¡Saludos queridos espectadores del cine de Hive! Este fin se semana vi la adaptación de Pinocchio del director y guionista Guillermo del Toro y no podía pasar la oportunidad de dar mi opinión al respecto aquí en la comunidad.
Recuerdo haber visto Pinocchio la versión de Disney cuando era una niña, me encantó esa película y me dejó mensajes muy bonitos adaptados a mi niñez. Este año estrenaron otra versión de Pinocchio protagonizada por Tom Hanks y debo decir que es la primera película en donde él actúa, que no me ha llamado la atención ver.
Acepto que en ese tiempo me dejé llevar por las críticas, parecía sencillamente una reproducción exacta en live action de la película original y aunque me gusta que traigan mis clásicos del cine 2D a la realidad, no sé por qué no me gusta que sean una copia exacta del original.
Ya lo he dicho en otras oportunidades me gusta que si van a representar un libro o una obra clásica en el cine le pongan algo diferente, por supuesto sin cambiar la esencia, pero si quería que tuviera algunas sorpresas y, por lo que leí en las opiniones al estrenarla, parecía algo más de lo mismo.
Completamente diferente con lo que sucedió ahora mismo con esta versión de Pinocchio de Guillermo del Toro, no me he visto todas las películas del director, sé que es un gran referente del cine surrealista, las pocas películas que he visto de él me han maravillado y es que yo ya he dicho por aquí todo mi amor por el arte abstracto y lo bizarro cuando lo mezclan con algo de terror, pero que aun así dejan grandes mensajes, así que ya solo por eso tiene mi admiración aun cuando no haya visto todas sus películas.
Si viste esa versión de Pinocchio que todos vimos cuando éramos niños, debo decirte de antemano que vas a conseguir solo un poco de ella aquí, y es justamente ese factor el que más me sorprendió y gustó. Tendremos la esencia de un personaje inocente, que está descubriendo al mundo a la edad de 5 o 6 años, tal y como la versión clásica nos contó, pero aquí anexan algunos factores hiperrealistas que le proporcionan un carácter bastante tenebroso a toda la historia, y que te hacen entender que Pinocchio ¡definitivamente! no es ese niño como el resto y que lo que vivió no fue así tan bonito como nos contó Disney en 1940.
**This weekend I saw the adaptation of Pinocchio by director and screenwriter Guillermo del Toro and I couldn't pass the opportunity to give my opinion about it here in the community.
I remember watching Pinocchio the Disney version when I was a kid, I loved that movie and it left me with very nice messages adapted to my childhood. This year they released another version of Pinocchio starring Tom Hanks and I must say it is the first movie where he stars, that I have not been drawn to see.
I accept that at the time I got carried away by the reviews, it seemed simply an exact live action reproduction of the original movie and although I like that they bring my 2D movie classics to reality, I don't know why I don't like that they are an exact copy of the original.
I have already said it in other opportunities I like that if they are going to represent a book or a classic work in the cinema they put something different, of course without changing the essence, but I did want it to have some surprises and, from what I read in the opinions when it was released, it seemed like something more of the same.
Completely different with what happened right now with this version of Pinocchio by Guillermo del Toro, I have not seen all the director's films, I know he is a great reference of surrealist cinema, the few films I have seen of him have amazed me and I have already said here all my love for abstract art, and the bizarre when mixed with some horror, but still leave great messages, so just for that alone has my admiration, even if I have not seen all his films.
If you saw that version of Pinocchio that we all saw when we were kids, I must tell you beforehand that you are going to get just a little bit of it here, and it is precisely that factor that surprised and pleased me the most. We will have the essence of an innocent character, who is discovering the world at the age of 5 or 6, just as the classic version told us, but here they add some hyper-realistic factors that provide a rather dark character to the whole story, and that make you understand that Pinocchio is definitely not that child like the rest and that what he lived was not as nice as Disney told us in 1940.
La diré solo por encima porque a estas alturas, tomando en cuenta el tiempo de creación de esta obra que surgió al final de los años 1800, es extremadamente probable que la mayoría por aquí sepa ya de que trata la historia, pero no sepan mucho sobre la que nos trae Guillermo del Toro.
