richness and beauty that transcend. The understanding of its meaning can be diverse and abstract: symbols closely related to the environment, with society, with the earth and the deities of the universe that gave rise to it.
In this event that we will present we were able to appreciate a wonderful Stand of Tukán Ancestral, it is located in Guarenas-Guatire in our capital Caracas. It is a craft company for nurseries, ceramics and sound art. Basing his work on some replicas, gardening and created through pre-Hispanic art.
El arte sonoro aunque es un término que se dió a conocer desde los años 70 por una exposición neoyorquina dónde se exhibieron distintas artes auditivas gracias a William Hellerman, se considera una innovadora corriente dentro del arte contemporáneo que marca tendencia por ahondar en diversas disciplinas. Dentro de sus calificaciones entre sus disciplinas expuesta está la escultura sonora que abarca el arte sonoro visual más recurrente en museos y galerías, consta de objetos que cuentan con la característica principal de poseer propiedades acústicas sin que lleguen a convertirse en un instrumento musical tradicional. Es así porque no solo son piezas decorativas sino que también emiten un sonido.
Ejemplos que hemos podido observar de ello son el pajarito de agua, hecho en arcilla, cristal de cuarzo y esmalte cerámico de alta temperatura, se le agrega agua y al soplar suena igual que un ave.
Although sound art is a term that became known since the 1970s due to a New York exhibition where different auditory arts were exhibited thanks to William Hellerman, it is considered an innovative trend within contemporary art that sets a trend by delving into various disciplines. Within its qualifications among its exposed disciplines is the sound sculpture that encompasses the most recurrent visual sound art in museums and galleries, it consists of objects that have the main characteristic of having acoustic properties without becoming a traditional musical instrument. This is so because they are not only decorative pieces but also emit a sound.
Examples that we have been able to observe of this are the water bird, made of clay, quartz glass and high-temperature ceramic enamel, water is added and when blowing it sounds just like a bird.
Una de las obras que pudimos observar muy se cerca y conocer fueron Las Ocarinas, es un instrumentos prehispánico aerófono, cuya afinación y fabricación es dificultosa. Es un instrumento musical de tamaño reducido, su sonido es agudo y se la encuentra en múltiples diseños, podría decirse que son flautas colgantes, pueden ser piezas decorativas que cumplen una función sónica, están decoradas con petroglifos venezolanos, su sonido es como el de una flauta, muy étnico y ancestral. Se usan en países como Perú, Bolivia, Venezuela, norte de Chile, norte de Argentina y toda Me-soamérica.
One of the works that we were able to observe very closely and get to know was Las Ocarinas, it is a pre-Hispanic aerophone instrument, whose tuning and manufacturing is difficult. It is a small musical instrument, its sound is sharp and it is found in multiple designs, it could be said that they are hanging flutes, they can be decorative pieces that fulfill a sonic function, they are decorated with Venezuelan petroglyphs, their sound is like that of a flute, very ethnic and ancestral. They are used in countries such as Peru, Bolivia, Venezuela, northern Chile, northern Argentina and all of Mesoamerica.
Muchas de las Ocarinas vienen con nuestros petroglifos como exponentes, estos son diseños simbólicos grabados. Estos constituyen según nuestra investigación y lo expuesto por los creadores un patrimonio histórico de carácter universal; por sus complejos elementos estéticos-simbólicos es un legado de los pueblos indígenas y tienen un indudable valor patrimonial e identitario. Pueden escuchar más de ello en la video-experiencia.
Many of the Ocarinas come with our petroglyphs as exponents, these are engraved symbolic designs. These constitute, according to our research and what was exposed by the creators, a historical heritage of a universal nature; Due to its complex aesthetic-symbolic elements, it is a legacy of the indigenous peoples and has an undoubted heritage and identity value. You can hear more about it in the video-experience.
Nos alegra mucho seguir conociendo sobre el arte en general, y ver de cerca las obras que están expuestas en nuestro mundo, debemos seguir cuidando nuestro planeta porque es el único lugar donde está plasmada nuestra historia de forma artística.
We are very happy to continue learning about art in general, and to see closely the works that are exhibited in our world, we must continue to take care of our planet because it is the only place where our history is captured in an artistic way.
Les deseamos un feliz día y si tienen algo que aportar les estaremos leyendo contentas en los comentarios.
We wish you a happy day and if you have something to contribute we will be happy to read you in the comments.
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