Do you know the artist Li Hongbo and his changing art?
It sounds a bit like the title from Ghibli Studios, doesn't it? But no, while scrolling through the art Instagram feed I discovered Li Hongbo. Yes, I know how banal... I found it through Insta. Aaah Catherina, you live behind the moon.... Lmao.
Joa, it may be that I noticed him late, but his art is definitely worth mentioning and ingenious. Surrealism like Salvador Dali liked it. An art that can change. I love a style like that. You don't see it every day.
And for all those who didn't know him as well as I did, here are a few things worth knowing about the gentleman.
So, how would you describe him and his very unique and individual art? I would classify it as modern surrealism. 😅
Because Mr. Hongbo has really managed to create transforming art from simple paper. And I'm not talking about origami!
No, he creates entire statues or heads in a realistic antique style. You're immersed in completely different worlds just by looking at it, it really reminded me a bit of Ghibli Studios, I have to admit. 😅
He's the Iron Man of artists, okay okay, but Paper Man just sounds silly.
What I mean by that is that he basically combines a craft activity, like tinkering, with art, because what he creates is classified as art, but on a completely different level. He has ideas, if not a vision behind it (or he likes the Ghibli studios like I do 😄)
the changeable minds...
Everyone, including us here who haven't seen anything from him yet, knows him (now) for his very individual paper art.
But not just any paper art, no, he does it with such a special technique that the simple paper looks alive, sometimes like an alien, the statue can deform and reshape itself. Simply fantastic. I'm now a big fan of this technique and its creator.
Somehow he manages to make the paper appear elastic, plastic, dynamic? Almost sounds like an old Rittersport chocolate commercial. 🤣 But Mr. Hongbo breathes life into the paper, just like Master Geppetto did with Pinocchio (just a more poetic example of the fact that he's a real craftsman).
Okay, he doesn't use the run-of-the-mill paper that everyone uses and which may have a brittle structure. He simply works with thousands of thin layers of paper that are magically joined together. I don't know how he does it, but it's brilliant! Simply brilliant! The resulting effect is so extremely impressive that it seems to the viewer to be a mixture of liquid and solid or rigid, but also flexible and stretchable.
This makes them seem alive, you can stretch and squeeze the works of art like a viscous mass or a being from another dimension. Did Dali's dreams look like this?
It's not the size that matters, but the technique...
Yeah yeah, I couldn't pinch that line. Sorryyyyyyy!
But seriously, Li Hongbo comes from a classical or traditional art background. Somehow, at some point, he turned his attention to the material "paper" and realized that a certain flexibility of special paper opens up various creative possibilities for him. Possibilities of artistic expression that had never existed before. (maybe it just occurred to him over his morning coffee, who knows, I wanted to make it sound revolutionary! 🤣)
And as I said, somehow and at some point he had managed it and developed an ingenious technique in which he combined the layers of paper to create a solid but changeable or malleable statue. As if it wasn't enough to make such a statue, no, let's make the material even more complicated. Incredibly crass idea. I would never think of it. However, I don't know how long something like this will last and not be eaten by the bookworm of time. Unfortunately, it's not something that will last forever, like a pyramid or something. What a pity.
Are there hidden or obvious messages or a particular theme in his art?
Joa... Good question. I haven't really found anything about it. Hm, he definitely likes anatomy. You can see that crystal clear in his works and the elaboration. Certainly, thanks to his classical training in traditional Chinese art, he sometimes incorporates it to a greater or lesser extent. But that's all I could see, let alone find. He doesn't have a motto or series that he has decorated with a social or societal theme. He devotes himself to the anatomy and the human body in combination with the material, which is already intense enough. His figures are transformed into other beings in a surrealistic Dali dream. Perhaps he has hidden a philosophical theme, such as the transience and changeable nature that lies at the heart of every human being.
Finally, my tiny little
yup, and here we are almost at the end of my post. I hope after all the explanatory blabla you can now understand why I found his creativity infectious and use his work as drawing training, fan art and inspiration.
