Español
Hay películas que te conmueven de manera distinta dependiendo del grado de identificación que encuentres en ellas, pueden ser cosas tan sencillas como un sentimiento que emerge entre dos personas o una escena que te resulta familiar.
Están también aquellas escenas que te impactan de modo muy particular porque tocan una vivencia social que se extiende a la esencia humana y deshumana que parte de una relación de poder de un grupo étnico sobre otro, como pueden ser las películas que tratan sobre la esclavitud, las guerras entre los pueblos y esta que discutiremos este miércoles 30/11/2022 en el programa Encuentros de Bienestar referida a esa triste mancha dejada en el mundo moderno y que conocemos como el Holocausto.
Cuando vi la película por primera vez recuerdo que me impacto muchísimo por su crudeza, por la vivencia de un grupo social que de la noche a la mañana su vida es trastocada, sumergiéndola en ese pozo oscuro de la discriminación, la agresión física y moral la indefensión total y la comprensión palpable de la levedad de la vida.
Al verla por segunda vez esta realidad me confrontó de manera más cercana, con todo lo distante que puede haber entre una y otra realidad hay destellos en esta película que tocaron algunas fibras de mi sensibilidad de manera especial como puede ser el miedo, la incertidumbre, el aprender a callar y andar de bajo perfil en lo que respecta a algunos ámbitos de la vida social.
English
There are films that move you differently depending on the degree of identification you find in them, it can be as simple as a feeling that emerges between two people or a scene that is familiar to you.
There are also those scenes that impact you in a very particular way because they touch a social experience that extends to the human and dehuman essence that starts from a power relationship of an ethnic group over another, such as films that deal with slavery, wars between peoples and this one that we will discuss this Wednesday 11/30/2022 in the program Encounters of Wellbeing referring to that sad stain left in the modern world and that we know as the Holocaust.
When I saw the film for the first time, I remember that it had a great impact on me because of its rawness, because of the experience of a social group whose life is disrupted overnight, plunging it into that dark pit of discrimination, physical and moral aggression, total defenselessness and the palpable understanding of the lightness of life.
When I saw it for the second time, this reality confronted me in a closer way, with all the distance that may exist between one and the other reality, there are flashes in this film that touched some fibers of my sensibility in a special way, such as fear, uncertainty, learning to keep quiet and to walk with a low profile in some areas of social life.
Este es el contexto donde se ubica nuestro personaje central “El pianista” una historia basada en la vida del pianista Władysław Szpilman de origen judío, protagonizada por Adrien Brody y dirigida por el polémico cineasta Roman Polanski (2002).
No me resultó del todo fácil centrar la atención en los aspectos emocionales, la motivación y el manejo de situación que es el punto central de nuestra “discusión” en el cine foro, sin embargo, enseguida resalta en el personaje el valor de la familia como verdadero núcleo de integración, donde la armonía y la búsqueda de soluciones se hace en un clima consensuado.
Władysław, como “hombre de paz” en todo momento busca conciliación, los acuerdos, la mediación. Poco a poco y a medida que va transcurriendo, la película demuestra su incredulidad por los cambios que se producen en su entorno y va cambiando con ellos, ¿Adaptándose?, ¡No!, pienso que como la mayoría de los judíos que vivieron ese momento histórico no pudieron encontrar su capacidad de respuesta ante una situación tan avasallante que la única posibilidad de sobrevivir era callar, tratar de huir, esconderse, hacerse invisible.
Władysław, no fue la excepción: el miedo, la tristeza, la soledad, el hambre y el frío se hicieron sus compañeros y desde allí aflora el instinto de supervivencia más puro.
Indudablemente, nuestro personaje suma a su instinto el reconocimiento social que tiene como pianista magistral, encontrando apoyo y protección a lo largo de la guerra tanto por parte de los propios judíos como de alemanes civiles. De igual manera, destaca su capacidad de resiliencia y esa característica estoica de controlarse así mismo, y
aceptar aquello del mundo externo que no puede cambiar.
Hacia el final de la película y de la guerra ocurre un hecho inesperado, un capitán alemán lo descubre y le perdona la vida tras colocarlo ante un piano y tocar para él de manera excepcional, a partir de ese momento el militar comienza llevarle comida y le da abrigo, la verdad que tenía en mi imaginación que el hecho se debió por el reconocimiento del militar al talento de Władysław en el piano.
Sin embargo, en esta oportunidad quise saber quien fue ese alemán y encontré un vídeo sobre el Hosenfeld de la vida real donde se trata de reivindicar a esta persona, ya que existen testimonios de más de sesenta personas que salvó, durante este triste hecho histórico.
This is the context where our central character "The Pianist" is placed, a story based on the life of the pianist Władysław Szpilman of Jewish origin, starring Adrien Brody and directed by the controversial filmmaker Roman Polanski (2002).
It was not entirely easy for me to focus on the emotional aspects, motivation and situation management which is the central point of our "discussion" in the film forum, however, it immediately highlights in the character the value of the family as a true nucleus of integration, where harmony and the search for solutions is done in a consensual climate.
Władysław, as a "man of peace" at all times seeks conciliation, agreements, mediation. Gradually and as it goes on, the film shows his disbelief for the changes that occur in his environment and he changes with them, Adapting? No, I think that like most of the Jews who lived through that historical moment they could not find their capacity to respond to such an overwhelming situation that the only possibility to survive was to remain silent, to try to flee, to hide, to become invisible.
Władysław, was no exception: fear, sadness, loneliness, hunger and cold became his companions and from there the purest survival instinct emerges.
Undoubtedly, our character adds to his instinct the social recognition he has as a masterful pianist, finding support and protection throughout the war both from the Jews themselves and from civilian Germans. It also highlights his capacity for resilience and that stoic characteristic of controlling himself and accepting what he cannot change in the external world.
Towards the end of the film and the war an unexpected event occurs, a German captain discovers him and spares his life after placing him in front of a piano and playing for him in an exceptional way, from that moment the military begins to bring him food and gives him shelter, the truth that I had in my imagination that the fact was due to the recognition of the military to the talent of Władysław at the piano.
However, this time I wanted to know who that German was and I found a video about the real life Hosenfeld where they try to vindicate this person, since there are testimonies of more than sixty people he saved, during this sad historical event.
Translated with www.DeepL.com/Translator (free version)
Fuente de imágenes: Portada
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