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🍷LUST FOR LIFE🍷
❤️ALBUM REVIEW❤️
It's a pleasure to greet you tonight, music lovers at Hive.
I'm very excited to share this review today because we're officially back to the Deep Dive I was doing on Lana Del Rey. It's time for the official music review of her fifth studio album, delving into a world of mysteries, hip-hop influences, multiple collaborations and cherries. Join me on this journey with Lust For Life.
I had been waiting several days to put this review together. I even stopped listening to this album a while ago so I could have that feeling of listening for the first time to the songs of this wonderful and controversial album. Today is the day, I woke up in no mood but still set out to listen to this gem to give it my review and move forward in Miss Lana's career. It's almost like going back to the first time I experienced an era of Lana Del Rey being a fan of hers, I hope to feel the magic I felt the first time.
Before we dive into the review, let's get to know a little bit about what this project was back then. We go to 2017, when the singer releases the first single, titled "Love". She claimed that this album would be especially dedicated to her fans. Highly influenced by Dream-Pop and a bit more political message than her previous works, without moving away from the constant influence of past eras and old Hollywood. The album was very well received by the public, debuting straight to number 1 on the album chart. It had several promotional singles, but still the era had some stumbles and is not Lana's biggest hit, being even one of the least favorite for fans. Now we will be the judges and we will see how the album is in terms of quality. On this occasion I made myself a delicious hot coffee, you can make yourself one, or a light glass of wine, I'll be waiting for you to join me in reviewing "Lust For Life" by Lana Del Rey.
Look your kids with your vintage music
Comin' through satellites while cruisin'.
Totally different from what we would expect, Lana takes us to a nice sound, not orchestral, not like the gates to heaven are opening, it feels more like a hug, a tender hug with a warm kiss on the cheek. The production is magical, it feels like running your hand across the stars, if that were possible. Lyrically, the album's lead single speaks of love, memories of an old America and self-love. Some have labeled this song as an LGBT+ anthem from Lana Del Rey, for its allusive lyrics about love.
It's strange to see Del Rey distanced from the concepts she dealt with before, such as drugs, abuse and depression, but it feels great to see her sing in such a healthy and beautiful way about what love is. I remember hearing this song for the first time and feeling my skin crawl, it was love at first listen, that's why it's one of my favorites on the album, a beautiful 10 / 10.
Climb up the H of the Hollywood sign, yeah
In these stolen moments the world is mine.
It's beautiful to be able to hear what would be Lana's first album collaboration, and it's with none other than The Weeknd, who Lana Del Rey has worked with before. She included him on the "Title Track" and I love it. The production is quite sensual, with their voices making a gorgeous combination with them talking about their will to live when they do what they love.
There is so much I love about this song, from the slow but suggestive beat, lines like "They say only the good die young, but that's not true" or "Take off all your clothes", even the video feels wonderful, it's a real gem in Lana's discography and one of her best collaborations so far. I give it a 10 / 10, because both artists managed to awaken my "Lust for Life" with this song and it feels great to listen to it.
It took 13 beaches to find one empty
But finally, it's mine.
It's rare for me when a song starts with a little dialogue, however it never ceases to amaze me how amazing this song starts with Lana saying that she doesn't belong in this world. It has a beautiful melody, distant from the previous two, it's a calmer sound, perhaps more akin to her previous work. Del Rey talks about how terrible the life of a celebrity can be, not being able to find a beach alone to read quietly. There are also parts where he speaks directly to fame, as when he says: It hurts to love you, but I still love you.
In the chorus, Del Rey demonstrates her immense vocal talent, leaving the listener in awe with such artistry. It is one of the best pieces on this album, even though its lyrics don't convey something so gigantic or a powerful message, it manages to speak to us about how she feels through the music. For me, this song is a strong 9 / 10, it could be more if the lyrics told me something else, but the production totally makes up for it.
Love
I said real love
Is like feelin' no fear.
Fan favorite, that's what I'll start with. It's amazing how much Lana's fans love this song and how it's gone viral lately thanks to TikTok. There's so much I could talk about this song that I don't even know where to start. It has all the potential to have been a single (and a video was planned). It's sensual, bold, aggressive, loving, with exquisite production and iconic lyrics. From the moment we hear Lana say: I fall to pieces when I'm with you, you know it's an iconic song.