Pinocchio trata sobre la vida de un carpintero ebanista llamado Gepetto que tristemente pierde a su hijo, su único familiar vivo y su única razón de vivir, tras esto evidentemente el pobre abuelo cae en un duelo y en su etapa de negación no acepta la muerte de su hijo por lo que en un estado de ebriedad decide retar a Dios para crear una marioneta que traiga a la vida a ese hijo perdido.
La vida, la suerte, y mucha ayuda extra sobrenatural hará que esta marioneta cobre vida, y es así como la historia de estos dos personajes empieza, tanto como aprendizaje de una marioneta con alma de niño llamada Pinocchio, que no sabe nada de la vida tal como muchos niños de esas edades, como la de Gepetto al aprender grandes cosas de la vida gracias a este singular personaje que viene a llenar ese espacio de su hijo adorado.
Si te lo cuento así y no has visto nunca la historia probablemente no te sientas del todo motivado a verla, por eso te invito a leer el resto de mi post donde analizaré más a profundidad esta representación de este cuento para niños por parte de este maravilloso director: Del Toro que, a mi parecer, convirtió este cuento clásico en algo que realmente brinda más aprendizajes para los adultos, que para los niños.
I will say it only in passing because at this point, taking into account the time of creation of this work that emerged at the end of the 1800s, it is extremely likely that most people around here already know what the story is about, but do not know much about the one that Guillermo del Toro brings us.
Pinocchio is about the life of a cabinetmaker carpenter named Gepetto who sadly loses his son, his only living relative and his only reason to live, after this evidently the poor grandfather falls into mourning and in his stage of denial does not accept the death of his son so in a state of drunkenness decides to challenge God to create a puppet to bring to life that lost son.
Life, luck, and a lot of extra supernatural help will make this puppet come to life, and that is how the story of these two characters begins, both as learning a puppet with the soul of a child called Pinocchio, who knows nothing about life as many children of those ages, and Gepetto to learn great things about life thanks to this unique character who comes to fill the space of his beloved son.
If I tell it to you like this and you have never seen the story you probably won't feel completely motivated to see it, that's why I invite you to read the rest of my post where I will analyze more in depth this representation of this tale for children by this wonderful director: Del Toro who, in my opinion, turned this classic tale into something that really provides more learning for adults, than for children.
Nos han enseñado siempre el Pinocchio dado a conocer por Disney, esa obra famosa del año 1940, sin embargo, la versión original es del italiano Carlo Collodi y fue creada a finales de los años 1800, pero de esa no hemos conocido mucho en este tiempo.
Hago esta acotación porque este Pinocchio que nos muestra Del Toro en esta película tiene una mezcla de esos dos Pinocchios, el fundamento es el mismo, y dudo que sea un secreto o spoiler para alguno que viva en este planeta, ya que todos alguna vez debimos haber visto ese clásico de Disney.
La historia se basa en resaltar el por qué los niños deben actuar bien, obedecer a sus padres, acudir al colegio para educarse, no dejarse llevar por malas amistades, valorar a la familia y sobre todo ¡no mentir!, así como cualquier cantidad de beneficios de ser un niño "bueno".
Pero, esta película lleva este mensaje más allá y es por eso que no podemos decir que está dirigida por completo a un público infantil; aunque muchos la han tildado hasta de terror, no creo para nada que a simple vista pueda percibirse así por un niño, pero si eres un adulto como yo y analizas la película a profundidad vas a encontrar mayores enseñanzas que esas que te acabo de decir.
Para mi esta representación de Pinocchio hecha por Del Toro, se basa fundamentalmente en una representación de lo que es la vida, pero, sobre todo, lo que es la muerte. En esta, al igual que en la de Disney, existe un hada que aparece en el mundo de Pinocchio cada vez que el comete un acto de desobediencia hacia lo que le enseñó su padre y el Grillo, que es un personaje enviado a cuidarlo y a enseñarle sobre bondad.
We have always been shown the Pinocchio made known by Disney, that famous work from 1940, however, the original version is by the Italian Carlo Collodi and was created in the late 1800's, but we have not known much about it during this time.
I make this remark because this Pinocchio that Del Toro shows us in this movie has a mixture of those two Pinocchios, the basis is the same, and I doubt that it is a secret or spoiler for anyone living on this planet, since we all must have seen this Disney classic at some point.
The story is based on highlighting why children should act right, obey their parents, go to school to get an education, not get carried away by bad friends, value family and above all not lie, as well as any number of benefits of being a "good" child.
