TEMA POST-ROCK + GUÍA
POST-ROCK SONG + GUIDE
¡Hey! 👋 ¿Qué tal gente de Hive? ¡Espero todo fino! Hoy les traigo un tema de post-rock que estoy componiendo, grabando y mezclando. Este primer post va a estar dividido en tres partes donde estará:
1- La canción para el disfrute de todos. 🎧🎶
2- Una “visita guiada” por toda la canción, para que lean lo que va ocurriendo durante el tema.🎵
3- Una “visita guiada” muy sencilla por los procesos y efectos aplicados para lograr el sonido final de la canción hasta los momentos. 🎼
Las explicaciones que daré en este artículo son una continuación de mi publicación anterior, la cual trata sobre cómo grabo guitarras eléctricas, si deseas puedes ver el proceso inicial al ingresar aquí.
¡Este tema aún no está terminado! En este post solo les mostraré las guitarras 🎸, en otros post les iré mostrando como va evolucionando el tema al agregar más instrumentos. Empecemos. 🔥
Hey! 👋 How you doing people from Hive? I'm hoping everything's fine! Today I bring you a post-rock song that I'm writing, recording and mixing. This first post will be divided into three parts where it will be:
1- The song for everyone's enjoyment. 🎧🎶
2- A "guided tour" through the song, so you can read what happens during the song. 🎵
3- A very simple "guided tour" through the processes and effects applied to achieve the final sound of the song so far. 🎼
The explanations that I will give in this article are a continuation of my previous publication, which is about how I record electric guitars, if you want you can see the initial process when you enter here.
This song is not finished yet! In this post I will only show you the guitars, in other posts I will show you how the song evolves by adding more instruments. Let's start. 🔥
TEMA POST-ROCK / POST-ROCK SONG
Acá pueden escuchar la canción, espero la disfruten: 😉
You can listen to the song here, I hope you enjoy it:😉
GUIA DE LA CANCIÓN / SONG GUIDE
Ahora, como podrán ver en la imagen, este tema está conformado por 5 guitarras eléctricas. 🎸
Now, as you can see in the picture, this song is composed of 5 electric guitars. 🎸
- La primera guitarra es la que escuchan durante todo el tema, es la base. En esa guitarra utilice poca distorsión para poder recrear un sonido más delicado y espacioso, que sirve como base para luego crear mayor impacto con las otras guitarras complementarias que tienen distorsión. La distorsión suele eliminar la dinámica y afectar los transientes del sonido (El inicio del sonido). Por lo tanto, tener una guitarra limpia que mantenga los transientes me ayuda a mantener el impacto en cada nota de los coros.
- The first guitar is the one you hear throughout the song, it's the base. In that guitar I employed minimum distortion to be able to recreate a more delicate and spacious sound, which serves as a base to later create greater impact with the other complementary guitars that have distortion. Distortion usually eliminates the dynamics and affects the transients of the sound (the beginning of the sound). Therefore, having a clean guitar that keeps the transients helps me to maintain the impact on every note of the chorus.
La segunda y tercera guitarra las pueden escuchar conversando entre sí de izquierda a derecha en el estéreo, a partir del minuto 0:58
Para el primer coro, en el minuto 1:49, la tercera guitarra vuelve al centro del estéreo para complementar la guitarra principal.
En el minuto 2:25, pueden escuchar como la guitarra 2 apoya el final tocando un acorde abierto, para darle oportunidad a la primera guitarra de empezar a subir el volumen lentamente y llevar la canción a un ambiente más calmado de nuevo.
Para el minuto 3:17, la guitarra 2 y la guitarra 3 vuelven a conversar entre sí, de izquierda a derecha, mientras la primera sigue con los acordes arpegiados manteniendo la atmósfera de la canción. A partir de este momento, el tema empieza a escalar nuevamente en intensidad para llevarnos al clímax (el ultimo coro).
