Hola a todos mis amigos de esta genial comunidad de 
Participar como guitarrista en el programa 23 y M junto a Telmary y Habana Sana fue una experiencia que me marcó profundamente. Desde el primer momento, sentí que no era solo una presentación más, sino una oportunidad de conectar con una energía poderosa, con una música que nace de la raíz y se proyecta hacia el futuro.
Estar en ese escenario, rodeado de músicos que respeto y admiro, fue como entrar en un espacio donde todo fluye. Telmary tiene una fuerza creativa que contagia, y Habana Sana es una máquina de groove, de palabra viva, de ritmo que respira. Como guitarrista, mi rol fue sostener, dialogar, aportar color y textura. Y lo que más agradezco es que hubo espacio para eso: para que cada instrumento dijera lo suyo con libertad y respeto.
La dinámica fue orgánica. No hubo rigidez ni formalismos. Todo se construyó desde la intuición, desde la escucha, desde el deseo de hacer algo que resonara más allá de las cámaras. Compartimos miradas cómplices, silencios que hablaban, y cuando empezó la música, sentí que estábamos todos en el mismo pulso. El público, aunque detrás de las luces, se sentía presente, vibrando con nosotros.
Lo que viví esa noche reafirma lo que creo sobre la música: que no se trata solo de técnica, sino de verdad. De estar ahí con todo lo que uno es, con lo que ha vivido, con lo que quiere decir. Y eso fue lo que pasó en 23 y M. Fue una noche donde la guitarra no fue solo instrumento, sino voz, raíz, puente.
Gracias a Telmary por abrir ese espacio, por su generosidad artística, y a todo el equipo del programa por el respeto y el cariño. Y a ustedes, comunidad de Músic, les comparto esto como testimonio y como invitación: sigamos creando desde lo profundo, desde lo que nos mueve. Porque cuando la música se hace con verdad, no hay escenario pequeño ni cámara que la limite. Todo se vuelve presente.
Eng
Performing as a guitarist on the TV show 23 y M alongside Telmary and Habana Sana was an experience that left a deep mark on me. From the very beginning, I felt it wasn’t just another gig—it was a chance to connect with a powerful energy, with music that’s rooted and forward-looking at the same time.
Being on that stage, surrounded by musicians I admire and respect, felt like stepping into a space where everything flows. Telmary’s creative force is contagious, and Habana Sana is a groove machine—full of living rhythm and spoken truth. As a guitarist, my role was to support, to converse, to add color and texture. And what I appreciated most was that there was room for that: for each instrument to speak its truth with freedom and respect.
The dynamic was organic. No stiffness, no formalities. Everything was built from intuition, from listening, from the desire to create something that would resonate beyond the cameras. We shared knowing glances, meaningful silences, and when the music started, I felt we were all moving to the same pulse. The audience, though behind the lights, felt present—vibrating with us.
I’m deeply grateful to Telmary for opening that space, for her artistic generosity, and to the entire production team for their respect and warmth. And to you, Músic community, I share this not just as a story, but as an invitation: let’s keep creating from the depths, from what moves us. Because when music is made with truth, there’s no stage too small and no camera that can contain it. Everything becomes presence.