But, this movie takes this message further and that's why we can't say that it's aimed entirely at a child audience; although many have even labeled it as horror, I don't think at all that at first glance it can be perceived that way by a child, but if you are an adult like me and analyze the movie in depth you will find greater teachings than those I just told you.
For me, this representation of Pinocchio made by Del Toro, is fundamentally based on a representation of what life is, but, above all, what death is. In this one, as in Disney's, there is a fairy that appears in Pinocchio's world every time he commits an act of disobedience towards what his father taught him and the Cricket, who is a character sent to take care of him and teach him about kindness.
En la representación de Disney es "Pepe Grillo" el que le da los principales aprendizajes a Pinocchio, este trabajo en esta película de Del Toro está dado fundamentalmente por esta "Hada con cabello turquesa" que aparece cada vez que Pinocchio muere, porque, sí, la versión original de los años 1800 fue siempre un poco turbia para niños de esas edades, pero, repito, Del Toro con esta película la lleva más allá de lo que Disney hizo y la acerca un poco más a la original.
Los múltiples aprendizajes de Pinocchio no solo le sirven para saber sobre cómo aprender a ser un buen niño con cualidades que debería tener todo niño que sea educado en un buen ámbito familiar y escolar, sino que además le resaltan que esos buenos hábitos lo pueden librar de la muerte.
La muerte cobra la mayor importancia en todo el film, de hecho, gran porcentaje de la película es estando Pinocchio muerto ¡sí, así como lo leen! Qué historia tan dura para ver un niño ¿no? Pero ¡no se preocupen! no luce tan tétrica por la forma como lo toma Pinocchio. Al ser una marioneta con una mentalidad de 5-6 años él no comprende realmente el significado de la muerte porque es inmortal, así que piensa que cada vez que cruza ese pasadizo tiene la oportunidad de ver esa Hada que siempre está ahí, hablar con ella un rato, aprender algunas cosas, saludar a algunos personajes algo lúgubres y luego volver, algo así bastante gracioso a simple vista.
Si un niño ve esto en esta película probablemente lo verá cómo lo ve Pinocchio, pero si lo ves como un adulto comprenderás que todas esas idas y venidas del mundo de los vivos a los muertos por parte de Pinocchio no son más que un aprendizaje de que solo estando vivos podemos aprender de nuestros errores, recapacitar y tratar de actuar siempre de buena fe.
Esta película nos hace también un llamado a recordar que el tiempo de estar vivos no es infinito, la vida es solo un momento y tenemos solo ese momento para aprender todo lo que podamos para alejarnos del riesgo de pasar a ese otro mundo de los muertos. Nos habla de la vida como un ciclo, de cómo los niños deberán acostumbrarse con el pasar del tiempo a lo más difícil, a ver a otros partir porque cada personaje tiene su ciclo de vida y muerte, y como este personaje que al inicio es un ser demasiado inocente terminan comprendiendo finalmente lo que es realmente morir y el dolor que eso implica.
In Disney's representation it is "Pepe Grillo" who gives the main lessons to Pinocchio, this work in this film by Del Toro is fundamentally given by this "Fairy with turquoise hair" that appears every time Pinocchio dies, because, yes, the original version of the 1800s was always a little murky for children of those ages, but, I repeat, Del Toro with this film takes it beyond what Disney did and brings it a little closer to the original.
Pinocchio's multiple learnings not only help him to learn how to be a good boy with qualities that every child who is raised in a good family and school environment should have, but also highlight the fact that those good habits can save him from death.
Death takes on the greatest importance throughout the film, in fact, a large percentage of the film is Pinocchio being dead, yes, just as you read it! What a tough story for a child to watch, isn't it? But don't worry, it doesn't look so grim because of the way Pinocchio takes it. Being a puppet with a 5-6 year old mentality he doesn't really understand the meaning of death because he is immortal, so he thinks that every time he crosses that passage he has the chance to see that Fairy who is always there, talk to her for a while, learn a few things, say hello to some somewhat grim characters and then come back, something like that pretty funny at first glance.
If a child sees this in this movie he will probably see it as Pinocchio sees it, but if you see it as an adult you will understand that all those comings and goings from the world of the living to the dead by Pinocchio are nothing more than a learning that only being alive we can learn from our mistakes, come to our senses and try to act always in good faith.
