Mario Casas' directorial debut.
Debut como director de Mario Casas.
Before seeing the film I had reviewed some somewhat negative opinions from professional critics. Evidently it is not a film that will be remembered. It has moments where some flaws in the development of the story become latent, perhaps it lacked to polish some details of the script. But what matters to me is that it entertains me and despite all its cons, I liked most of the footage.
Mario Casas makes the leap to directing. It is his debut behind the camera, after having a long career in Spanish cinema. It seems that many still judge him for having been a teen idol at the time, with series and movies where the important thing was his physical attractiveness.
His career has taken a turn since he worked in the movie Grupo 7 and he is an actor that I find sympathetic. I have the feeling that he is an actor who likes his work, he gives one hundred percent to what he does and many times, depending on the project, he takes risks in demanding roles. He is an actor that I like in almost all his films. Now, it seems that he has decided to alternate his career as an actor with working behind the camera.
In his first film as a director, he takes his cue from quinqui cinema. This reminded me of the film and series Hasta el Cielo, where he also uses the style of that cinema, but from a more modern and digestible point of view for the masses. It is here where it is too noticeable that it is a very calculated product.
Antes de ver la película había revisado algunas opiniones algo negativas de críticos profesionales. Evidentemente no es una película que vaya a ser recordada. Tiene momentos donde se hacen latentes algunos fallos en el desarrollo de la historia, quizás le faltó pulir algunos detalles del guion. Pero a mí lo que me importa es que me entretiene y al margen de todos sus contras, me ha gustado la mayor parte del metraje.
Mario Casas da el salto a la dirección. Es su debut tras la cámara, después de tener una larga carrera en el cine español. Parece que muchos aún le juzgan por haber sido un ídolo adolescente en su momento, con series y películas donde lo importante era su atractivo físico.
Su carrera ha dado un giro desde que trabajó en la película Grupo 7 y es un actor que me resulta simpático. Tengo la sensación de que es un actor al que le gusta su trabajo, se entrega al cien por cien a lo que hace y muchas veces, dependiendo del proyecto, se arriesga en papeles exigentes. Es un actor que me gusta en casi todas sus películas. Ahora, parece que ha decidido alternar su carrera como actor con el trabajo detrás de la cámara.
En su primera película como director, toma como referencia el cine quinqui. Esto me recordó a la película y serie Hasta el Cielo, donde también utiliza el estilo de ese cine, pero desde un punto de vista más moderno y digerible para las masas. Es aquí donde se nota demasiado que es un producto muy calculado.
The story has an interesting beginning. The first half hour puts us in the context and presents the main conflict. But after a certain point, the plot loses the initial rhythm, creating moments that lower the tension and making us wonder if they know in which direction the story is going.
The direction is correct, nothing to worry about, the problem is that it plays it safe. I would have liked a riskier debut feature in terms of creative decisions, but maybe they thought the goal was to please the audience. That is why there is nothing new in the proposal, at the end of the film there is the feeling that all this has already been seen in better ways and that despite all the positive aspects and that it is entertaining, this omelet lacks pepper and salt.
Those of us who admire actors sometimes have very high expectations when one of them directs his or her first film. There are many who have made an impact with their first film, an example from a few years ago is Raúl Arévalo with his film Tarde para la Ira. Mario Casas does not reach that level with his first directed film, but he does show signs of knowledge and desire to follow that path. Maybe he will impress us with his second film behind the camera.
La historia tiene un comienzo interesante. La primera media hora nos sitúa en el contexto y presenta el conflicto principal. Pero a partir de cierto punto, la trama pierde el ritmo inicial, creando momentos que bajan la tensión y haciéndonos preguntar si saben en qué dirección va la historia.
La dirección está correcta, nada preocupante, el problema es que va a lo seguro. Me hubiera gustado una ópera prima más arriesgada en cuanto a decisiones creativas, pero quizá pensaron que el objetivo era agradar al público. Por eso no hay nada nuevo en la propuesta, al final de la película queda la sensación de que todo esto ya se ha visto de mejores maneras y que a pesar de todos los aspectos positivos y de que es entretenida, a esta tortilla le falta pimienta y sal.
