Esta es mi participación en #threetunetuesday; #ttt, una idea de Hive account@ablaze, a quien agradezco sinceramente que me haya acogido en esta iniciativa. También quiero agradecer a los patrocinadores de esta idea y saludar a todos los que participan en esta gran propuesta: compartir tres videos musicales cada martes.

 Hoy presento, en esta serie dedicada al Flamenco, el encuentro del Flamenco con la música clásica de la India. Y antes de comenzar con las explicaciones dejo el primer video musical, a ver si de esta forma alguien se anima a leer el texto. Los otros dos vídeos están más abajo, por si alguien quiere saltarse el texto.

 This is my participation in #threetunetuesday; #ttt, an idea by Hive account@ablaze, whom I sincerely thank for welcoming me to this initiative. I also want to thank the sponsors of this idea and greet everyone participating in this great proposal: sharing three music videos every Tuesday.

 Today I present, in this series dedicated to Flamenco, the encounter between Flamenco and classical Indian music. And before I begin with the explanations, I'll leave the first music video here, to see if this way someone feels like reading the text. The other two videos are further below, in case someone wants to skip the text.

 Recuerdo la primera vez que escuché el sonido de un sitar en un LP de Flamenco. Era un tema que formaba parte de “New Hondo” (1980) de El Turronero. Ciertamente escuché con agrado esos primeros compases acompañados por ese sonido hipnótico creado por el sitar.

 Años más tarde me encontré con Gualberto García Pérez, del que ya hemos hablado en esta serie dedicada a la cultura flamenca. Gualberto ha sido crucial en el uso del sitar en el flamenco al ser un pionero en su fusión. En la publicación anterior pudimos escuchar a Gualberto acompañando a El Agujetas en tres magníficos temas del álbum Gualberto y Agujetas (1979).

 Pero hoy los protagonistas son otros: Anoushka Shankar y Miguel Czachowski.

 I remember the first time I heard the sound of a sitar in a Flamenco LP. It was a track that was part of "New Hondo" (1980) by El Turronero. I certainly enjoyed listening to those initial notes accompanied by the hypnotic sound created by the sitar.

 Years later, I met Gualberto García Pérez, whom we have already discussed in this series dedicated to flamenco culture. Gualberto has played a crucial role in the use of the sitar in flamenco by being a pioneer in using this instrument and merging it with the flamenco style. In the previous publication, we could hear Gualberto accompanying El Agujetas in three magnificent tracks from the album Gualberto y Agujetas (1979).

 But today, the protagonists are different: Anoushka Shankar and Miguel Czachowski

 Quizás haya que remontarse a los años 70,s a la descomunal figura de Paco de Lucía para comprender el interés por el que puedan tener actualmente músicos de la India por el Flamenco. Quizás, sin la repercusión mundial de Paco de Lucía, el legendario sitarista Ravi Shankar, y otros músicos de la India, no se hubieran fijado en esa expresión musical minoritaria en un pequeño país europeo. Ravi Shankar conoció y fue un admirador del arte de Paco de Lucía. Incluso llegó a ver semejanzas entre el Flamenco parte de la música clásica de la India: los ragas Raag Bhairavi.

 En 2011 Anoushka Shankar publicaba el disco Traveller, una fusión entre la música clásica hindú y el flamenco. La idea de partida es bastante, como mínimo, controvertida: el origen del Flamenco se encuentra en la India. Sobre esta fusión, y el nexo entre estas dos músicas, la artista explicaba:

"En la música india, lo llamamos 'espiritualidad', y en la española, 'pasión'. En realidad es lo mismo en ambas formas, llegar a lo más profundo del alma humana" Fuente.

El disco tuvo muy buena acogida y en 2013 ganaba el Grammy al mejor disco de World Music.

India meets Flamenco

El Flamenco conoce la India

Flamenco meets India