This film also calls us to remember that the time of being alive is not infinite, life is only a moment and we have only that moment to learn everything we can to avoid the risk of passing to the other world of the dead. It tells us about life as a cycle, about how children must get used to the most difficult things as time goes by, to see others leave because each character has its cycle of life and death, and how this character, who at the beginning is too innocent, finally understands what it really is to die and the pain it implies.
Nos mostrará personajes muy malos y lo que la vida les dio por ser tan malos y nos mostrará otros que habían empezado siendo malos, pero recapacitaron y terminaron siendo amigos de Pinocchio durante mucho tiempo, porque, sí, todos tenemos posibilidad de cambiar aun cuando hayamos tenido un pasado distinto.
Nos habla de cómo algunos padres se centran en enseñar algunas cosas a sus hijos que no son las que deberían, como muchos cometen errores, como son los niños los que terminan recibiendo todo el daño por esos errores y cómo finalmente son los niños los que terminan enseñando a esos padres, porque la vida es así, es sencillamente un ciclo de aprendizajes sin fin, y digo sin fin, porque hasta con la muerte obtenemos aprendizajes.
Nos habla de cómo los extremos nunca son buenos. Me pareció increíble ver la representación del fascismo con Benito Mussolini, sí, querida persona que está leyendo este post de una película "infantil", en este film verás a uno de los mayores representantes del fascismo y de los gobiernos dictatoriales del mundo, uno de los hombres más terribles que ha conocido la historia y que, incluso, fue un ejemplo a seguir para el mismísimo Hitler.
Hicieron una marioneta para este personaje, con todo lo que implica ese esfuerzo y todas las sin fines de horas de trabajo, para dejarnos el que considero el mensaje más impactante que veremos en esta película y para saber cuál es, como no lo debes saber porque en la representación de Disney (y dudo que en las otras que no he visto) ni cercanamente hablaron de esto ¡debes ver la película para que te enteres!
It will show us very bad characters and what life gave them for being so bad and it will show us others who had started out being bad, but came to their senses and ended up being Pinocchio's friends for a long time, because, yes, we all have the possibility to change even if we have had a different past.
It tells us how some parents focus on teaching some things to their children that are not what they should, how many make mistakes, how it is the children who end up receiving all the damage for those mistakes and how finally it is the children who end up teaching those parents, because life is like that, it is simply a never ending cycle of learning, and I say never ending, because even with death we learn.
It tells us how extremes are never good. I found it incredible to see the representation of fascism with Benito Mussolini, yes, dear person who is reading this post from a "children's" movie, in this film you will see one of the greatest representatives of fascism and dictatorial governments in the world, one of the most terrible men that history has ever known and who was even an example for Hitler himself to follow.
They made a puppet for this character, with all the effort involved and all the endless hours of work, to leave us what I consider the most shocking message that we will see in this film and to know what it is, as you should not know it because in the Disney representation (and I doubt that in the others that I have not seen) they did not even talk about this, you must see the film to find out!
Al final tenemos una película que gira en torno a esto, a los aprendizajes tanto de la vida como de la muerte, la importancia de rectificar errores, de cambiar, de seguir siendo ese niño inocente que todos llevamos dentro, pero siendo conscientes de que no todos son como ese niño, de que existe la maldad, de que el destino que le espera a esos que son malos o no quieren cambiar, aun sabiendo que están errando, no es el mejor, y de que siempre en nuestro camino tendremos a un "Grillo" por ahí tratando de darnos buenos consejos y de guiarnos, pero al que muchas veces decidimos ignorar por rebeldía repitiendo una y otra vez los mismos errores de forma cíclica hasta el final, a menos, claro, que termines siendo como Pinocchio que aprende de sus errores, crece, madura y termina siendo más humano que otros muchos que nacieron siendo realmente humanos y no marionetas como él.
In the end we have a film that revolves around this, to the lessons of both life and death, the importance of rectifying mistakes, to change, to continue being that innocent child that we all carry inside, but being aware that not everyone is like that child, that there is evil, that the fate that awaits those who are bad or do not want to change, even knowing that they are making mistakes, is not the best, and that we will always have a "Cricket" on our path trying to give us good advice and guide us, but whom we often decide to ignore out of rebellion, repeating over and over again the same mistakes in a cyclical way until the end, unless, of course, you end up being like Pinocchio who learns from his mistakes, grows up, matures and ends up being more human than many others who were born really human and not puppets like him.
- Stop Motion.