Hearing Lana say "fuck" and "bitch" so many times is no stranger to us, however in this song that manages to stand out in an exquisite, almost sexual way. The song is iconic, and rightfully so, it's one of my favorites in ALL of her discography. I couldn't give it less than a 10 / 10. As an additional information, many say that in this song, Lana says the ingredients to make the spell of mooring that I mentioned above.
Packin' all my things for the summer
Lyin' on my bed, it's a bummer, 'cause I.
It's amazing to get to this point of an album without disliking a single song, and this album is totally the exception, because we're on the fifth song and I'm still in love with every melody. White Mustang starts with a piano sound, dropping a lot of rhythm to the previous song, however, entering the chorus we see the hip-hop influences come back, as if telling you that she is not going to leave the album without these "trap" influences.
In the lyrics, Lana tells us what it's like to be in love with a popular singer, she feels like a fan in love, but in fact, she does have an affair with this singer. The magical part of the song comes at the end, it's like a delicious explosion of sounds and a beautiful whistle that sticks in your mind for quite a while. 9 / 10, nothing more to add.
It's never too late
To be who you want to be
To say what you wanna say.
This time much more hip-hop influenced, we see how Del Rey gives us a song that is a little more danceable, although with lyrics that don't manage to convey much beyond sensuality. With the anticipated collaboration with Rocky, we see how both artists have a lot of chemistry in the making of this song.
It has a great beat and somewhat interesting production, unique blends that feel good to listen to, however it fails to be my favorite, I listen to it less often compared to its predecessors. It could be a 8 / 10, I know it could be better, but I can't figure out how.
You're in the bar, playing the guitar
I'm tryin' not to let the crowd next to me.
We continue with another collaboration, with the same A$AP Rocky, however this one conveys a totally different vibe. It doesn't feel as hip-hop, but you can notice his influences. The lyrics are similar to White Mustang, talking about how frustrating it can be to date a star, someone famous, and have to share it with his fans.
In this song, A$AP Rocky's verse feels much better, integrated in a smoother, less noisy and more harmonic way. The production feels smooth just the same, it's a delight to listen to, especially on lines like "And every time we meet, I know what you're thinking." Passes simple as an 8 / 10, still not one of my favorites, but I recognize how good and addictive it is.
I'm smokin' while I'm runnin' on my treadmill
But I'm comin' up roses.
We're on track number eight and the sex is present again. A very sensual and sexy song, one of my favorites. It has a delicious production, Lana's voice has a great contrast in the chorus as when she says: "Talking in my sleep again" and "(I'm not making any sense at all)" it's just exquisite.
As we get to the bridge we hear the lines we were hearing in the background of the chorus, and it's almost an aural orgasm, yet it doesn't manage to be one of my favorite bridges. It's a good and necessary song, though it can feel a bit like filler on the album. For me it's an 8.5 / 10.
I was at Coachella, leanin' on your shoulder
Watching your husband swing in time.
One of the promotional singles that was released before the official release of the album, and simply put, one of my least favorite songs on the album. I know it has a political message, I know Lana's voice sounds great, but the production feels dull, as does the progression of the album. The song doesn't seem to be going anywhere.
There's not much negative I can say about the song, other than I find it one of the weakest songs and one of the least appealing to me, I can barely and listen to it all the way through without taking it down or getting bored. A 6 / 10 seems fair to me for a song that doesn't have much to offer.
Take me as I am
Take me, baby, in stride.
After the previous fiasco, this song manages to captivate me again. The hip-hop vibes that influenced much of the album still don't make a return appearance, but with this song and Lana's voice, there's something that hooks me and makes me repeat the melody of "God Bless America" from time to time.
A simple piece, it still feels like filler and doesn't give a great addition to the album, but it still sounds interesting, has a nice melody and a well structured bridge. I can listen to it from time to time and for that I'll give it a 7 / 10.
Lana Del Rey photographed by Chuck Grant for Lust For Life
Girls, don't forget your pearls and all your horses
As you make your way cross the pond.
Politics has not ceased to be the main theme in these last songs, an interesting feature of the singer. With sounds of guitars mixed with hip-hop, we see Lana give almost a protest, with lines with "The end of an era" and "The end of America". Lana is amazing in this song, in the mix of her voice with the rest of the production, as well as in the way she delivers the lines.
I particularly like this song, it has a certain magnetism, almost sensual, in Lana's voice that makes me want to listen to it for a while, and it feels good to hear something that brings back the desire to continue with the album, especially after the previous two. An 8 / 10 feels right for this song.
