Good day community
My instinct, like the force that a magnet causes on some metals, leads me to strange places that I unconsciously seek. The need to find those spaces where I feel in communion with my environment, in changing abruptly and feeding myself from different scenarios out of monotony, makes me provoke the encounter with my Yan. On many occasions seeing things illuminated, clear, colourful, open or simple is too cloying for me and, like a pendulum, I want to find that other darker part, enter those rooms of my mind that can occasionally be scary to discover what they hide.
In this walk, in these running waters, sometimes walking, others running and others with its surface layer apparently still, I find myself. The sunset on the river began to present itself as a form of meditation, in the shadows of some corners some plants shone, making me understand that I should turn on that light and look.
As a musician and his song, a painter and his paintings, a poet and his compositions, I can say that as a photographer there is also that search for unique expression. The truth is that I have spent some time going through a way of searching for images and editing them that border on darkness, that force the contrast in such a way that the objects remain floating in the shadows.
This way of working with my images leads me to other fields of exploration of my works and I think that it is possible that it is necessary for me to go through them. I feel comfortable seeing some results and I am pleased to compare them and find many differences, get out of the pot and realize that what I am doing is different from what I usually see.
There are two parts to this game of darkness and light that I usually play with. Camera settings first. I need the camera to capture the shot to be captured in a specific way. I configure quickly, when the camera does what I want it to do the options and parameters come in and change quickly.
In the case one of the cameras with which I work even more. The Nikon D7100 allows me to change very quickly since it has two wheels on its handle for focal length and speed and a small Led viewfinder on top, only moving these wheels takes me to the point where I want.
As I move around and see the ambient, natural light, the ISO that I propose I try to make it the right one for the moment, and white balance and temperature are also important, since they are key to the sensation that the image will later produce at the time. to edit.
By taking the images in a raw format, keeping all the modification options for the laboratory, it is a much easier job for me to edit them since, as if it were a kitchen dish, they arrive half-cooked in the editing tool. The matter of editing is greatly simplified because it is very easy for me to touch only a few adjustable parameters to achieve those personal stamp results that I seek in my photographs. A hug friends.
Spanish
Mi instinto, como una la fuerza que un imán provoca sobre algunos metales, me lleva a extraños lugares que inconscientemente busco. La necesidad de encontrar esos espacios donde sentirme en comunión con mi entorno, en variar de forma brusca y alimentarme de escenarios distintos saliendo de la monotonía, hace que provoque el encuentro con mi Yan. En muchas ocasiones ver las cosas iluminadas, claras, coloridas, abiertas o sencillas se me hace demasiado empalagoso y, como un péndulo, quiero encontrar esa otra parte más oscura, entrar en esas habitaciones de mi mente que ocasionalmente pueda dar miedo descubrir que esconden.
En este caminar, en estas aguas a las carreras, a veces caminando, otras corriendo y otras con su capa superficial aparentemente quieta, me encuentro. El atardecer el río se empezaba a presentar como forma de meditación, en la penumbra de algunos rincones algunas plantas brillaban dándome a entender que debía encender esa luz y mirar.
Como músico y su canción, pintor y sus cuadros, poeta y sus composiciones puedo decir que como fotógrafo también hay esa búsqueda de expresión única. Lo cierto es que llevo un tiempo atravesando una forma de buscar imágenes y de editarlas que rayan la oscuridad, que fuerzan el contraste de tal manera que los objetos queden flotando en la penumbra. Esta forma de trabajar mis imágenes me lleva a otros campos de exploración de mis trabajos y pienso que es posible que sean necesarios que atraviese. Me siento cómodo viendo algunos resultados y me resulta grato compararlos y encontrar muchas diferencias, salirme del tiesto y darme cuenta que lo que estoy haciendo es distinto a lo que suelo ver.
Hay dos partes en este juego de oscuridad y claridad con las cuales suelo jugar. Primero la configuración de la cámara. Necesito que la cámara recoja de una manera concreta el plano a capturar. Configuro rápido, cuando la cámara hace lo que yo quiero que haga, las opciones y parámetros entran y cambian rápido. En el caso una de las cámaras con las que trabajo más, la Nikon D7100, me permite un cambio rapidísimo ya que contando con dos ruedas en su empuñadura para focal y velocidad y un pequeño visor Led arriba solamente el mover estas ruedas me lleva al punto donde quiero.
Según me voy moviendo y viendo la luz ambiente, natural, la ISO que propongo trato que sea la adecuada para el momento y también es importante el balance de blancos y la temperatura, ya que son claves para la sensación que luego producirá la imagen a la hora de editar. Al tomar las imágenes en un formato bruto, conservando todas las opciones de modificación para laboratorio, me resulta un trabajo mucho más sencillo editarlas, como si de un plato de cocina se tratase, llegan ya medio guisadas a la herramienta de edición. La cuestión de editar se simplifica muchísimo porque me resulta muy sencillo tocar solo algunos parámetros ajustables para conseguir esos resultados de sello personal que busco en mis fotografías.
| Categoría | Phototalent |
| Ajustes | ISO-100 f/8 1/100s |
| Cámara | Nikon D7100 - Olympus E410 y Kodak Z |
| Lente | Nikkor or Olympus |
| Localización | Spain |
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