Lo he dicho otras veces, pero no importa, ¡lo volveré a decir! ¡Amo el Stop Motion! Que forma tan espectacular de representar una historia, y es que ya de por sí Pinocchio es una obra animada clásica ¿cómo podrían hacer que esa película fuera aún más recordada? Pues usando uno de las técnicas de animación más espectaculares que hay, donde lo clásico se vuelve aún más clásico y donde lo sencillo deja de serlo para rebasar las barreras de la complejidad, mostrando una estética que, mientras más imperfecta es, más detalles tiene y más trabajo lleva detrás.
Vi el documental de esta película después de verla y en él cuentan que tardaron 15 años en el proceso de creación entre el momento que Del Toro recibe los derechos y el planeamiento de lo que quería hacer. Crear una sola escena de cada personaje podía llevar hasta 3 meses de arduo trabajo de los animadores, cada movimiento de cada porción de esos cuerpos fue repetido infinidad de veces, fue primero llevado a la vida por los animadores, mostrado a Del Toro y después llevado a la práctica.
Hicieron cualquier cantidad de marionetas, de modificaciones para expresiones y movimientos, de vestuario, de iluminación, de ambientación, de cada espacio, etc, etc, todo desde cero solo con la imaginación de Del Toro como guía de inicio.
Si ves una película como esta, y tienes poco conocimiento de cine, creerás que es una animación más como otras miles que andan por ahí, incluso a muchos puede no gustarles ver tantos defectos rudimentarios e hiperrealistas por todos lados, pero si no investigas nunca sabrás el trabajo que da crear cada uno de esos personajes y llevarlos a la vida a través de un film, así que te invito a que si no sabes mucho de cine como yo ¡por favor! veas primero el documental, vas apreciar más los detalles y todo el trabajo detrás después de eso ¡créeme! vas a ver aún más belleza en cada desperfecto que en las animaciones en 3D de la actualidad.
Stop Motion.
I've said it before, but it doesn't matter, I'll say it again! I love Stop Motion! What a spectacular way to represent a story, and Pinocchio is already a classic animated work, how could they make this movie even more remembered? By using one of the most spectacular animation techniques there is, where the classic becomes even more classic and where the simple ceases to be simple to exceed the barriers of complexity, showing an aesthetic that, the more imperfect it is, the more details it has and the more work it has behind it.
I saw the documentary of this film after seeing it and in it they say that it took 15 years in the creation process between the moment Del Toro received the rights and the planning of what he wanted to do. Creating a single scene of each character could take up to 3 months of hard work by the animators, every movement of every portion of those bodies was repeated countless times, was first brought to life by the animators, shown to Del Toro and then put into practice.
They made any number of puppets, modifications for expressions and movements, costumes, lighting, setting, every space, etc., etc., all from scratch with only Del Toro's imagination as a starting guide.
If you see a film like this, and you have little knowledge of cinema, you will think it is just another animation like thousands of others that are out there, even many may not like to see so many rudimentary and hyperrealistic defects everywhere, but if you do not investigate you will never know the work it takes to create each of these characters and bring them to life through a film, so I invite you if you do not know much about cinema as I do, please! watch the documentary first, you will appreciate more the details and all the work behind it after that, believe me! you will see even more beauty in every flaw than in 3D animations nowadays.
- El surrealismo.
¡Amo, Amo y Amo! Siempre lo he dicho y lo diré, el movimiento de arte más hermoso que alguna vez ha existido y existirá, podrán crear muchos más, pero nada se le parecerá a esta forma de manifestar el subconsciente y las emociones a través de imágenes.
Del Toro supo darle su toque de surrealismo que siempre hace con sus películas a este Pinocchio sobre todo en las escenas de muerte y la exageración de las expresiones y de la estética de los personajes, puedes verlo detalladamente con los personajes de Spazzatura y Count Volpe, tienes que ver la película para que entiendas de que te hablo.
Count Volpe fue un villano creado específicamente por Del Toro, el villano original no le gustó, dio especificaciones de cómo lo imaginaba y lo crearon y ¡que belleza de marioneta! No porque sea bonito ni bueno, aclaro, al contrario, era horrible y el malo más malo de todos, pero la estética surrealista de ese personaje es ¡hermosa en su totalidad!
