John Handy y Shafi Hadi (saxo alto), Booker Ervin (saxo tenor), Jimmy Knepper (trombón), Horace Parlan (piano), Charles Mingus (contrabajo) y Dannie Richmond (batería). Extraído del álbum Mingus Ah Um (1959) de Charles Mingus.
Este álbum es considerado como el tercero más importante del jazz moderno después de Kind of Blue (1959) del legendario trompetista Miles Davis y A Love Supreme (1965) del gigante del saxo tenor y soprano John Coltrane. La interpretación es magnífica, la grabación es perfecta y el swing interminable. Charles Mingus alterna entre una disonancia genial y un sonido increíblemente bello, es suave y comprensible, pero audaz y fresco. Era un músico integral y completo, un gran compositor y un atrevido arreglista capaz de compaginar la tradición jazzística más profunda con la sofisticación teórica del legado cultural europeo. Sus trabajos no encajan en ningún estilo de jazz establecido, siendo demasiado avanzados para los amantes del hard bop, pero sin llegar a la anarquía total del free jazz.
This album is considered the third most important in modern jazz after Kind of Blue (1959) by legendary trumpeter Miles Davis and A Love Supreme (1965) by the giant of tenor and soprano saxophone John Coltrane. The playing is superb, the recording is perfect and the swing endless. Charles Mingus alternates between cool dissonance and incredibly beautiful sound, he’s smooth and understandable, yet bold and fresh. He was a well-rounded and complete musician, a great composer and a daring arranger capable of blending the deepest jazz tradition with the theoretical sophistication of the European cultural heritage. His works don’t fit into any established jazz style, being too advanced for hard bop lovers, but without reaching the total anarchy of free jazz.
Este primer tema está inspirado en los cantos de góspel y la predicación del evangelio que Mingus había escuchado cuando era niño. «Godbye Pork Pie Hat» está dedicado al saxofonista tenor Lester Young, que murió poco antes de la grabación, «Open Letter to Duke» al pianista y líder de su propia big band Duke Ellington y «Jelly Roll» al pianista Jelly Roll Morton, considerado el primer arreglista de la historia del jazz. «Fables of Faubus» es una protesta contra el gobernador de Arkansas Orval E. Faubus, que en 1957 envió a la Guardia Nacional para impedir la integración de nueve adolescentes afroamericanos en el Little Rock Central High School; en principio tenía letra, pero el sello Columbia sólo permitió grabar una versión instrumental.
This first track is inspired by the gospel songs and gospel preaching that Mingus had heard as a child. “Godbye Pork Pie Hat” is dedicated to tenor saxophonist Lester Young, who died shortly before the recording, “Open Letter to Duke” to pianist and leader of his own big band Duke Ellington and “Jelly Roll” to pianist Jelly Roll Morton, regarded as the first arranger in jazz history. “Fables of Faubus” is a protest against Arkansas Governor Orval E. Faubus, who in 1957 sent the National Guard to prevent the integration of nine African American teenagers into Little Rock Central High School; it originally had lyrics, but the Columbia label only allowed an instrumental version to be recorded.
Después de una corta introducción comienza la exposición del tema, que tiene un ambiente alegre y festivo. El primero en realizar su solo es Ervin siguiendo las armonías del blues mientras Handy, Handi y Knepper le acompañan por detrás. Luego Parlan toca una frase repetidamente y se le une la sección de viento con otra frase distinta. A continuación entra Handy para hacer su solo mientras los demás miembros de la banda le acompañan dando palmas. Los músicos vuelven a sus instrumentos y Handy toca frases más rápidas que podrían asemejarse a un sermón. Entonces Richmond intercambia solos de ocho compases con la sección de viento hasta que finalmente el grupo reexpone el tema y termina rezando «amén».
After a short introduction begins the lay out of the theme, which has a cheerful and festive atmosphere. The first to perform his solo is Ervin following the blues harmonies while Handy, Hadi and Knepper support him in the background. Then Parlan plays a phrase repeatedly and it’s joined by the horn section with a different phrase. Next Handy enters to take his solo while the other band members back him up clapping their hands. The musicians return to their instruments and Handy plays faster phrases that could resemble a sermon. Richmond then trades eight-bar solos with the horn section until finally the group restates the theme and ends by praying “amen”.
Translated with the help of DeepL
℗ Columbia Records