12. Beautiful People Beautiful Problems (feat. Stevie Nicks)
Blue is the color of the planet from the view above.
Long live our reign, long live our love.
A highly anticipated collaboration, and it was worth the wait. It's an interesting mix of two of the witches in the industry. It's a cute song with an uplifting message. Knowing the story of a friendship that came about with a collaboration is very nice, and it was thanks to the main producer of the album, who introduced them as he knew this song was going to be great.
I manage to listen to it, but it didn't connect with me. It's not the best song on the album or the best collaboration, it's just kind of good. What I can say is that Stevie Nicks' voice sounds magical, like a glimpse into flowery paradise, holding hands with both beautiful women. A 8 / 10, not much to say.
Hey, what you doing?" Not a lot.
Shakin' and movin' at my local spot.
Moving away a bit from the beat we've been driving, Lana takes us along with Sean Lennon, John Lennon's son, on a song with some influences from The Beatles. It's a nice collaboration, I could say that I imagine it sitting in an old wooden chair, with the evening breeze brushing my face and a glass of wine accompanying the sunset.
It's a good song, for a long time I was obsessed with this song, I couldn't stop listening to the beautiful voice of both of them. It reminds me a bit of "Music To My Eyes" by Bradley Cooper and Lady Gaga, it gives me the same romantic and relaxed vibes. For me this song is a 8.5 / 10.
It's hot in Topanga tonight, the city by the bay.
Has movie stars and liquor stores and a soft decay.
Now into the home stretch of the album, we have the longest track and Lana's favorite. And rightly so, it's a song I can only describe with "perfection". It's dark, it's dreamy, it's beautiful in its own way, with all the magnetism that only Lana can give to songs that have references to popular culture and obscure Hollywood happenings.
The song is a total vice, from the opening to the chorus, the bridge, everything, absolutely everything. The pre-chorus is out of this world. I could spend paragraphs and paragraphs talking about the genius of this song and time would not suffice. I couldn't give it less than 10 / 10 and highly recommend it.
There's somethin' in the wind, I can see it blowin' in.
It's coming in softly, on the wings of a bomb.
Remember how I said "Coachella - Woodstock In My Mind" was my least favorite? Well this is its rival. There is no way I can listen to this song in its entirety without feeling bored and lost. It has no remarkable production, it's simply Lana's voice (beautiful as always) accompanied by piano. Lyrically, we see a much more mature Lana, but that doesn't make up for how bad the song is.
I think it's one of the songs I've listened to the least in Lana's entire career, and that's pretty much saying something about my favorite singer. I rate it a 5 / 10, there's nothing else to say about it.
Finally, I'm crossing the threshold
From the ordinary world, to the reveal of my heart.
We come to the end of this beautiful journey. Lana does again what we saw her do on her final song of the previous album. It feels like a farewell, like the end of an era. Get Free is a beautiful song about choosing to get better, choosing to be happy. I can compliment the production, because it feels so beautiful, just as encouraging as the lyrics feel.
It's an underrated gem on the album and I find that remarkable. It deserves a 9 / 10, not to say it deserves more. The most interesting part is the sounds of the finale, like a landscape in sound, I'm sure if you close your eyes when you listen to it, you can imagine it all, and that's something magical.
Final Score
8.4 / 10
Taken from Genius
We are back with Deep Dive, and it makes me happy to take it up again with this album that makes me experience a lot of emotions. Lana Del Rey manages to make an album and make the world fall in love once again, a beautiful gift for all her fans with a great, GREAT variety of songs from which we can choose our favorites, and the ones that not so much.
It's bold to say that Lust For Life is Lana's best album, but there was a part of me at the time when it was released that did believe it, now I realize by far that it's not. While it is some people's favorite album, like my little brother 
This is how we come to the end of this review, which I thought would end with a lower final score, but I am surprised to know that in the end I did like the album, that I liked it a lot and that it has beautiful, somber and sensual songs. I'm pleased to tell you that the next album I'll be reviewing will be "Norman Fucking Rockwell" itself, following on from Lana's Deep Dive. But in the meantime, tell me, what's your opinion of this Del Rey album, have you heard it yet? Leave your opinion in the comments, I'll be glad to read it.
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🍷LUST FOR LIFE🍷
❤️RESEÑA DE ÁLBUM❤️
Es un placer saludarlos esta noche, amantes de la música en Hive.
