🔴 Attention: This article is completely spoiler-free. Enjoy it.
Hello friends of Hive and this time the friends of the anime kingdom, they call me Old Fox. Today I want to share my most sincere opinions about a series that I was watching a few days ago.
I am not going to lie to you, I am not a fan of anime, in fact, I am just discovering it with my wife (she is a fan), however the last series we saw made me feel something that I had never felt with any type of series .
The series is called Shigatsu wa Kimi no Uso.
Surely you know it, it is a production that already has its own cult and has amazed millions of people. I will try to be as brief as possible when talking about the plot, because I do not want to spoil the experience, it is a story that, if you have not seen it, can impact you a lot.
Everything revolves around Arima Kōusei, a child prodigy of the piano who from a very young age became famous thanks to his talent. He was recognized as the human metronome, since all the notes of the songs that he played on his piano maintained absolute accuracy with what was written on the score.
This young man, due to a trauma he suffered in his childhood, begins to suffer from selective deafness... he can hear everything except the sound of his piano. Since then, he has walked away from talent shows and competitions, vowing never to play the piano again.
It is when he meets Kaori Miyazono, the girlfriend of his best friend, a girl who is the opposite of him when it comes to music. She loves to improvise, her talent is based on transforming the scores and letting herself be carried away by her passion, Arima had never seen anything like this.
Kaori, the twinkling star.
Kaori will quickly become the star of our show, we will try to understand her, she will give us clues about what she feels, and little by little she will win our hearts... however, she is the girlfriend of boy A and Arima is boy B.
The relationship between all the characters in this series is surprising, there are absolute rivalries, misunderstandings, unrequited loves, and at all times, the children who star in this anime behave like adults, with an enviable level of depth, fighting against their own demons and overcoming complexes and well-established traumas in its 22 chapters of duration (23 if we include the OVA that works as a prequel, unmissable).
The great childhood friend.
In all good life stories anime there is a childhood friend or something similar, in this case it is no different, however, I dare say that the treatment they give to the character of Tsubaki Sawabe is very different what we usually get used to.
She is a childhood friend who deals with her own problems, who wants the best for her friend, and who does not display the typical older sister complex that we usually see in many animes, at least not in the cartoonish way in the anime. that is usually presented.
She is a girl who has always protected her friend, that she has a very beautiful story, complexes and insecurities that prevent her from realizing her feelings and that in the end, she will undoubtedly surprise us.
A fantastic cast.
Along with them is a fantastic cast of secondary characters who have a very large impact on the story, and at the same time, are greatly impacted by the protagonist, something that is nice to see, because our rivalry story becomes a competition. always clean, driven by the desire to overcome the opponent and the passion that generates that same desire to improve.
Each of the characters in this story is related to another based on their future aspirations and their past, it is vitally important that after reaching the end of the series you take a look at the OVA that came out shortly after, to understand the story In its whole.
In summary.
The story revolves around a boy who must overcome his fear of music, his traumas and how desperate it can be to love a person who does not correspond to him, while his friends deal with their secondary stories, each one better than the last, and we are presented with a series of challenges that will put everyone to the test, while helping our protagonist to overcome his blockages.
Behind the story.
The plot, the animation, the voices of the characters, everything is a fundamental part of the development of any anime, however in this production the music is a predominant factor that connects absolutely everything, and although many other projects could have taken it easy, the level of professionalism and the high quality quotas that we will see here, are something that I have never seen in other similar productions.
The dubbing actors were first rate in each of their interpretations, the characters enjoyed a disturbing maturity, being children and having to say very deep phrases naturally, it is not easy to achieve.
The music was directed by the incredible Masaru Yokoyama in coordination with all the animators from the A-1 Pictures studio who made sure that the characters looked as realistic as possible when playing their instruments.
A-1 Pictures is one of the most respected animation studios in Japan, charged with bringing projects like Anohana, Sword Art Online, and Nanatsu no Taizai, among many other incredibly famous anime, to the screen. Something I did not know about this studio is that it is in fact a Sony studio, so the quality of their productions always have an enviable financial and professional support.
Since it is a musical story, it was logical that with Sony behind it, they were going to look for the best musicians and arrangers in Japan for the realization of each of the musical pieces of this anime. And it is that each character has their own style, their way of playing and holding their instruments, all of this being previously planned by world-class artists such as Tomoki Sakata who played the piano of our protagonist and Yūna Shinohara, an incredibly talented violinist who played the music played by Kaori.
As I told you at the beginning of this publication, I really don't have much experience in the world of anime, but my wife has been teaching me a lot of things, since she is an artist and a fan of all this, I will most likely be sharing more reviews about them. things that I watch, and I hope you give me your recommendations to see some interesting series.
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🔴 Atención: Este articulo está completamente libre de spoilers. Disfrútalo.
Hola amigos de Hive y en esta ocasión los amigos de el reino del anime, me dicen Zorro Viejo. Hoy quiero compartirles mis mas sinceras opiniones sobre una serie que estuve viendo hace unos días.
No les voy a mentir, no soy un fanático del anime, de hecho, apenas lo estoy descubriendo con mi esposa (ella si es fanática), sin embargo la ultima serie que vimos me hizo sentir algo que nunca había sentido con ningún tipo de serie.
La serie se llama Shigatsu wa Kimi no Uso.
