Hank Mobley (saxo tenor), Donald Byrd (trompeta), Horace Silver (piano), Doug Watkins (contrabajo) y Louis Hayes (batería). Extraído del álbum 6 Pieces of Silver (1957) de Horace Silver.
En 1970 Horace Silver disolvió su grupo para dedicarse a su familia, componer y estudiar espiritualidad. Incluyó letras en algunos de sus temas, pero los álbums en los que aparecieron fueron un fracaso. En 1972 presentó In Pursuit of the 27th Man con una excelente formación: Michael y Randy Brecker al saxo tenor y trompeta respectivamente, David Friedman al vibráfono, Bob Cranshaw al bajo eléctrico y Mickey Roker a la batería. En 1973 formó su siguiente grupo estable para hacer giras, entre cuyos miembros se encontraban también los hermanos Brecker. En 1975 grabó Silver ’n Brass, el primero de sus cinco álbums Silver ‘n, en los cuales los músicos cambian constantemente, entre ellos el reconocido trompetista Tom Harrell.
En 1980 Silver dejó de trabajar para el sello Blue Note y fundó su propia compañía discográfica llamada «Silveto» para poder incorporar elementos espirituales y de autoayuda en su música. Debutó con Guides to Growing Up (1981), al que le siguieron There’s No Need to Struggle (1983), The Continuity of Spirit (1985) y Music to Ease Your Disease (1988). En 1981 empezó a reducir sus actuaciones en directo para estar más tiempo con su hijo (se había divorciado de su mujer a mediados de los años 1970). En 1993 volvió al estricto estilo hard bop, esta vez para Columbia Records, y publicó It’s Got to Be Funky y Pencil Packin’ Papa (1994). Luego cambió al sello Impulse!, con el que lanzó The Hardbop Grandpop (1996) y A Prescription for the Blues (1997), y su último álbum Jazz Has a Sense of Humor (1998) lo grabó con Verve Records.
El grupo expone el tema a un tiempo medio-rápido y tiene una melodía especial. El primero en aparecer es Mobley, cuyo solo es armónicamente impecable y utiliza todo tipo de recursos musicales. Le sigue Silver, que inicia su solo de forma muy bluesy y continúa dominando el instrumento a la perfección. Después entra Byrd enlazando sus frases de forma equilibrada y siguiendo la estructura del tema, cuya reexposición se produce a continuación.
℗ Blue Note Records