Hoy estoy muy emocionado por compartir esta review porque, oficialmente volvemos a la Deep Dive que estaba haciendo de Lana Del Rey. Es hora de hacerle la reseña musical oficial al quinto álbum de estudio de la interprete, adentrándonos en un mundo de misterios, influencias hip-hop, múltiples colaboraciones y cerezas. Acompáñenme en este viaje con Lust For Life.
Tenía varios días esperando a armar esta reseña. Incluso dejé de escuchar este álbum hace un tiempo para poder tener esa sensación de escuchar por primera vez las canciones de este maravilloso y controvertido álbum. Hoy es el día, desperté sin ánimos pero aun así me dispuse a escuchar esta joya para darle mi crítica y seguir adelante en la carrera de la señorita Lana. Es casi como volver a la primera vez que viví una era de Lana Del Rey siendo fan de ella, espero sentir la magia que sentí la primera vez.
Antes de adentrarnos en la crítica, conozcamos un poco lo que fue este proyecto en aquel entonces. Nos vamos al 2017, cuando la cantante libera el primer sencillo, titulado “Love”. Alegó que este álbum sería especialmente dedicado a sus fans. Altamente influenciado por el Dream-Pop y un mensaje un poco más político que sus anteriores trabajos, sin alejarse de la constante influencia de épocas pasadas y el antiguo Hollywood. El álbum fue muy bien recibido por el público, debutando directo al número 1 en el listado de álbumes. Contó con varios sencillos promocionales, pero aún así la era tuvo ciertos tropiezos y no es el mayor éxito de Lana, siendo incluso uno de los menos favoritos para los fanáticos. Ahora nosotros seremos los jueces y veremos que tal es el álbum en cuanto a calidad. En esta oportunidad me preparé un delicioso café bien caliente, pueden prepararse uno, o una ligera copa de vino, los espero para que se unan a mí en la reseña de “Lust For Life” de Lana Del Rey.
Míralos, chicos, con su música vintage
Viniendo a través de satélites mientras viajan.
Totalmente distinto a lo que esperaríamos, Lana nos lleva a un lindo sonido, no orquestal, no como si se estuvieran abriendo las puertas al cielo, se siente más bien como un abrazo, un tierno abrazo con un cálido beso en la mejilla. La producción es mágica, se siente como pasar tu mano por las estrellas, si eso fuera posible. Líricamente, el sencillo líder del álbum nos habla del amor, de las memorias de una antigua America y del amor propio. Algunos han catalogado a esta canción como un himno LGBT+ de Lana Del Rey, por sus letras alusivas al amor.
Es extraño ver a Del Rey distanciada de los conceptos con los que trataba antes, como droga, abusos y depresión, pero se siente muy bien verla cantar de una forma tan saludable y hermosa de lo que es el amor. Recuerdo haber escuchado esta canción por primera vez sentir mi piel erizarse, fue amor a primera oída, por eso es una de mis favoritas del álbum, un precioso 10 / 10.
Escalo la H del letrero de Hollywood, sí
En estos momentos robados
El mundo es mío.
Es hermoso poder escuchar lo que sería la primera colaboración en un álbum de Lana, y es ni más ni menos que con The Weeknd, con quien Lana Del Rey ha trabajado anteriormente. Ella lo incluyó en el “Title Track” y a mí me encanta. La producción es bastante sensual, con sus voces haciendo una magnifica combinación con la que hablan acerca de sus ganas de vivir cuando hacen lo que les gusta.
Hay tanto que adoro de esta canción, desde el ritmo lento pero sugestivo, líneas como “Dicen que solo los buenos mueren jóvenes, pero eso no es verdad” o “Quítate toda tu ropa”, incluso el video se siente maravilloso, es una verdadera joya en la discografía de Lana y una de sus mejores colaboraciones hasta el momento. Le doy un 10 / 10, porque ambos artistas lograron despertar mi “Lujuria por la vida” con esta canción y se siente muy bien escucharla.
Me tomó trece playas para encontrar una vacía
Pero finalmente, esta es mía.
