Welcome, everyone. I hope you are all well. There are only a few hours left until the end of another edition of the weekly art contest organized by Splinterlands, and this time I decided to participate once again in this vibrant competition that celebrates the creativity, imagination, and talent of the artistic community inspired by the characters in the game.

What I like most about these challenges is that they allow me to immerse myself in the fascinating world of Splinterlands, discover unique characters, and explore their stories, abilities, and designs. In addition, the contest pushes me to constantly improve, step out of my comfort zone, and give my best in each creation.

For this occasion, I set out to find a card that would serve as inspiration for the artistic challenge. After reviewing several options, I came across a creature that completely captured my attention: Magmaforged. This character belongs to Fire Splinter, and its design caught my eye. It represents a lava monster with igneous rocks in a somewhat humanoid form, an imposing figure that conveys strength, power, and scorching energy. Its aesthetics inspired me immediately, and its presence motivated me to reinterpret it in my own way.

Bienvenidos a todos, espero que estén bien. Ya faltan pocas horas para que concluya una nueva edición del concurso semanal de arte organizado por Splinterlands, y en esta oportunidad decidí participar una vez más en esta vibrante competencia que celebra la creatividad, la imaginación y el talento de la comunidad artística inspirada en los personajes del juego.

Lo que más me me gusta de estos retos es que me permiten sumergirme en el fascinante mundo de Splinterlands, descubrir personajes únicos y explorar sus historias, habilidades y diseños. Además, el concurso me impulsa a mejorar constantemente, a salir de mi zona de confort y a dar lo mejor de mí en cada creación.

Para esta ocasión, me propongo encontrar una carta que me sirva de inspiración para el desafío artístico. Después de revisar varias opciones, me encontré con una criatura que capturó por completo mi atención: Magmaforged. Este personaje pertenece a Splinter de Fuego, y su diseño me llamo la atencion. Representa un monstruo de lava con rocas ignea con cierta forma humanoide, una figura imponente que transmite fuerza, poder y una energía abrasadora. Su estética me inspiró de inmediato, y su presencia me motivó a reinterpretarlo a mi manera.

"Volcanic hearts from the Plane of Fire birth these towering elementals. Molten rock cracks and oozes across bodies that leave rivers of glowing stone with every step. Conjurers bind them, but barely. The magmaforged advance with crushing weight and searing heat until nothing living remains. Allies and enemies alike scatter from their path, a path made not from malice, but from the simple fact of destruction made manifest. When the binding breaks, they collapse into steam and slag, their fury sloughing back to the endless fire from which they came."

"Corazones volcánicos del Plano del Fuego dan origen a estos imponentes elementales. La roca fundida se agrieta y rezuma sobre cuerpos que dejan ríos de piedra brillante a cada paso. Los conjuradores los atan, pero apenas. Los forjados en magma avanzan con un peso aplastante y un calor abrasador hasta que no queda nada vivo. Aliados y enemigos se dispersan de su camino, un camino no creado por la malicia, sino por la simple manifestación de la destrucción. Cuando la atadura se rompe, se desmoronan en vapor y escoria, y su furia regresa al fuego infinito del que surgieron."

To begin this illustration, I embarked on a visual search that would allow me to define a solid reference. I focused on the creatures in the game themselves, as they represent an imposing pose with stylized features.

With that reference as a basis, I began the sketching process. As I drew the character's guide lines, I took special care to preserve its proportions. To enrich the composition and give it greater conceptual coherence, I added elements directly inspired by the story and background of the Magmaforged card.

This creative journey took approximately eight hours, dedicated to polishing every detail of the character. Now that the work is complete, I am pleased to share with you a series of images showing the evolution of the design—from the first sketches to the final version—in the hope that you will enjoy the result as much as I enjoyed the process.

Para comenzar esta ilustración, emprendí una búsqueda visual que me permitiera definir una referencia sólida. Me enfoqué en la misma criaturas del juego ya que representa una pose imponente y con rasgos estilizados.

Con esa referencia como base, inicié el proceso de bocetado. Trazando las líneas guía del personaje, puse especial cuidado en conservar sus proporciones. Para enriquecer la composición y darle mayor coherencia conceptual, añadí elementos inspirados directamente en la historia y el trasfondo de la carta Magmaforged.

Este recorrido creativo se extendió por aproximadamente ocho horas, dedicadas a pulir cada detalle del personaje. Ahora que la obra está concluida, me complace compartir con ustedes una serie de imágenes que muestran la evolución del diseño —desde los primeros trazos hasta su versión final— con la esperanza de que disfruten del resultado tanto como yo disfruté del proceso.

Process

In the initial phase of the illustration, I focused on constructing the sketch, drawing multiple guide lines that allowed me to define the character's essential shape and proportions. These lines served as a basis until I achieved a convincing resemblance to the previously selected reference image. This step was crucial to ensure a guide that conveyed the essence of the design.

Once satisfied with the sketch, I moved on to the coloring stage, where the work began to transform significantly. I selected a vibrant palette that characterizes the character and applied layers of color, combining different shades to add depth. At the same time, I incorporated strategic shadows and lighting effects that enhanced the figure's volume and texture. This combination allowed me to achieve a semi-realistic style, bringing coherence and personality to the illustration.

En la fase inicial de la ilustración, me concentré en la construcción del boceto, trazando múltiples líneas guía que me permitieran definir la forma y las proporciones esenciales del personaje. Estas líneas sirvieron como base hasta alcanzar una semejanza convincente con la imagen de referencia previamente seleccionada. Este paso resultó crucial para asegurar una guía que transmitiera la esencia del diseño.

Una vez satisfecho con el boceto, avancé hacia la etapa de color, donde la obra comenzó a transformarse de manera significativa. Seleccioné una paleta vibrante que caracteriza al personaje y fui aplicando capas de color, combinando distintos matices para aportar mayor profundidad. Al mismo tiempo, incorporé sombras estratégicas y efectos de luz que realzaron el volumen y la textura de la figura. Esta combinación me permitió alcanzar un estilo de semirealismo, aportando coherencia y personalidad a la ilustración.

. .

. .

. .

. .

. .

. .

. .

. .

. .

. .

. .

. .