En el minuto 4:45, las guitarras 4 y 5 se incorporan, la 4 buscando generar mayor impacto en las frecuencias medias y la 5 buscando llenar un poco más las frecuencias medias bajas. La guitarra 1, 2 y 3 se encargan de llenar el espacio de las frecuencias medias altas hasta las frecuencias altas, gracias a la distorsión el impacto es mayor.
En el minuto 05:20, todas las guitarras -menos la primera- realizan un cierre en conjunto, cada una llena un rango de frecuencias distinto que permite un sonido lleno y completo para despedirse. A partir de este momento, solo queda la primera guitarra limpia que mantiene la atmósfera calmada del principio, la intención era cerrar lo más parecido al inicio. El final de un ciclo, y un guiño al minimalismo.
The second and third guitars can be heard communicating with each other from left to right in the stereo, from minute 0:58.
For the first chorus, at minute 1:49, the third guitar returns to the center of the stereo to complement the main guitar.
In minute 2:25, you can hear guitar 2 supporting the end by playing an open chord, thus giving the first guitar a chance to start to turn up the volume slowly and bring the song back to a calmer atmosphere.
By minute 3:17 guitar 2 and guitar 3 talk to each other again, from left to right, while the first guitar continues with the arpeggiated chords maintaining the atmosphere of the song. From this moment on, the song starts to climb again in intensity to bring us to the climax (the last chorus).
At minute 4:45, the guitars 4 and 5 are incorporated, the 4 looking to generate more impact in the mid frequencies and the 5 looking to fill a little more the mid-low frequencies. Guitars 1, 2 and 3 are in charge of filling the space from the mid-high frequencies to the high frequencies, thanks to the distortion the impact is greater.
In the minute 05:20, all the guitars -except the first one- make a closing together, each one filling a different range of frequencies that allows a full and complete sound to say goodbye. From this moment on, only the first clean guitar is left to keep the calm atmosphere of the beginning. The intention was to finish as similar as possible to the beginning. The end of a cycle, and a wink to minimalism.
PROCESOS Y EFECTOS / PROCESSES & EFFECTS
¡Ahora vamos con los procesos y efectos! 🔊
Now let's get on with the processes and effects! 🔊
Nota: el canal de la guitarra 1 no tiene los mismos procesos y efectos, como pueden ver en la imagen de arriba, hay un canal un poco más oscuro, esa era la guitarra 1, solo que -al tener tantos efectos- decidí renderizar el sonido en otro canal. Renderizar es como imprimir el sonido de los efectos en el sonido de la guitarra, así puedo desactivar los efectos y exigirle menos procesamiento a mi computadora.
Note: the channel of the guitar 1 doesn't have the same processes and effects, as you can see in the image above, there is a channel a little bit darker, that was the guitar 1, only -having so many effects- I decided to render the sound in another channel. Rendering is like printing the sound of the effects on the sound of the guitar, so I can turn off the effects and demand less processing from my computer.
Como ven, todos los canales pasaron por los mismos procesos y efectos, les indicaré cuales hay en cada canal:
1- Un medidor, para saber el volumen de entrada que tengo y así poder grabar en el volumen más óptimo.
2– Un afinador, para revisar constantemente que la guitarra este afinada.
3- Un simulador de amplificadores y efectos de guitarra, el mismo que les mostré en el post anterior.
4- Un simulador de consolas. Las consolas análogas, que son aquellas grandes consolas que siempre hemos visto en grandes estudios, al ser aparatos electrónicos generan distorsión o ruido debido a sus componentes, nosotros estamos acostumbrados a escuchar este ruido, sin el, el sonido se escucha "muy digital" o limpio y es extraño para nuestros oídos. Otro dato curioso es que, dependiendo de la consola el sonido suele ser más cálido -con más frecuencias bajas y medias bajas- o más brillante -con más frecuencias medias altas y altas-.
5- Un ecualizador, para bajar el volumen de las frecuencias molestas y filtrar las frecuencias bajas y agudas que no son necesarias.
6- Un compresor, para controlar los transientes y hacer que el sonido sea un poco más estable.
7- Un ecualizador, para subir el volumen de las frecuencias agradables o que hacen falta para llenar correctamente el rango de frecuencias en la canción.