Es raro para mí cuando una canción empieza con un pequeño dialogo, sin embargo no deja de maravillarme lo increíble que empieza esta canción con Lana diciendo que no pertenece a este mundo. Tiene una hermosa melodía, distante a las dos anteriores, es un sonido más calmado, quizá más parecido a sus anteriores trabajos. Del Rey nos habla de lo terrible que puede ser la vida de un famoso, sin poder encontrar una playa sola donde leer tranquila. También hay partes donde le habla directamente a la fama, como cuando dice: Duele amarte, pero aún te amo.
En el coro, Del Rey demuestra su inmenso talento vocal, dejando al oyente maravillado con tanto arte. Es una de las mejores piezas de este álbum, aunque sus letras no transmitan algo tan gigante o un mensaje poderoso, logra hablarnos de cómo se siente a través de la música. Para mí, esta canción es un fuerte 9 / 10, pudiera ser más si las letras me dijeran alguna cosa más, pero la producción lo compensa totalmente.
Amor...
Yo decía que el amor verdadero
Es como no sentir miedo.
Fan favorite, con eso empezaré. Es increíble como entre la fanaticada de Lana aman tanto esta canción y como se ha vuelto viral últimamente gracias a TikTok. Hay tanto que podría hablar de esta canción que ni sé por donde empezar. Tiene todo el potencial para haber sido sencillo (Y se tuvo pensado hacerle video). Es sensual, atrevida, agresiva, amorosa, con una producción exquisita y letras icónicas. Desde el momento en que escuchamos a Lana decir: Caigo en pedazos cuando estoy contigo, se sabe que es una canción icónica.
Escuchar a Lana decir tantas veces “joder” y “perra” no nos es extraño, sin embargo en esta canción eso logra resaltar de una manera exquisita, casi sexual. La canción es un ícono, y con toda la razón, se trata de una de mis favoritas en TODA la discografía de la interprete. No podría darle menos de un 10 / 10. Como información adicional, muchos dicen que en esta canción, Lana dice los ingredientes para hacer el hechizo de amarre que he mencionado anteriormente.
Empacando mis cosas para el verano
Acostada en mi cama, es una decepción, porque yo.
Es increíble llegar a este punto de un álbum sin que me haya disgustado una sola canción, y este álbum es totalmente la excepción, porque vamos por la quinta canción y sigo enamorado de cada melodía. White Mustang empieza con un sonido de un piano, bajando mucho el ritmo a la anterior canción, sin embargo, entrado el coro vemos las influencias del hip-hop volver, como si te dijera que no va a dejar al álbum sin estas influencias “trap”.
En las letras, Lana nos dice como es estar enamorada de un cantante popular, ella se siente como una fan enamorada, pero de hecho, ella sí tiene un romance con este cantante. La parte mágica de la canción llega al final, es como un deliciosa explosión de sonidos y un hermoso silbido que se queda pegado en tu mente durante un buen rato. 9 / 10, nada más que agregar.
Nunca es demasiado tarde
Para ser quien quieres ser
Para decir lo que quieres decir.
Esta vez mucho más influenciada por el hip-hop, vemos como Del Rey nos da una canción un poco más bailable, aunque con letras que no logran transmitir mucho más allá de sensualidad. Con la anticipada colaboración de Rocky, vemos como ambos artistas tienen mucha química en la elaboración de esta canción.
Tiene un ritmo genial y una producción un tanto interesante, mezclas únicas que se sienten bien al escucharlas, sin embargo no logra ser mi favorita, la escucho menos veces comparada con sus predecesoras. Podría ser un 8 / 10, sé que pudiera ser mejor, pero no logro entender cómo.
Estás en el bar, tocando la guitarra
Estoy tratando de no dejar que la multitud se acerque a mi lado.
Seguimos con otra colaboración, con el mismo A$AP Rocky, sin embargo esta transmite una vibra totalmente distinta. No se siente tan hip-hop, pero se pueden notar sus influencias. La letra es semejante a la de White Mustang, hablando de lo frustrante que puede ser salir con una estrella, con alguien famoso, y tener que compartirlo con su fanaticada.
En esta canción, el verso de A$AP Rocky se siente mucho mejor, integrado de una manera más suave, menos ruidosa y más armónica. La producción se siente suave igual, es una delicia de escuchar, sobre todo en líneas como “Y cada vez que nos encontramos, sé lo que estás pensando”. Pasa sencillo como un 8 / 10, sigue sin ser de mis favoritas, pero reconozco lo buena y adictiva que es.
Estoy fumando mientras corro en mi cinta
Pero estoy llegando rosas.