Y así como ese podemos ver surrealismo por todos lados como con el Hada, la representación de la ballena que se traga a Pinocchio y su abuelo, y otras muchísimas escenas más, enfócate en esos detalles, el surrealismo se trata de llevar el inconsciente, la imaginación, lo onírico y lo exagerado a escenas y personajes sin importar como se vean externamente, sólo mostrar lo que se quiere mostrar sin límites ni formatos.
Surrealism.
I love, I love and I love! I have always said it and I will say it, the most beautiful art movement that has ever existed and will ever exist, they can create many more, but nothing will be similar to this way of manifesting the subconscious and emotions through images.
Del Toro knew how to give his touch of surrealism that he always does with his films to this Pinocchio, especially in the death scenes and the exaggeration of the expressions and aesthetics of the characters, you can see it in detail with the characters of Spazzatura and Count Volpe, you have to see the film to understand what I'm talking about.
Count Volpe was a villain created specifically by Del Toro, he didn't like the original villain, he gave specifications of how he imagined him and they created him and what a beauty of a puppet! Not because he is pretty or good, I clarify, on the contrary, he was horrible and the baddest bad guy of all, but the surreal aesthetics of that character is beautiful in its entirety!
And just like that we can see surrealism everywhere as with the Fairy, the representation of the whale that swallows Pinocchio and his grandfather, and many other scenes, focus on those details, surrealism is about bringing the unconscious, the imagination, the dreamlike and the exaggerated to scenes and characters regardless of how they look externally, just show what you want to show without limits or formats.
- Las voces.
Si hay algo importante en una película animada son las voces, puedes tener los mejores personajes, la mejor proyección de ellos a través de la técnica de animación que quieras, pero si las voces no expresan nada y no dan la tonalidad adecuada a las frases, no se dará vida al personaje que se quiere proyectar ni la fuerza que amerita cada escena.
Del Toro escogió a grandes actores para desarrollar las voces de los personajes entre los cuales debo recalcar la de Pinocchio por el niño Gregory Mann, Gepetto por David Bradley, El Grillo por Ewan McGregor, Spazzatura por Cate Blanchett y Count Volpe por Christoph Waltz.
Aún tengo grabada en mi memoria los sentimientos que tuve al escuchar la voz de ese niño cantar, no lo conocía, pero en definitiva le auguro un buen futuro en el cine, la letra de la canción con las escenas de ese Pinocchio que extrañaba tanto a su papá y esa voz me hicieron llorar, y miren que yo casi no lloro por películas, pero hay demasiada nostalgia en ese canto y en esa canción, tienen que verla y escucharla para que entiendan de qué les hablo.
The voices.
If there is something important in an animated film are the voices, you can have the best characters, the best projection of them through the animation technique you want, but if the voices do not express anything and do not give the right tone to the phrases, it will not give life to the character you want to project or the strength that each scene deserves.
Del Toro chose great actors to develop the voices of the characters, among them Pinocchio by Gregory Mann, Gepetto by David Bradley, The Cricket by Ewan McGregor, Spazzatura by Cate Blanchett and Count Volpe by Christoph Waltz.
I still have engraved in my memory the feelings I had when I heard the voice of that child singing, I did not know him, but I definitely predict a good future in the movies, the lyrics of the song with the scenes of that Pinocchio who missed his dad so much and that voice made me cry, and look that I hardly cry for movies, but there is too much nostalgia in that song and in that song, you have to see it and listen to it to understand what I'm talking about.
- Los mensajes.
Hay muchísimos, aparte de los que ya dije en la trama principal, solo resaltaré estos porque son importantes acotarlos y trataré de ser lo más breve posible, porque, bueno, siempre intento hacer post cortos, aunque ya ven que ¡nunca lo logro! 🙃.
No importa que luzcas diferente a los demás, si tu alma es la misma que los demás seres humanos, no tienes por qué ser tratado distinto a los demás si eres diferente.
Aceptar a las personas por como son, si estas no le hacen daño a nadie más no tienen por qué ser obligados a cambiar, a fin de cuentas todos somos distintos unos de otros, no tenemos todos que tener los mismos patrones de conducta para ser buenas personas y seres humanos.
Actuar en consonancia con lo que decimos, hay una escena religiosa específica en esta película que deja un mensaje especial, no te lo diré para que vayas a ver la película porque también es un agregado de Del Toro con respecto al animado clásico de Disney y si te lo cuento será un spoiler, pero créeme esa frase que dice Pinocchio viendo esa imagen religiosa delante de todos esos seguidores acérrimos a la religión te dejará pensando un buen rato.
