MIMOSA NIGHTSHADE💀 Splinterlands Art Contest SPT W-236

Como siempre, hoy les vengo con una nueva participación para este nuevo concurso de la semana de Splinterlands. Y en esta ocasión, escogí la carta de la que fue una niña huérfana que al descubrir sus dones espirituales y de magia para sobrevivir, se fue inclinando a las artes oscuros llamando así la atención del señor oscuro con quien ahora hace parte en sus tierras, junto a otros personajes que le sirven, y es nada más que MIMOSA NIGHTSHADE. Representandola a un estilo semirealista envuelta en su aura de magia invocada, teniendo este resultado que espero mis queridos les guste el trabajo que hice para esta carta. Coméntenme aquí y cuéntenme qué les ha parecido este proceso a continuación... 🙂👇👍👍💞

As always, today I come to you with a new entry for this new Splinterlands week contest. And on this occasion, I chose the letter of what was an orphan girl who, upon discovering her spiritual and magic gifts to survive, became inclined to the dark arts, thus drawing the attention of the dark lord with whom she is now part of her lands, along with other characters that serve him, and it is nothing more than MIMOSA NIGHTSHADE. Representing her in a semi-realistic style wrapped in her invoked magic aura, having this result that I hope my dear ones like the work I did for this letter. Comment here and let me know what you think of this process below... 🙂👇👍👍💞

Link de la Imagen de Referencia/Reference Image Link

Comencé realizando el boceto guía con una brocha tipo pluma suave, luego pase en una nueva capa a hacer el delineado con la misma brocha. Luego abrí la capa de color para agregar una base, donde luego pase a matizar con varias tonalidades para ir dándole cuerpo a la piel, y también a la vestimenta usando para esto varias brochas entre acuarela plana, brillo de cabello y pincel plano real. Seguí con la parte de difuminado o mezcla para suavizar y conseguir la transición de colores para la piel y el traje, y para esto use el pincel plano real, trabajando con una capa en método de mezcla normal.

I started by doing the guide sketch with a soft pen brush, then moved on to a new layer to outline with the same brush. Then I opened the color layer to add a base, where I then went on to tint with various shades to give body to the skin, and also to the clothing using several brushes between flat watercolors, hair gloss and a real flat brush. I continued with the smudge or blend part to soften and get the transition of colors for the skin and the suit, and for this I used the real flat brush, working with a layer in normal blend method.

Después de terminar el proceso de mezcla, pase a difuminar en parte la capa del delineado, suavizando en unas partes y en otras no, sin unirla a la capa de color. Proseguí a trabajar el cabello con una brocha tipo Pelo y en una capa con método de mezcla normal, para hacer los mechones de fondo fui trabajando en otra capa por debajo de la capa de la piel. Fui cambiando y variando levemente los tonos de lila y morados para agregar profundidad. Pase a oscurecer un poco el fondo para no tener tanto brillo con el fondo blanco, y seguí realizando en una de las capas del cabello las cejas y pestañas usando la misma brocha tipo Pelo con grosor mínimo variando un poco las tonalidades de lila, luego agregue unos mechones de cabello más claros para agregar un poco de iluminación pero en la misma capa con método de mezcla normal.

After finishing the blending process, proceed to partly blend the liner layer, softening in some parts and not in others, without blending it into the color layer. I continued to work the hair with a Hair type brush and in a layer with the normal blending method, to make the background strands I was working in another layer below the skin layer. I was slightly changing and varying the shades of lilac and purple to add depth. I went on to darken the background a bit so as not to have so much shine with the white background, and I continued making the eyebrows and eyelashes in one of the hair layers using the same Hair type brush with a minimum thickness, varying the shades of lilac a bit, then add a few strands of hair lighter to add a bit of highlight but on the same layer with normal blending method.

Para esta etapa final oscureci el fondo con negro, y luego pase abrir una capa para trabajar con método de mezcla de superposición de color que me ayuda a realzar los colores de algunas áreas que quiero, usando una brocha aerógrafo normal con opacidad entre alta y media dependiendo de la intensidad que quiero aplicar en un área. Después en una nueva capa con método de mezcla añadir fui agregando algunos mechones de cabello con la misma brocha pelo para realzar más la iluminación y tener más profundidad en el mismo. Trabaje el fondo con método de mezcla añadir usando brochas como la tipo nube real variando colores entre turquesa, lila y morado para recrear el aura y también use rotulador fuerte con opacidad muy baja para agregar destellos de luces, use también la brocha tipo Erupción y la tipo punto de brillo para representar esa magia características de este personaje de las artes oscuras. Agregue más brillo con una capa de añadir usando la misma brocha nube real y la punto de brillo, seguí texturizando la piel con el aerógrafo de partículas bajando su opacidad y con una capa añadir. Use un aerografo para agregar ese brillo rojizo en los ojos y también con el punto de brillo agregue algo más de iluminación. Seguí texturizando con una capa multiplicar y una brocha nube real con opacidad baja media para agregar y reforzar las sombras. Como vi que le faltaba más profundidad al cabello entonces pase en la capa de cabello a agregar algunos mechones más. De manera, que asi culmine esta pieza, logrando dominar un poco más las herramientas y disminuyendo el tiempo de elaboración, lo cual me contenta mucho. Bueno, deseo y espero les haya gustado mis queridos! Un gran saludo! Y Muchísimas GRACIAAASSS!!!❤️🌷😙💕

For this final stage I darkened the background with black, and then went open a layer to work with the color overlay blend method which helps me bring out the colors in some areas I want, using a normal airbrush brush with high to medium opacity. depending on the intensity I want to apply in an area. Then in a new layer with the blend method add I was adding some strands of hair with the same hair brush to further enhance the lighting and have more depth in it. Work the background with blend method add using brushes like the real cloud type varying colors between turquoise, lilac and purple to recreate the aura and also use strong marker with very low opacity to add highlights, also use the Eruption brush and the point of brightness type to represent that magic characteristics of this character of the dark arts. Add more glow with an add layer using the same real cloud brush and the glow point, I continued texturing the skin with the particle airbrush lowering its opacity and with an add layer. Use an airbrush to add that reddish glow in the eyes and also with the glitter point add some more highlight. I continued texturing with a multiply layer and a real cloud brush with medium low opacity to add and strengthen the shadows. As I saw that the hair lacked more depth, I went to the hair layer to add some more strands. So, this is how this piece culminates, managing to master the tools a little more and reducing the preparation time, which I am very happy with. Well, I wish and hope you liked it my dears! A big greeting! And THANK YOU SO MUCH!!!❤️🌷😙💕