I've also tried out other digital brushes, pens and styles here. I hope you like it and my post was informative and maybe you didn't know the artist yet.
Please let me know in a comment.
Kennt ihr denn Künstler Li Hongbo und seine sich wandelnde Kunst?
Es klingt etwas wie von den Ghibli Studios, der Titel, oder? Aber nein, beim scrollen durch den Kunst Instagram Feed habe ich Li Hongbo entdecken dürfen. Ja, ich weiß wie banal... Durch Insta drauf aufmerksam geworden. Aaah Catherina, du lebst ja hinter dem Mond.... Lmao.
Joa, kann sein, dass er mir spät nun auffiel, doch erwähnenswert und genial ist seine Kunst allemal. Surrealismus wie Salvador Dali es mochte. Eine sich wandelbare Kunst. Ich lieb ja so einen Stil. Den sieht man nicht alle Tage.
Und für alle, die ihn genauso wenig bislang kannten wie ich, hier mal ein paar etwas wissenswertes über den werten Herrn.
Also, wie könnte man ihn und seine sehr einzigartige und individuelle Kunst beschreiben? Ich würde es ja dem modernen Surrealismus zuordnen. 😅
Denn der Herr Hongbo hat es echt geschafft, aus einfachen Papier, sich transformierende Kunst zu erschaffen. Und ich rede nicht von Origami!
Nein, ganze Statuen bzw. Köpfe kreiert er im realistischen antiken Stil. Man taucht schon beim anschauen in ganz andere Welten ein, erinnerte mich echt etwas an Ghibli Studios, muss ich gestehen. 😅
Er ist der Iron Man unter den Künstlern, okay okay, aber Paper Man klingt halt doof.
Was ich damit meine ist, er vereint im Grunde eine handwerkliche Tätigkeit, wie basteln, mit Kunst, da dass was er erschafft der Kunst zugeordnet ist, aber auf einem ganz anderen Level. Der hat da Ideen, wenn nicht sogar eine Vision dahinter (oder er mag die Ghibli Studios so wie ich 😄)
die wandelbaren Köpfe...
Alle, nun auch wir hier die bis dato noch nichts von ihm gesehen haben, kennen ihn (nun) für seine doch sehr individuelle Papierkunst.
Aber nichht irgendeiner Papierkunst, nein, er macht das mit einer so speziellen Technik, dass das einfache Papier lebendig aussieht, teilweise wie ein Alien, die Statue sich verformen und sich umformen kann. Einfach fantastisch. Bin nun großer Fan dieser Technik und dessen Erschaffer.
Irgendwie bekommt er es hin, dass das Papier elastisch, plastisch, dynamisch erscheint? Klingt fast wie eine alte Rittersport Schokoladen Werbung. 🤣 Aber Herr Hongbo haucht dem Papier Leben ein, wie es Meister Geppetto bei Pinocchio tat (soll nur ein poetischeres Beispiel dafür sein, dass der echt was handwerklich drauf hat).
Okay, er benutzt auch nicht das 0815 Papier, was jeder so benutzt und eventuell eine spröde Struktur hat. Er arbeitet einfach mit tausenden dünnen Papierschichten, die auf magische Art und Weise miteinander verbunden sind. Ich check nicht wie er es macht, aber es ist genial! Einfach genial! Der dadurch bewirkte Effekt ist so extrem beeindruckend, dass es für den Betrachter eine Mischung aus flüssig und fest bzw. Starr, aber auch beweglich und dehnbar scheint.
Dadurch wirken sie halt lebendig, man kann die Kunstwerke strecken und zusammendrücken, wie eine zähflüssige Masse oder einem Wesen aus anderen Dimensionen. Ob Dalis Träume so aussahen?
Nicht auf die Größe kommt es an, sondern quf die Technik...
Jaja, ich konnte mir den Spruch nicht kneifen. Sorryyyyyy!