La familia es quienes escogemos, nos enseñan a aceptar a la familia con sus defectos y sus virtudes porque son nuestra sangre y eso no lo podemos cambiar, pero poco nos enseñan sobre aceptar a otros con algunos defectos y muchas virtudes, pero que igual pueden pasar a formar parte de nuestra familia sin ser de la misma sangre.
El significado de la muerte es lo que hace que la vida tenga valor, esta es una frase dicha por el Hada a Pinocchio, me pareció ¡espectacular! y decidí dejarla para el final; para algunos la muerte es desaparecer y ¡ya está! es irnos de este mundo de mucho dolor, pero ¿Qué pasa con todo lo que dejas aquí? ¿Qué pasa con todo eso que deberías hacer estando vivo que no has logrado y no tendrás oportunidad de hacerlo estando muerto?, te hago una pregunta querido Hiver ¿De verdad estás viviendo si piensas que morir es solo estar bajo tierra y más nada? Piénsalo… Probablemente aún no sabes el verdadero significado de la muerte, porque aún no estás viviendo y por eso te da igual estar vivo que muerto.
The Messages.
- There are so many, apart from the ones I already said in the main plot, I will only highlight these because they are important to narrow them down and I will try to be as brief as possible, because, well, I always try to make short posts, although you can see that I never succeed! 🙃.
- It doesn't matter if you look different from others, if your soul is the same as other human beings, you don't have to be treated differently from others if you are different.
- Accept people for who they are, if they are not hurting anyone else they do not have to be forced to change, at the end of the day we are all different from each other, we do not all have to have the same patterns of behavior to be good people and human beings.
- Acting in line with what we say, there is a specific religious scene in this movie that leaves a special message, I will not tell you so you go to see the movie because it is also an addition of Del Toro with respect to the Disney animated classic and if I tell you it will be a spoiler, but believe me that phrase that Pinocchio says seeing that religious image in front of all those staunch followers of religion will leave you thinking for a while.
- The family is who we choose, we are taught to accept the family with their faults and virtues because they are our blood and we can not change that, but little are we taught to accept others with some defects and many virtues, but they can still become part of our family without being of the same blood.
- The meaning of death is what makes life have value, this is a phrase said by the Fairy to Pinocchio, I found it spectacular! and I decided to leave it for the end; for some people death is to disappear and that's it! it is to leave this world of much pain, but what about all that you leave here? what about all that you should do being alive that you have not achieved and you will not have the opportunity to do it being dead, I ask you a question dear Hiver Are you really living if you think that dying is just being underground and nothing else? Think about it... You probably still don't know the true meaning of death, because you are not living yet and that's why you don't care if you are alive or dead.
¿Me gustó la película? ¡Me encantó! ¡Me fascinó! me gustó aún más que la versión clásica y eso que yo amo los clásicos y no los cambiaría por casi nada, excepto cuando hacen obras como esta donde no queda más que quedar enamorados por completo de ellas hasta la eternidad.
¿La recomendaría? ¡Totalmente! aunque no creo que sea del agrado de todos, justo por todo lo que cuento en el post, a muchos no les gustan los cambios de los clásicos y más cuando modifican las historias, pero yo no soy de ese grupo.
¿La vería otra vez? La veré con mis sobrinitos, necesito ver cómo perciben esta película para entender cómo puede ser recibida por un público infantil, además quiero explicarles muchas cosas, siempre lo he dicho y lo diré, no hay una forma de educación más completa en las artes que el cine y así aprovecho de detallar más cada escena que pude haber pasado por alto.
- I loved the movie? I loved it! I loved it! I loved it even more than the classic version and I love the classics and I wouldn't change them for almost anything, except when they make works like this one where you just have to fall in love with them until eternity.
- Would I recommend it? Totally! although I don't think it would be to everyone's liking, just because of everything I tell in the post, many don't like the changes in the classics and even more when they modify the stories, but I'm not from that group.
- Would I watch it again? I will watch it with my little nephews, I need to see how they perceive this movie to understand how it can be received by a child audience, besides I want to explain them many things, I have always said it and I will say it, there is no more complete form of education in the arts than the cinema and so I take the opportunity to detail more each scene that I could have overlooked.
¡Gracias por leerme! /
Thank you for reading me!
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