Spanish
Saludos comunidad.
Una de las cosas que más estoy sumando a mis hábitos musicales y creativos, se trata de recurrir a ideas guardadas, esas ideas que en algún momento las di por concluidas y luego no hice nada más con ellas.
Creo que esa práctica de volver a usar un beat, volver a conquistar una melodía que te pareció increíble en ese momento y luego de publicarla no pasaría nada, allí creo que puede seguir habiendo un potencial que explorar, porque una vez ya hay cierta familiaridad con esa creación, la posibilidad de seguir creando sobre eso puede ser infinita.
Yo pienso que no se trata de reciclar, porque tú música no es basura, ni es un producto desechable, es absurdo cuando alguien se refiere de esa forma sobre el arte. Entonces, sé que muchos artistas recurren al sample, samplear cosas de otros artistas, inclusive los mismos artistas que conforman la tendencia urbana, han sampleado y replicado versos y melodías del Reggaeton viejo para agregárselo a sus nuevas canciones, lo cual es funcional para su proceso creativo, al menos no es algo ajeno a su historia.
El problema que quizá siento es cuando un artista desconocido o como se autodenominan: emergente, busca samplear cosas ajenas, todos caemos allí, intentando hacer remixes y cosas. De hecho, hubo una época donde estaba muy de moda hacer un "Spanish Remix", esta tendencia consistió en encontrar una canción en inglés y hacer una versión en español, normalmente todas eran de Trap en la época de 2017.
A día de hoy, mantengo una filosofía que se basa en recurrir solo a mis ideas, porque si en algún momento tuve una gran idea, esa gran idea me está dando más señales de que allí puede haber un tesoro creativo que puedo potenciar aún más y funciona, estás sampleando tu propia música, es tuya, depende de ti y que no haya tenido ese éxito del momento no quiere decir que era una mala idea, para nada.
Así que hoy comparto una propuesta de dancehall, en un beat que hice hace años y luego de tantos intentos de adaptar una letra y una melodía que encajara perfectamente con mi gusto, aquí traigo 'ES QUE NO PONES DE TU PARTE'.
Es una canción que le vuelvo a dar una importancia muy protagónica a la mezcla de la voz. Gracias a una melodía que tenía guardada, creada por mí, logré más variantes sobre esta música, es increíble todas las posibilidades que puedes lograr con solo dos acordes.
Mi filosofía sobre mi proceso creativo se basa en que "si no lo intentas no lo sabrás..." es decir, si no intentas hasta donde pueden llegar tus ideas, no sabrás el alcance y el potencial al que puedes llegar. Y es algo que considero hay que explotar, no solo aprovechar, porque no es algo ligero, la música te permite gracias a esa posibilidad de crear arte, de volver a usar tus propias ideas y llegar más allá, romper límites y formatos, si no exploramos eso, nunca lograremos esa confianza que necesitamos los artistas para creer más en nosotros mismos, creer que somos realmente buenos por crear.
Además, crear algo pequeño que es bueno no es cualquier cosa, no todo el mundo lo puede hacer porque todo el mundo no se lo propone, pero si somos artistas y nos proponemos a hacer cosas creativas, dinámicas que rompan fórmulas, seremos capaces de destacar como artistas.
Gracias por su atención, disfruten de esta canción hecha con mucho amor.
English
Greetings, community.
One of the things I'm adding to my musical and creative habits is to revisit old ideas, those ideas that I once considered finished and then did nothing more with.
I believe that the practice of reusing a beat, revisiting a melody that you thought was incredible at the time and then publishing it, has potential to be explored, because once you are familiar with that creation, the possibility of continuing to create from it can be infinite.
I don't think it's about recycling, because your music isn't trash, nor is it a disposable product. It's absurd when someone refers to art that way. So, I know that many artists resort to sampling, sampling things from other artists, even the same artists who make up the urban trend have sampled and replicated verses and melodies from old Reggaeton to add to their new songs, which is functional for their creative process, at least it's not something foreign to their history.
The problem I perhaps feel is when an unknown artist, or as they call themselves, an emerging artist, seeks to sample other people's work. We all fall into that trap, trying to make remixes and things. In fact, there was a time when it was very fashionable to make a “Spanish Remix.” This trend consisted of finding a song in English and making a Spanish version of it. Normally, they were all Trap songs in 2017.
Today, I maintain a philosophy based on relying solely on my own ideas, because if I ever had a great idea, that great idea is giving me more signs that there may be a creative treasure there that I can further enhance and that works. You are sampling your own music; it is yours, it depends on you, and just because it did not have that immediate success does not mean it was a bad idea, not at all.
So today I'm sharing a dancehall track, based on a beat I made years ago. After many attempts to adapt lyrics and a melody that perfectly suited my taste, here I bring you “ES QUE NO PONES DE TU PARTE” (YOU'RE NOT DOING YOUR PART).
It's a song in which I once again give a very prominent role to the mix of vocals. Thanks to a melody I had saved, created by me, I was able to achieve more variations on this music. It's incredible all the possibilities you can achieve with just two chords.
My philosophy about my creative process is based on “if you don't try, you won't know...” In other words, if you don't try to see how far your ideas can go, you won't know the scope and potential you can reach. And it's something that I believe we must exploit, not just take advantage of, because it's not something to be taken lightly. Music allows you, thanks to that possibility of creating art, to reuse your own ideas and go further, breaking boundaries and formats. If we don't explore that, we will never achieve the confidence that we artists need to believe more in ourselves, to believe that we are really good at creating.
Furthermore, creating something small that is good is no easy feat; not everyone can do it because not everyone sets out to do so. But if we are artists and we set out to do creative, dynamic things that break the mold, we will be able to stand out as artists.
Thank you for your attention. Enjoy this song, made with lots of love.