¡Hola, buen día!
Esta sería mi segunda publicación, y me tomo el gusto de hablar sobre dos obras literarias que me han influenciado mucho. Les he traído unas interesantes opciones para leer en cualquier momento, y puedo asegurar que generara un poco de gusto leerlas.
Personalmente, no he ido mucho a lo que sería esa gran biblioteca que es considerada la literatura latino americana, esa que nos ha dado grandes obras que para cualquier iniciado en escritura, o un lector poco recurrente, sería un laberinto indescifrable, que solo generan una pregunta: ¿Por dónde debo empezar?
Bueno, si te gusta leer, o por otro lado tienes el fuego suficiente para hacer tus propias obras, te invito a recurrir a estor libros que he escogido, que me han dejado una sensación de conformidad y angustia, lo primero por la suavidad de su narración, y lo segundo por esa condición de no querer que algo bueno se termine tan rápido.
Debo admitir que soy un poco nacionalista, y últimamente me he dicho: “Quiero escribir a lo venezolano”; Ciertamente partiendo de los grandes colosos literarios que han nacido en nuestra abatida nación—Dejando de lado los altos egos que estos significaron— empecemos con el primero:
Canaima¬—Rómulo gallegos.
De la amplia trayectoria que tiene este gran escritor venezolano, decidí por tomar Canaima. Rómulo gallegos es considerado unos de los más grandes influyentes y escritores del siglo XX en latino américa, donde sus obras han generado muy buenas críticas, llegando a un punto de muchas de sus novelas fueron llevadas a la televisión; podría decirse que “Doña bárbara” es su estandarte, una obras que batió los records de ese tiempo. Por otro lado, gallegos formo parte de la “Graciosa” historia política venezolana; se convirtió en presidente de la república, pero siguiendo la tradición, fue derrocado.
Dejando de lado sus otras escrituras, pasado político, quiero hablar sobre esta obra que he escogido. Personalmente, Canaima demuestra el gran grado de hábil narrador que era gallegos; Una historia que nos lleva a lo que yo podría decir "El salvaje este" de Venezuela, una comparación que saco de la mítica región estadounidense—El salvaje oeste— en Canaima viajamos a la Guayana, ese de amplio terreno, de fabulas, de mitos, con sus grandes sabanas verdes que se extienden como el océano, las islas son los frondosos bosques tropicales, llenos de incógnitas; Donde solo hombres con espíritu aventurero y aguerrido podrán vivir de esa tierra indomable.
Gallegos nos sitúa en muchas partes, en diversos personajes, usando una narrativa muy rica en coloquial de esa región. Nos hace entrar en la piel de Marcos Vargas, joven con muchas aspiraciones, con ímpetu y actitud tranquila, un alma perfecta para esa región mitológica, en donde los conquistadores españoles y banqueros alemanes se perdían y jamás volvían, solo por la búsqueda de “El dorado”, la ciudad de oro india; Marcos Vargas se preparó para esas aventuras, desde niño, escuchando las historias de los hombres que volvían de sus duraderas empresas más allá de la selva, en busca de oro, caucho, y la peligrosa práctica de la caza de tigres. Nos transformamos de un niño encantado por la historias de los demás, a un hombre de hacer; Después de ser disciplinado por la educación inglesa, Nos embarcamos a una aventura para obtener una pequeñísima parte de la incalculable riqueza de la región guayanesa; Partiendo de eso, la historia se vuelve en una descripción perfecta de los diferentes factores que afectaban a la Venezuela de esos días, las transculturización, la explotación, y el inocultable caudillismo, este último como gran antagonista de esta obra, una gran critica de gallegos, que se extiende por todo el escrito, codificadas en jocosas conversaciones:
“Y esto dijo ladera:
—Pero no hablemos más. Mire lo que viene allí.
