Hola hive!, hoy me decidí a romper el hielo con la música académica en mi blog y voy a hacerlo con música barroca. Esto para mi es un paso fuera de mi zona de confort ya que no suelo mostrarme en las redes tocando música culta, ya que me parece que uno como ejecutante queda mucho más expuesto a nivel técnico y musical, pero, para todo hay una primera vez y espero sea buena xd.
Un poco de datos históricos y técnicos…
Carl Philliph Enmanuel Bach, fue el primogénito del grande del estilo barroco Johan Sebastian Bach, su tiempo de producción musical estuvo situado entre los años 1720 y 1770, justo durante el desarrollo y la existencia del estilo galante, ya a finales del periodo barroco.
El estilo galante fue un fenómeno musical de rompimiento artístico e histórico, de estructuras y estilo establecido en el barroco, este estilo se basó en la simplicidad de la música, en oposición al estilo anterior, se profesaba la creación de música sencilla, melódica, con armonías simples de patrones Tonica- Dominante y viceversa, se evitaba el uso de la polifonía en las composiciones
El legado de este compositor fue el cambio de forma y estilo que le da a sus composiciones de acuerdo a su época influenciado grandemente por el ‘’Estilo Sensitivo’’, una vertiente del estilo galante en Alemania, sus obras están impregnadas de un gran contenido sentimental y expresivo, y a mi parecer, podría divisarse en él inicios de música Programática.
Otro dato curioso y particular de esta obra es que no cuenta con un bajo continuo, por lo cual la flauta funciona como un instrumento armonico y melódico en una sola pieza, ampliando asi las posibilidades de color a nivel sonoro del repertorio flautistico.
En lo personal esta obra es muy significativa para mi ya que la comencé a estudiar en los años en que mi vida se comenzó a tornar definitivamente hacia la música, de la mano de mi gran maestra para entonces María Gabriela Rodriguez, de las grandes educadoras de la flauta en Venezuela, cuando la toco me trae recuerdos de mucho estudio, claridez mental, buena música y experiencias superadoras, claramente aun continuo perfeccionándola …
Si leíste hasta aquí, gracias por interesarte un poco en la música culta y leer todo el post, me gusta saber que alguien se entere de algo nuevo por aquí.
Pido disculpas por la marca de agua en el video, estoy teniendo problemas con mi editor y espero solucionarlo para mañana.
Hi hive! Today I decided to break the ice with academic music on my blog and I'm going to do it with baroque music. This represents a step out of my comfort zone since I do not usually show myself on the networks playing cultured music, because I think thatthe academic music is very exposing at the tme to playing, talking at the technical and expresive level, but, for everything there is a first time and I hope it's good xd.
A bit of historical and technical data ...
Carl Philliph Enmanuel Bach, was the first-born of the great of the baroque style Johan Sebastian Bach, his time of musical production was located between the years of 1720 and 1770, just during the development and existence of the gallant style, already at the end of the baroque period.
The gallant style was a musical phenomenon of artistic and historical breakdown, of structures and style established in the baroque, this style was based on the simplicity of the music, in opposition to the previous style, it professed the creation of simple, melodic music, with simple harmonies of Tonica-Dominant patterns and vice versa, the use of polyphony in compositions was avoided
The legacy of this composer was the change of form and style that he gives to his compositions according to his time, greatly influenced by the `` Sensitive Style '', an aspect of the gallant style in Germany, his works are impregnated with a great content sentimental and expressive, and in my opinion, the beginnings of Programmatic music could be seen on his pieces.
Another curious and particular fact about this work is that it does not have a continuous bass, which is why the flute works as a harmonic and melodic instrument in one piece, thus expanding the possibilities of color at the sound level of the flautistic repertoire.
Personally, this work is very significant for me because I began to study it in the years when my life began to turn definitively towards music, by the hand of my great teacher at that time María Gabriela Rodriguez, one of the great educators of The flute in Venezuela, when I play it brings back memories of a lot of study, clarity of mind, good music and overcoming experiences , clearly I am still perfecting it ...
If you read this far, thank you for taking a little interest in cult music and reading the whole post, I like to know that someone finds out about something new around here.
I apologize for the watermark on the video I am having issues with my editor and hope to fix it by tomorrow.
▶️ 3Speak