Vamos por el track número ocho y el sexo vuelve a hacerse presente. Una canción muy sensual y sexy, de mis favoritas. Tiene una producción deliciosa, la voz de Lana tiene un gran contraste en el coro como cuando dice: “Hablando en mi sueño otra vez” y “(No estoy haciendo ningún sentido en absoluto)” es simplemente exquisito.
Al llegar al puente escuchamos las líneas que escuchábamos en el fondo del coro, y es casi un orgasmo auditivo, sin embargo no logra ser uno de mis puentes favoritos. Es una canción buena y necesaria, aunque puede sentirse un poco como un relleno en el álbum. Para mí es un 8.5 / 10.
Estaba en Coachella, apoyándome en tu hombro
Mirando a tu esposo balancearse a tiempo.
Uno de los sencillos promocionales que fue liberado antes del lanzamiento oficial del álbum, y sencillamente, una de mis canciones menos favoritas del álbum. Sé que tiene un mensaje político, sé que la voz de Lana suena muy bien, pero la producción se siente aburrida, al igual que la progresión del álbum. La canción parece no ir a ningún lado.
No hay mucho negativo que pueda decir de la canción, además de que me parece una de las canciones más flojas y de las que menos me atraen, apenas y puedo escucharla completa sin quitarla o aburrirme. Un 6 / 10 me parece justo para una canción que no tiene mucho que ofrecer.
Tómame como soy
Tómame, cariño, con calma.
Luego del fiasco anterior, esta canción logra cautivarme de nuevo. Las vibras del hip-hop que ha influenciado gran parte del álbum siguen sin aparecer de vuelta, pero con esta canción y la voz de Lana, hay algo que me engancha y me hace repetir la melodía de “Dios bendiga a América” de tanto en tanto.
Una pieza sencilla, que sigue sintiéndose como relleno y no da un gran aporte al álbum, pero aún así suena interesante, tiene una melodía linda y un puente bien estructurado. Puedo escucharla de tanto en tanto y por eso le daré un 7 / 10.
Lana Del Rey fotografiada por Chuck Grant para Lust For Life
Chicas, no olviden sus perlas y todos sus caballos
Mientras cruzan el estanque.
La política no ha dejado de ser el tema principal en estas últimas canciones, una fasceta interesante de la cantante. Con sonidos de guitarras mezclado con hip-hop, vemoa a Lana dar casi una protesta, con líneas con “El fin de una era” y “El fin de América”. Es sorprendente Lana en esta canción, en la mezcla de su voz con el resto de la producción, igual en la manera en la que entrega las líneas.
Esta canción en lo particular me gusta, tiene cierto magnetismo, casi sensual, en la voz de Lana que me hace querer escucharla durante un buen rato, y se siente bien escuchar algo que me traiga de vuelta las ganas de seguir con el álbum, en especial luego de las dos anteriores. Un 8 / 10 se siente correcto para esta canción.
12. Beautiful People Beautiful Problems (feat. Stevie Nicks)
El azul es el color del planeta de la vista de arriba
Larga vida a nuestro reinado, larga vida a nuestro amor.
Una colaboración altamente esperada, y valió la pena la espera. Es una mezcla interesante de dos de las brujas de la industria. Es una canción muy linda con un mensaje alentador. Conocer la historia de una amistad que surgió con una colaboración es muy lindo, y fue gracias al productor principal del álbum, que las presentó pues sabía que esta canción iba a ser genial.
Logro escucharla, pero no me conectó con ella. No es la mejor canción del álbum ni la mejor colaboración, solo es un poco buena. Lo que sí puedo decir es que la voz de Stevie Nicks suena mágica, como un vislumbre al paraíso florar, tomado de la mano de ambas hermosas mujeres. Un 8 / 10, no hay mucho que decir.
“Hey, ¿qué haces?” No mucho
Temblando y moviéndome en mi lugar local.
Alejados un poco del ritmo que veníamos manejando, Lana nos lleva junto a Sean Lennon, el hijo de John Lennon, a una canción con ciertas influencias de The Beatles. Es una linda colaboración, podría decir que la imagino sentado en una vieja silla de madera, con la brisa de la tarde rozando mi cara y una copa de vino acompañando el atardecer.
Es una buena canción, durante un largo tiempo estuve obsesionado con esta canción, no podía dejar de escuchar la hermosa voz de ambos. Me recuerda un poco a “Music To My Eyes” de Bradley Cooper y Lady Gaga, me da las mismas vibras románticas y relajadas. Para mí esta canción es un 8.5 / 10.