Los espectadores que admiramos la figura de los actores, a veces nos creamos expectativas muy altas cuando uno de ellos dirige su primera película. Hay muchos que han impactado con su primera película, un ejemplo de hace unos años es Raúl Arévalo con su película Tarde para la Ira. Mario Casas no llega a ese nivel con su primera película dirigida, pero sí da muestras de tener conocimientos y ganas de seguir ese camino. Quizá nos impresione con su segunda película tras la cámara.
What is the plot of the film? Dan, the main protagonist of the story, is a young man with a talent for art, especially street art, graffiti. He dreams of going to Berlin to start a new life from scratch. His day to day life is spent between parties and alcohol with his two friends, Reno, a young man with a great personality and Vio, a beautiful girl. It is obvious that they are attracted to each other, but they have not gone beyond being just friends. This trio of friends is dedicated to crime, robbing jewelry stores in Barcelona and then selling the loot to get the money for their things. Everything is going great until three things coincide, the loss of a loved one of Dan's, the return of an element from Dan's past and a robbery that goes wrong.
Traumatic relationships between father and son, a past mired in family violence, the easy life, youthful mistakes whose price to pay is too high, and the awakening of a love that was always there, contained, but that the hope of a new beginning will make blossom despite the storm clouds that threaten a fatal storm.
In the cast there is a name that for me stands out the most. Candela González. She plays Vio. It was with her that I was able to connect. Although there is also something missing to develop in her character and the rest. Being her first film work, she is fresh enough to make her believable. I wouldn't be surprised if she was nominated for a Goya for Best New Actress.
Oscar Casas, Mario's brother, is in charge of playing Dan, the character around which the whole story revolves. It is written especially for him, so that the actor can show off and demonstrate his acting skills. I like him too and I predict a long career for him and his brother. There were some cliché moments in the story, but I think his interpretation is correct. They both have chemistry, I liked their scenes together.
My Loneliness Has Wings reminded me of other stories I've seen. It's not a marvel, but it's an entertaining movie. Let's hope Mario Casas' next film as a director will be superior.
¿Cuál es el argumento de la película? Dan, el protagonista principal de la historia, es un joven con talento para el arte, especialmente el arte callejero, el graffiti. Sueña con irse a Berlín para empezar una nueva vida desde cero. Su día a día transcurre entre fiestas y alcohol con sus dos amigos, Reno, un joven con una gran personalidad y Vio, una chica guapa. Es obvio que se sienten atraídos el uno por el otro, pero no han pasado de ser sólo amigos. Este trío de amigos se dedica a delinquir, atracando joyerías en Barcelona y luego vendiendo el botín para conseguir el dinero para sus cosas. Todo va de maravilla hasta que coinciden tres cosas, la pérdida de un ser querido de Dan, el regreso de un elemento del pasado de Dan y un robo que sale mal.
Relaciones traumáticas entre padre e hijo, un pasado sumido en la violencia familiar, la vida fácil, errores de juventud cuyo precio a pagar es demasiado alto y el despertar de un amor que siempre estuvo ahí, contenido, pero que la esperanza de un nuevo comienzo hará florecer a pesar de los nubarrones que amenazan con una tormenta fatal.
En el reparto hay un nombre que para mí es el que más destaca. Candela González. Ella interpreta a Vio. Fue con ella con quien pude conectar. Aunque también falta algo por desarrollar en su personaje y en el resto. Siendo su primer trabajo en cine, es lo suficientemente fresca como para hacerla creíble. No me extrañaría que la nominaran a los Goya como actriz revelación.
Oscar Casas, hermano de Mario, es el encargado de interpretar a Dan, el personaje sobre el que gira toda la historia. Está escrito especialmente para él, para que el actor pueda lucirse y demostrar sus dotes interpretativas. A mí también me gusta y le auguro una larga carrera, al igual que a su hermano. Había algunos momentos tópicos en la historia, pero creo que su interpretación es correcta. Ambos tienen química, me gustaron sus escenas juntos.
Mi soledad tiene alas me recordó a otras historias que he visto. No es una maravilla, pero es una película entretenida. Esperemos que la próxima película de Mario Casas como director sea superior.
Gifs and separators made by me in photoshop. Translation with Deepl
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