Como verán en la siguiente imagen -al lado de los canales de Guitarra- hay un canal para el Reverb, donde tengo dos reverbs, el primero para crear el sonido de un cuarto y el segundo para llevar el sonido a un ambiente sumamente amplio que permita crear la atmosfera típica del post-rock. También tengo un ecualizador en el reverb, para poder bajar el volumen de las frecuencias molestas que ensucian el resto del sonido de las guitarras y, filtrar las frecuencias bajas y altas innecesarias.
As you can see, all the channels went through the same processes and effects, I'll tell you which ones are in each channel:
1- A meter, to know the input volume I have so I can record at the optimum volume.
2- A tuner, to constantly check that the guitar is in tune.
3- A guitar amp and effects simulator, the same one I showed you in the previous post.
4- A console simulator. The analog consoles, which are those big consoles that we have always seen in big studios, being electronic devices they generate distortion or noise due to their components, we are used to hear this noise, without it, the sound is "very digital" or clean and it's strange for our ears. Another curious fact is that, depending on the console the sound is usually warmer -with more low and low-mid frequencies- or brighter -with more medium-high and high frequencies-.
5- An equalizer to lower the volume of the annoying frequencies and filter the low and high frequencies that are not necessary.
6- A compressor, to control transients and make the sound a little more stable.
7- An equalizer, to increase the volume of the pleasant frequencies or those that are necessary to correctly fill the range of frequencies in the overall sound of the guitars.
As you will see in the next image -next to the Guitar channels- there is a channel for the Reverb, where I have two reverbs, the first to create the sound of a room and the second to bring the sound to an extremely wide environment to create the typical atmosphere of post-rock. I also have an equalizer in the reverb, to be able to turn down the annoying frequencies that dirty the rest of the guitar sound and, filter the unnecessary low and high frequencies.
A la derecha del todo podrán ver el master, es el canal por donde pasa el sonido de todos los canales que les mencione anteriormente, es “el todo”. En este canal tengo:
1- Un simulador de vinyl, agrega la distorsión y el ruido típico del vinyl para dar ese toque lo-fi que suele tener este tipo de música.
2- Un compresor, para controlar la dinámica general del sonido.
3- Un ecualizador, para bajar el volumen de las frecuencias molestas o innecesarias.
4- Un ecualizador dinámico, este en específico es como miles de compresores que actúan en conjunto al mismo tiempo y se encarga de controlar automáticamente las frecuencias que molesten momentáneamente durante la canción.
5- Un limitador, para dar un poco más de volumen general y controlar que no exista distorsión digital, cuando la señal pasa de 0dBFS el sonido empieza a distorsionarse, el limitador evita en lo posible que esto ocurra.
Y eso es todo lo que utilice, ¡por ahora! 😅
⚡️ En otro post les mostraré como agrego otros instrumentos y procesamientos para seguir construyendo esta canción. Si les gustó, tienen dudas o les gustaría que explicara algo en específico en un post, pueden dejar sus comentarios abajo, los tomaré en cuenta. ✍️
¡Nos vemos! 👏
On the right side you can see the master, it is the channel where the sound of all the channels I mentioned before passes through, it's "the whole". In this channel I have:
1- A vinyl simulator, adds the typical distortion and noise of vinyl to give that lo-fi touch that this type of music usually has.
2- A compressor, to control the general dynamics of the sound.
3- An equalizer, to lower the volume of the annoying or unnecessary frequencies.
4- A dynamic equalizer, this one in specific is like thousands of compressors that act together at the same time and it's in charge of automatically controlling the frequencies that disturb momentarily during the song.
5- A limiter, to give a little more general volume and control that there is no digital distortion, when the signal goes beyond 0dBFS the sound begins to be distorted, the limiter prevents this from happening as much as possible.
And that's all I used, for now! 😅
⚡️ In another post I will show you how I add other instruments and processing to keep building this song. If you liked it, have doubts or would like me to explain something specific in a post, you can leave your comments below, I'll take them into account. ✍️
See ya' 👏
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