Hace calor en Topanga esta noche, la ciudad junto a la bahía
Aquí hay estrellas de cine, licorerías y una suave decadencia.
Ya adentrados en la recta final del álbum, tenemos la canción de mayor duración y la favorita de Lana. Y con toda razón, es una canción que solo puedo describir con “perfección”. Es oscura, es “dreamy”, es hermosa a su manera, con todo el magnetismo que solo Lana sale darle a canciones que tienen referencias a cultura popular y sucesos oscuros de Hollywood.
La canción es un vicio total, desde que inicia hasta el coro, el puente, todo, absolutamente todo. El pre-coro es fuera de este mundo. Podría pasar párrafos y párrafos hablando de la genialidad de esta canción y el tiempo no me bastaría. No podría darle menos de 10 / 10 y recomendárselas mucho.
Hay algo en el viento, puedo verlo atrayéndolo
Viene suavemente, sobre las alas de una bomba.
¿Recuerdan que dije que “Coachella – Woodstock In My Mind” era mi menos favorita? Pues esta es su rival. No hay manera en la que pueda escuchar esta canción por completo sin sentirme aburrido y perdido. No tiene una producción remarcable, simplemente es la voz de Lana (hermosa como siempre) acompañada de un piano. Líricamente, vemos a una Lana mucho más madura, pero eso no logra reparar lo mala que es la canción.
Creo que es una de las canciones que menos he escuchado en toda la carrera de Lana, y eso es bastante decir de mi cantante favorita. La califico con un 5 / 10, no hay nada más que decir al respecto.
Finalmente, estoy traspasando el umbral
Del mundo ordinario, a la exposición de mi corazón.
Llegamos al final de este hermoso recorrido. Lana vuelve a hacer lo que vimos que hizo en su canción final del álbum anterior. Se siente como una despedida, como el fin de una era. Get Free es una canción hermosa que habla de escoger mejorar, de escoger ser feliz. Puedo halagar la producción, porque se siente muy bonita, al igual de alentadora que se siente la letra.
Es una joya infravalorada del álbum y eso me parece remarcable. Merece un 9 / 10, por no decir que merece más. La parte más interesante son los sonidos de la final, como un paisaje en sonido, estoy seguro que si cierran sus ojos cuando lo escuchan, pueden imaginar todo, y eso es algo mágico.
Puntaje Final
8.4 / 10
Tomada de Genius
Estamos de vuelta con el Deep Dive, y me hace feliz retomarlo con este álbum que me hace experimentar un montón de emociones. Lana Del Rey logra hacer un álbum y enamorar al mundo una vez más, un hermoso regalo para todos sus fans con una gran, GRAN variedad de canciones de las cuales podemos escoger nuestras favoritas, y las que no tanto.
Es atrevido decir que Lust For Life es el mejor álbum de Lana, pero hubo una parte de mí en la época cuando se estrenó que sí lo creía, ahora me doy cuenta por mucho que no es así. Aunque es el álbum favorito de algunos, como el de mi hermanito
Es así como llegamos al final de esta crítica, la cual pensé que terminaría con un puntaje final más bajo, pero me sorprende saber que al final el álbum sí me gustó, que me gustó mucho y que tiene canciones hermosas, sombrías y sensuales. Me complace decirles que el siguiente álbum que estaré reseñando será el mismísimo “Norman Fucking Rockwell”, siguiendo con el Deep Dive de Lana. Pero, mientras, cuéntenme, ¿cuál es su opinión de este álbum de Del Rey? ¿Ya lo habían escuchado? Dejen su opinión en los comentarios, me complacerá leerla
Y recuerden que pueden ir a mis otras redes sociales, solo deben dar click a la linda imagen de abajo. También pueden ver más reseñas y el resto de reseñas del Deep Dive de Lana Del Rey, solo deben dar click AQUÍ.
🍒CRÉDITOS🍒
La mayoría de fotos fueron sacadas de videos de esta era, incluido el tráiler de Lust For Life, el cual adjunto acá abajo. Algunos gifs fueron extraídos de Tenor y alguna parte del contenido multimedia fue hecho por mí.
Most of the photos were taken from videos of this era, including the Lust For Life trailer, which I've attached below. Some gifs were taken from Tenor and some of the multimedia content was made by me.