Seguramente la conocen, es una producción que ya tiene su propio culto y ha maravillado a millones de personas. Trataré de ser lo más breve posible al hablar del argumento, porque no quiero estropearte la experiencia, es una historia que, si no la has visto, puede impactarte muchísimo.
Todo gira entorno a Arima Kōusei, un niño prodigio del piano quien desde muy pequeño se hizo famoso gracias a su talento. Era reconocido como el metrónomo humano, ya que todas las notas de las canciones que tocaba en su piano mantenían una exactitud absoluta con lo que estaba escrito en la partitura.
Este joven, debido a un trauma que sufrió en su infancia, empieza a padecer de sordera selectiva... puede escuchar todo, menos el sonido de su piano. Desde entonces, se aleja de los concursos y competencias de talento, y jura no volver a tocar piano jamas.
Es cuando conoce a Kaori Miyazono, la novia de su mejor amigo, una chica que es todo lo opuesto a él en cuanto a la música. Ella ama improvisar, su talento se basa en transformar las partituras y dejarse llevar por su pasión, Arima jamas había visto algo así.
Kaori, la estrella titilante.
Kaori se convertirá rápidamente en la estrella de nuestro show, trataremos de entenderla, nos dará pistas sobre lo que siente, y poco a poco se ganara nuestro corazón... sin embargo, ella es la novia del chico A y Arima es el chico B.
La relación entre todos los personajes de esta serie es sorprendente, existen rivalidades absolutas, malos entendidos, amores no correspondidos, y en todo momento, los niños que protagonizan este anime se comportan como adultos, con un nivel de profundidad envidiable, luchando contra sus propios demonios y sobreponiéndose a complejos y traumas muy bien establecidos en sus 22 capítulos de duración (23 si incluimos el OVA que funciona como precuela, imperdible).
La gran amiga de la infancia.
En todo buen anime de recuentos de vida existe una amiga de la infancia o algo similar, en este caso no es diferente, sin embargo, me atrevo a decir que el trato que le dan al personaje de Tsubaki Sawabe es muy diferente a lo que solemos acostumbrar.
Es una amiga de la infancia que lidia con sus propios problemas, que quiere lo mejor para su amigo y que no demuestra el típico complejo de hermana mayor que solemos ver en muchos animes, al menos no de la forma tan caricaturesca en la que se suele presentar.
Es una chica que siempre ha protegido a su amigo, que tiene una historia muy linda, complejos e inseguridades que le impiden darse cuenta de sus sentimientos y que al final, sin lugar a dudas nos sorprenderá.
Un elenco fantástico.
Junto con ellos se encuentra un elenco fantástico de personajes secundarios que tienen un impacto muy grande en la historia, y al mismo tiempo, son impactados enormemente por el protagonista, algo que es agradable de ver, pues nuestra historia de rivalidad se convierte en una competencia siempre limpia, impulsada por las ganas de superar al contrincante y la pasión que genera ese mismo deseo de mejorar.
Cada uno de los personajes de esta historia está relacionado con otro en base a sus aspiraciones futuras y su pasado, es de vital importancia que luego de llegar al final de la serie le des una mirada al OVA qué salió poco después, para entender la historia en su totalidad.
En resumen.
La historia gira entorno a un chico que debe superar su miedo a la música, sus traumas y lo desesperante que puede llegar a ser querer a una persona que no le corresponde, mientras sus amistades lidian con sus historias secundarias, cada una mejor que la anterior, y se nos presentan una serie de retos que pondrán a prueba a todos, mientras ayudan a nuestro protagonista a superar sus bloqueos.
Detrás de la historia.
El argumento, la animación, las voces de los personajes, todo forma parte fundamental del desarrollo de cualquier anime, sin embargo en esta producción la música es un factor predominante que conecta absolutamente todo, y aunque muchos otros proyectos podrían habérselo tomado con calma, el nivel de profesionalismo y las altas cuotas de calidad que veremos aquí, son algo que nunca he visto en otras producciones similares.
Los actores de doblaje fueron de primer nivel en cada una de sus interpretaciones, los personajes gozaban de una madures inquietante, siendo niños y teniendo que decir frases muy profundas con naturalidad, no es nada sencillo de lograr.
La música fue dirigida por el increíble Masaru Yokoyama en coordinación con todos los animadores del estudio A-1 Pictures quienes se encargaron de que los personajes se vieran lo mas realistas posibles al momento de tocar sus instrumentos.
A-1 Pictures es uno de los estudios de animación mas respetados de Japón, encargados de llevar a la pantalla proyectos como Anohana, Sword Art Online y Nanatsu no Taizai, entre muchos otros animes increíblemente famosos. Algo que no sabía sobre este estudio es que de hecho es un estudio propiedad de Sony, por lo que la calidad de sus producciones cuentan siempre con un respaldo económico y profesional envidiable.
Ya que es una historia musical, era lógico que al estar Sony detrás, se iban a buscar a los mejores músicos y arreglistas de Japón para la realización de cada una de las piezas musicales de este anime. Y es que cada personaje tiene su estilo propio, su forma de tocar y sostener sus instrumentos, todo ello siendo previamente planificado por artistas de talla mundial como Tomoki Sakata quien interpretó el piano de nuestro protagonista y Yūna Shinohara, una violinista increíblemente talentosa que interpreto la música tocada por Kaori.