Lo que venía —y a menudo suele encontrarse por los caminos del Yuruarí— era una res destinada al consumo de algún caserío vecino, atada a la cola de un burrito por un cabo de soga que le traspasaba la nariz perforada y sangrante y con la cabeza enfundada, salvo los cuernos, en un trozo de coleta. La conducía un hombre a pie, aunque en realidad el conductor era el burrito que, adiestrado para este oficio, trotaba por delante de ella zigzagueando, para quitarle con el aturdimiento del rumbo incierto toda gana de cornearlo que pudiese traer.
Y Manuel ladera explico porque había dicho que no había que hablar más:
—Ahí tiene la historia de Venezuela: un toro bravo, tapa ojeado y nariceado, conducido al matadero por un burrito bellaco.”
Así mismo, el narrador nos sumerge en las aguas de los incontables ríos de la región, volviéndolos en coprotagonistas de la historia, los medios en donde esta se desarrolla, el contexto irrefutable, que no puede ser irrespetado:
“Azul de un profundo azul que hacia blanco el del cielo, hermoso entre todos los ríos y con escarceos marinos del viento contra la corriente, el Caroní arrastraba el resonante caudal de sus aguas entre anchas playas blancas de arena, y aquel que tanto sabia acerca de los grandes ríos de Guayana y con las ardientes imágenes se los tenia representados, no como simples cursos de agua sino cual seres dotados de una vida misteriosa, aunque ya algo de este había visto, no pudo menos que detener bruscamente la bestia, exclamando:
—¡Caroní! ¡Caroní! ¡Así tenía que ser el rio de los diamantes!...”
Finalizando con Canaima, Rómulo gallegos nos crea una ventana a un mundo por los momentos desconocido, dejando muy por detrás la idea de una obra modesta con una historia simplista de revolución; A veces la narración se vuelve mágica, en sentido que podríamos invocar esos paisajes en nuestras mentes, y poder ver uno de los matices más detallados en la obras: El rio de oro, el Orinoco unido al atardecer, volviéndolo en una pintura divina, intangible, fascinante.
Una vista al orinoco.
“Casas Muertas” — Miguel otero silva.
Continuando con mis recomendaciones; Escojo este escrito que llego a mí por recomendación de una amiga, lo leí y me dejo de la manera en como inicie este post: Angustiado y satisfecho. Escrito por Miguel otero silva, otro de los grandes escritores venezolanos, que tuvo una vida más pública y extrovertida, a diferencia de otros escritores. Era animador de televisión, escritor, y a veces humorista; Esta obra es una de sus pocas obras, y personalmente creo que es la más profunda.
Esta vez viajamos al llano venezolano, a un pueblo abatido por las miserias: Ortiz. Otero silva nos narra la historia de sus pobladores en dos tiempos: Cuando el pueblo era unos de los más vivos de Venezuela, y otro cuando la desgracia enveneno las raíces de ese poblado. A diferencia de Canaima, cambiamos de género, vemos crecer a Carmen rosa, que con espíritu curioso y amistoso se vuelve la niña preferida en un pueblo cercano a la muerte; Ella no vivió los días de gloria de Ortiz, pero con las historias de sus pobladores más viejos, la niña Carmen rosa trasciende esos cuentos, y se transporta a esos momentos, queriéndolos vivir algún día. La narrativa de silva a veces se torna melancólica, no vemos una descripción mágica como Canaima, pero entramos en un principio en un entorno de esperanza, acompañado con el crecimiento de Carmen rosa, junto a sus amigos, los cambios de curas, cada uno más particular que el otro, en donde podemos ver el humorismo de otero silva plasmado:
“Además, la gracia llanera del padre tiendo no se dejó desmantelar por el turbión de desgracias. Su buen humor, agudizado por el espíritu de las yerbabuenas, logro sobrevivir no obstante que sobre sus débiles espaldas se derrumbó la ciudad y hubo tres días de recitar siete De profundis en el cementerio.
