Simplemente me invitaron; tenía la tarde libre y ningún motivo para no dedicar ese tiempo a disfrutar del arte de la pintura. Pero no me esperaba nada como aquello; las obras daban tantas ganas de apartar la vista, resultando extrañas, grotescas, horrorosas, feas, deslucidas e incluso asquerosas. Diferente seria quedarse corto sería poco para describir cada cuadro con pinceladas que parecían burlarse de lo que consideramos bello y aceptable. Un cielo gris con un sol carmelita, conejos sin pelaje solo los huesos comiendo restos humanos en descomposición, flores que asemejaban vaginas sangrantes, dos bailarinas gordas bailando ballet, y diversas especies animales fusionadas en un cúmulo de plumas, pelaje y piel. Cada color, cada forma, estaba concebida para hacerte sentir incómodo. Resulta casi innecesario describirlo, pues solo al verlo con tus propios ojos podrás entender el nudo en el estómago que provocó en mí. Pero no estas aqui.
_Foto creada por mi en Microsoft Copilot_
¿Acaso el pintor estaba traumado? ¿O era un enfermo mental? ¿O quizás su mensaje estaba demasiado adelantado a la época? Sin embargo, la galeria estaba llena, de ojos que miraban con admiracion, con asco, con deleite, ojos que disfrutaban, que se horrorizaban. Claro está que el mensaje que intentaba transmitir era una crítica hacia la sociedad, una rebeldía contundente, de la cual algunos se sentirían identificados, mientras otros, como yo, nos sentiríamos desubicados.
Al final del recorrido, donde debería estar la obra maestra, se encuentra una frase tallada:
"Es muy fácil admirar lo bello, deberíamos aprender a admirar otra cosa."
¿Tenía razón? ¿Estaba equivocado? ¿El mensaje que pretendía transmitir es acertado y el medio perturbador e inapropiado? No lo sé, es demasiada reflexión para una sola tarde. Quizás deba reflexionar sobre esto toda la vida.
Nota: traducido por Microsoft Copilot.!
I was simply invited; I had the afternoon free and no reason not to devote that time to enjoying the art of painting. But I wasn’t expecting anything like it—the works evoked such a strong urge to look away, appearing strange, grotesque, horrific, ugly, drab, and even disgusting. To say that they were merely different would be an understatement for describing each painting, whose brushstrokes seemed to mock what we consider beautiful and acceptable. A gray sky with a caramel-colored sun, hairless rabbits in which only the skeleton could be seen feasting on decomposing human remains, flowers resembling bleeding vaginas; two overweight ballerinas dancing ballet, and various animal species merged into a mass of feathers, fur, and skin. Every color, every shape was conceived to make you feel uncomfortable. It is almost unnecessary to describe it, for only by seeing it with your own eyes can you understand the knot in your stomach that it provoked in me.
Was the painter perhaps traumatized? Or was he mentally ill? Or perhaps his message was too advanced for its time? Nevertheless, the gallery was filled with onlookers whose eyes looked on with admiration, disgust, and delight—eyes that enjoyed and were simultaneously horrified. It was clear that the message he intended to convey was a critique of society, a forceful rebellion with which some would identify, while others, like me, would feel out of place.
At the end of the tour, where the masterpiece was supposed to be, there stands a carved phrase:
"It’s very easy to admire it; we should learn to admire something else."
Was he right? Was he mistaken? Is the message he intended to convey sound, and the disturbing medium inappropriate? I don't know; it's too much reflection for a single afternoon. Perhaps I should contemplate this for a lifetime.