In past posts, I've talked about study, willpower, and other qualities necessary for success in life, both personal and professional. Today I'll talk about a very important one: tenacity. Tenacity is that quality that can decide a battle, not through force, but through perseverance.
I've learned, on my journey with the guitar, that tenacity isn't blind hardness in the face of life's blows, but clarity amidst all the pain. Blind hardness breaks.
Tenacity, on the other hand, sees. It sees the problem with precision: a technique that isn't working, a criticism that hurts, a failed audition. It doesn't deny the difficulty; Look it straight in the eye, analyze it, and decide how to proceed despite it.
It's the clarity that ignites when everything seems dark, and tells you: "This is what it is. This is the obstacle. Now, what's the next move?"
Because tenacity isn't about being insensitive to pain, but about not letting it control you. I know this very well.
I know the physical pain of hours of practice, the tension in my back, the swollen fingers. I know the sharp pain of disappointment. If I let it control me, I'd hang up my instrument. Tenacity is recognizing the pain, accepting its presence, and then making the conscious decision to act despite that feeling. It's separating the feeling from the action. The pain may be there, screaming, but your hands keep working through the difficult passage. Your mind remains focused on the goal.
In its purest form, tenacity is believing in yourself, even when no one else does, and never doubting yourself.
I've been through times when my interpretation of a piece didn't convince a teacher, or when a director had doubts about my ability.
The temptation to doubt, to think "maybe they're right," is enormous. Tenacity is that inner core of certainty that refuses to be extinguished. It's not arrogance; it's the deep conviction that is fueled by the knowledge of your own work, the hours invested, and the journey traveled. It is the voice that silently answers: "Yes, I can. I know I can."
This leads to the most concrete action: tenacity is not straying from the path, even when we bleed along it.
The musician's path is paved with sacrifices: nights of studying instead of going out, years of investment without guarantees, renunciations. There are days when you "bleed" frustration, exhaustion, loneliness. Straying would be the easy thing to do. To abandon the path, to choose a more comfortable shortcut.
Tenacity is putting one foot in front of the other on that same stony path, trusting that each step, even the painful one, brings you closer to your destination. It means accepting that progress sometimes hurts, and continuing.
Therefore, the conclusion is simple but demanding: tenacity is always moving forward and trying again even after failing.
Failure is not a sign to stop; it's a lesson along the way.
I failed auditions as a child. I had bad performances. The difference between those who succeed and those who stay is not the absence of failures, but persistence after each one.
It's the ability to get up the next day, with the score again in front of you, and start over from measure one, applying what that mistake taught you.
Tenacity, in the end, isn't a spectacular talent. It's the quiet, daily quality of persevering. It doesn't promise an easy path, but it guarantees that if you don't give up, you'll eventually arrive.
In music and in life, victory almost never goes to the most gifted immediately, but to the one who, with stubborn calm, refuses to stop moving forward. That's the battle won through persistence.
Versión en español
En pasados posts he hablado sobre el estudio, la voluntad y otras cualidades necesarias para tener éxito en la vida, ya sea personal como profesional. Hoy les hablaré de una muy importante: la tenacidad. La tenacidad es aquella cualidad que puede decidir una batalla, no por la fuerza, sino por la permanencia.
He aprendido, en mi camino con la guitarra, que la tenacidad no es dureza ciega ante los golpes de la vida, sino claridad en medio de todo el dolor. La dureza ciega se quiebra.
La tenacidad, en cambio, ve. Ve el problema con precisión: una técnica que no sale, una crítica que duele, una audición fallida. No niega la dificultad; la mira de frente, la analiza y decide cómo seguir a pesar de ella.
Es la lucidez que se enciende cuando todo parece oscuro, y te dice: "Esto es lo que hay. Este es el obstáculo. Ahora, ¿cuál es el siguiente movimiento?".
Porque la tenacidad tampoco es ser insensible al dolor, sino no permitir que este te domine. Lo sé muy bien.
Conozco el dolor físico de horas de práctica, la tensión en la espalda, los dedos inflamados. Conozco el dolor agudo de la decepción. Si me dejara dominar por él, colgaría el instrumento. La tenacidad es reconocer el dolor, aceptar su presencia, y luego tomar la decisión consciente de actuar a pesar de esa sensación. Es separar la sensación de la acción.
El dolor puede estar ahí, gritando, pero tus manos siguen trabajando en el pasaje difícil. Tu mente sigue enfocada en la meta.
En su esencia más pura, tenacidad es creer en ti, aunque nadie más lo haga y nunca dudar de ti mismo.
He pasado por momentos en los que mi interpretación de una obra no convencía a un maestro, o en los que un director tenía dudas sobre mi capacidad.
La tentación de dudar, de pensar "quizás ellos tengan razón", es enorme. La tenacidad es ese núcleo interno de certeza que se niega a apagarse. No es arrogancia; es la convicción profunda que se alimenta del conocimiento de tu propio trabajo, de las horas invertidas y del camino recorrido. Es la voz que, en silencio, responde: "Yo sí puedo. Yo sé que puedo".
Esto lleva a la acción más concreta: tenacidad es no desviarse del camino, aún cuando sangramos en él.
El camino del músico está pavimentado con sacrificios: noches de estudio en lugar de salidas, años de inversión sin garantías, renuncias. Hay días en los que "sangras" frustración, cansancio, soledad. Desviarse sería lo fácil. Abandonar la ruta, elegir un atajo más cómodo.
La tenacidad es poner un pie delante del otro en esa misma senda pedregosa, confiando en que cada paso, incluso el doloroso, te acerca a tu destino. Significa aceptar que el progreso a veces duele, y seguir.
Por eso, la conclusión es simple pero demanda todo: tenacidad es avanzar siempre y volver a intentarlo aunque hayamos fracasado alguna vez.
El fracaso no es una señal para detenerte; es una lección del camino.
Yo he fallado audiciones cuando niña. He tenido malas presentaciones. La diferencia entre quien llega y quien se queda no está en la ausencia de fracasos, sino en la persistencia después de cada uno.
Es la capacidad de levantarte al día siguiente, con la partitura nuevamente frente a ti, y volver a empezar desde el compás uno, aplicando lo que ese error te enseñó.
La tenacidad, al final, no es un talento espectacular. Es la cualidad silenciosa y diaria de seguir. No promete que el camino será fácil, pero te garantiza que, si no sueltas, eventualmente llegarás.
En la música y en la vida, la victoria casi nunca es para el más dotado de manera inmediata, sino para el que se niega, con una calma obstinada, a dejar de avanzar. Esa es la batalla que se gana por permanencia.