Aber nun mal im Ernst, Li Hongbo kommt aus dem klassischen oder traditionellen Kunstbereich. Irgendwie hat er irgendwann seine Aufmerksamkeit auf das Material "Papier" gelenkt und ihm fiel auf, dass eine gewisse Flexibilität von speziellem Papier ihm diverse krearive Möglichkeiten eröffnet. Möglichkeiten der künstlerischen Ausdrucksweise, welche es so vorher noch nicht gegeben hat. (vielleicht ist es ihm auch nur beim morgendlichen Kaffee mal eingefallen, wer weiß es schon, ich wollte es revolutionär klingen lassen! 🤣)
Und wie gesagt, irgendwie und irgendwann hatte er es geschafft und eine ausgeklügelte Technik entwickelt, bei der er die Schichten des Papieres so miteinander verbindet, dass eine feste, aber wandelbare oder umformbare Statue ensteht. Als würde es nicht reichen so eine Statue zu machen, nein, ach, lasst uns mal das Material auch noch komplizierter machen. Unfassbar krasse Idee. Würde mir niemals einfallen. Wie lange sowas allerdings hält und nicht vom Bücherwurm der Zeit gefressen wird ist mir unbekannt. Es ist leider nichts für die Ewigkeit, wie so eine Pyramide oder so. Schade.
Gibt es versteckte oder offensichtliche Botschaften oder ein bestimmtes Thema in seiner Kunst?
Joa... Gute Frage. Ich hab nichts richtig dazu gefunden. Hm, auf alle Fälle mag er Anatomie. Das sieht man glasklar an seinen Werken und der Ausarbeitung. Sicherlich, dank seiner klassichen Ausbildung in chinesischer traditioneller Kunst, baut er auch diese mal mehr mal weniger mit ein. Doch mehr konnte ich nicht sehen, geschweige denn finden. Er hat jetzt kein Motto oder Serie, welche er so mit einem sozialen oder gesellschaftlichen Thema verziert hat. Er widmet sich der Anatomie und dem menschlichen Körper in Kombination mit dem Material wirkt dieses schon intensiv genug. Seine Figuren wandeln sich in einem surrealistischen Dali Traum in andere Wesen um. Vielleicht hat er ja ein philosophisches Thema versteckt, wie die Vergänglichkeit und wandelbare Natur, welche jedem Menschen zu Grunde liegt.
Abschließend nun meine Klitzekleinen
Jup, und hier sind wir nun schließlich fast am Ende meines Posts angekommen. Ich hoffe nach dem ganzen Erklärbär blabla könnt ihr nun verstehen, warum ich seine Kreativität ansteckend fand und seine Werke als Zeichentraining, Fanart und Inspiration nutze.
Ich habe mich hier auch mal mit anderen digitalen Pinseln und Stifte, sowie Stilen ausprobiert. Ich hoffe es gefällt euch und mein Beitrag war informativ und vielleicht kanntet ihr den Künstler noch nicht.
Lasst es mich gerne in einem Kommentar wissen.
Starting with a as well as possible good worked out sketch.
Some light and shadows.
Now the difficult part...
... Working out details, blendings and all that finer work.
Some insights of how many layers I have used.
Some smoothly variations.
NEXT ONE
Jup, that simple I kept it. A doodly sketchy style.
NEXT ONE
Haha, we could use it as an Rorschach Pic... Let me ask you... What du you see??? 🫨🫣💀
Hey, it's just an Aquarell color sketch style. Dirty minds you have... As you see on the original... It's looking like that.
And here is my finished creations.
und hier meine fertige Kreations.
This one took longest and was my main favorite and focus because of that giraffe neck.
The both weren't fast done but faster done than the first one. ☺️
allgemeine Infos/ general info:
- digitale Zeichnung/ digital drawing
- erstellt auf meinem Huawei Matepad 10.4/ created on my Huawei Matepad 10.4
- verwendete Anwendung war die Applikation "Ibispaint X" / the App I used was "Ibispaint X"
- Dauer der Fertigstellung 10 Stunden 11 Minuten / duration of completion 10 hours 11 minutes