—Una vez —refería Hermelinda— estaba diciendo un sermón contra el egoísmo. ¡Ay, mi hijita!, y con la iglesia llena de beatas, delante de las señoritas viejas más decentes de Ortiz, lo termino de esta manera:
-Y esto del egoísmo lo he dicho también por ustedes, que nada le dieron a Dios, ni tampoco le dieron al diablo. En nombre del padre, del hijo y del espíritu santo. Amen-… Y se bajó de pulpito. ¡Dios lo haya perdonado!..”
En otro orden, se puede observar el carácter religioso como un fuerte de esperanza, una dualidad sistemática, un pueblo con gran fervor, que continuamente es golpeado por las plagas, la enfermedad, que llevan a unos de los factores de cambio de la obra: “La muerte”, que se llevó a casi toda la población de Ortiz. Otero silva en su narrativa nos describe el desdichado pueblo, desde cuando era una capital, hasta que las casa sin techos, hediondas, y de muros caídos se vuelven la característica más notable. Sin embargo, estos problemas no entran en la cabeza de nuestra protagonista, que desde pequeña encerró el sueño de una Ortiz populosa y renovada en su corazón. El cambio de perspectivas aparece con “El amor”. Nos enamoramos de algo que cambia nuestra monotonía, los días no son normales, nos entregamos a eso, dejamos atrás las otras ideas, hasta que la muerte, otro dolor de la vida, nos cambia rotundamente, esto si lo vemos desde el personaje principal. Carmen rosa es objeto de cambios en su vida, la desgracia, que un principio no comprendía; arrebata cada uno de sus sueños, llegando a un punto, en que rompe su pensar, y toma una decisión considerable.
Esta obra estuvo a punto de ser quemada por otero silva, porque creía que no eran tan buena, al final, fue salvada por amigos cercanos, que llego al producto de ser una de la obras más importantes de la literatura venezolana. Quizás otero silva no lo veía en esos días, pero esta obra es un espejo, a muchos poblados venezolanos, que pasaron esas plagas bíblicas, olvidadas en el tiempo, azotadas por el caudillismo y la malaria. No todas las grandes obras literarias tienen finales felices, y esta es una de esas, no hay un final triste, pero es un mensaje que personalmente muestra las vivencias de muchas personas que pasaron esos malos ratos.
Otero silva fue un investigador de campo, y todas las ideas de esta obra vinieron de sus entrevistas a los poblares, añadiendo un toque revolucionario de ese momento, cuando los estudiantes se rebelaron contra Gómez, una faceta de la obra, cuando los pobladores de Ortiz quieren ayudar a los estudiantes que eran enviados a los trabajos forzosos, e inevitablemente, a la muerte. Cabe decir que otero silva formo parte de esos estudiantes, de la generación del 28.
Dos grandes narradores, con historias distanciadas en el tiempo, con muchas semejanzas, quizás silva se referencio un poco de gallegos, pero demostró su personalidad en Casas muertas; Yo podría decir que esta obra puede ser perfecta para un video juego o una película, ya que no es tan larga, pero el detalle, la historia, la profundidad individual de otero silva, la hacen ver eterna. Nos hace vivir en carne propia esa historia.
Canaima por otro lado, se necesitaría tener una mente bastante imaginativa para representar esos paisajes arcaicos y divinos, un jardín del edén extraviado y peligroso; o quizás viajar a esa región que dejo de ser indomable, que es destruida por el hombre, por el deseo del dinero en cantidades desbordante, sin importar la destrucción de la fauna.
Para finalizar, puedo decir que estos libros son ejemplo de lo que podemos hacer para llevar en alto a un deseo que tengamos, podemos describir lo que queramos, de una manera romántica, mágica, subjetiva y esplendida, solo si ponemos la mente a correr, y que los dedos los sigan; podemos escribir de esa manera, pero a nuestra manera.
Estas son mis recomendaciones, espero que haya gustado, y lamento hacerlo tan extenso, a veces escribo demasiado. Sin más que decir. ¡Muchas gracias por leerme! No vemos en otra ;)