Greetings to everyone in the Lifestyle community! Today I’m joining you here to share a new day in my life in the classroom. On this occasion, I want to share with you what our class was like as we reviewed a rather controversial—and at the same time intriguing—topic. Contrary to what I thought, that the children would find this topic fun, it turned out to have the opposite effect, and the children hate it: the use of patterns. Hatching is a set of graphic elements (lines, dots, or any strokes) used to create volume, texture, and depth. For example, by placing lines in succession and quite close to one another, it creates the effect that that area is darker or that there is a shadow.
It’s also the ideal way to draw, as it creates a very pleasing visual effect that isn’t usually achieved with conventional (or more common) drawing methods, where you constantly try to “soften” or blend every shadow and every highlight until not a single line is visible. Let’s say the effect of the hatching is much cleaner because it doesn’t leave that “somewhat messy” trace of blending (which almost always leaves an unattractive smudge that looks like it came from your fingers or the tool used to distribute the charcoal); instead, the blending is achieved with very thin, small, and juxtaposed lines. I’ve included an example below so you can see what I mean.
Saludos a todos en la comunidad de Lifestyle, el día de hoy me uno por acá para compartir con ustedes un nuevo día en mi vida en el aula de clases. Para esta ocasión quiero compartir con ustedes lo que fue nuestra clase con el repaso sobre un tema bastante controversial... y al mismo tiempo curioso. Contrario a lo que yo pensaba sobre que los niños iban a encontrar divertido este tema, resultó tener el efecto contrario y los niños lo detestan: el uso de las tramas. Las tramas son conjunto de elementos gráficos (líneas, puntos o cualquier trazo) que se usan para generar volumen, textura y profundidad. Por ejemplo, al colocar líneas de forma sucesiva y bastante cercanas las unas a las otras, se genera un efecto de que en esa zona esta más oscura o hay una sombra.
También es la forma de dibujo ideal, pues genera un gesto muy agradable a la vista que no se suele lograr con el tipo de dibujo convencional (o más conocido) dónde uno intenta constantemente "suavizar" o difuminar cada sombra, cada luz, hasta que ya no se nota ni una sola línea. Digamos que es mucho más limpio el efecto de las tramas al no dejar ese rastro "medio prolijo" del difuminado (casi siempre deja una mancha no muy agradable que parece ser de los dedos o de la herramienta para distribuir el carboncillo), sino que el difuminado se da con líneas bien delgadas, pequeñas y yuxtapuestas. Les dejo un ejemplo aquí abajo para que se puedan ilustrar.
Children often dislike halftone screens because they don’t quite produce that “perfect” shading effect you get with a shading tool or your finger. The secret lies in learning how to create shading with halftone screens by mastering the placement of those lines, dots, or strokes. As I mentioned, the effect is far superior and of higher quality, not only because of the effort involved in the work but also because it showcases the artist’s skill, character, and technique, as well as the beauty of the line in the drawing when it isn’t “cleaned up” or “smoothed out” with blending tools. It’s something that’s underappreciated because the popular understanding of drawing is based on creating drawings that have (ironically) less of a “drawn” quality and more of a photographic one, moving as far away as possible from those “ugly lines” created by the stroke… so finding value in hatching takes time and also a shift in the artist’s attitude. It’s curious because many people draw with hatching and don’t even realize it. That’s all for today. Thank you very much for stopping by.
Los niños suelen detestar las tramas porque no genera, precisamente, ese efecto de difuminado "perfecto" que se logra con el difumino o con el dedo. Y el secreto está en aprender a hacer el difuminado con la tramas, dominando la ubicación de esas líneas, puntos o trazos. Cómo ya dije, el efecto es muchísimo más elevado y de calidad, no solo por el esfuerzo implícito en ese trabajo sino porque se aprecia la destreza del dibujante, su carácter y técnica, además de la belleza que tiene el trazo en el dibujo cuando no se intenta "limpiar o suavizar" con los difuminos. Es algo poco apreciado porque el conocimiento popular del dibujo está basado en crear dibujos que tengan (irónicamente), menos de dibujo y más de fotografía, alejándose lo más posible de esas "rayas feas" que crea el trazo... por lo que encontrar valor en la trama lleva tiempo y también un cambio de actitud del artista. Es curioso porque muchos dibujan con tramas y no se dan cuenta. Hasta aquí el día de hoy. Muchas gracias por pasar.