Benito Martínez, conocido popularmente como Bad Bunny, sacó a la luz recientemente su álbum DeBÍ TiRAR MáS FOToS, una extraordinaria celebración de la cultura de su Puerto Rico natal. Ya en “Un verano sin ti” —su trabajo de estudio de 2022— había evidencia contundente de que algo interesante estaba pasando con su carrera. Para entender esto, uno tiene que sacudirse de los prejuicios altaneros que hacen descartar o despreciar por defecto todo lo que venga de la llamada música urbana, particularmente cuando se trata de Bad Bunny y otros exponentes más metidos en el modo Parental Advisory como los enfrentados Anuel AA y Arcángel.
Hay pistas de las que paso en DTmF, pero la resultante de este disco es—con distancia— más positiva que negativa. Bad viene trabajando con fuerza, intención, compromiso social y espíritu solidario en la incorporación de sonoridades, ritmos, artistas, y perspectivas que le den más color a sus entregas musicales. Y lo está logrando.
Todo esto sin abandonar la música que lo trajo hasta aquí, con pistas como “EoO”, “NUEVAYoL”, y “VeLDÁ” rindiendo cuenta de ello. Pero incluso en esta faceta más cercana a sus estándares iniciales hay madurez. El boricua se muestra sinceramente respetuoso cuando —sin dejar de colocar su sello— reivindica el trabajo de quienes le precedieron. Esto es un punto importante a destacar porque no le hace falta hacerlo. El movimiento que se ha generado alrededor de Bad Bunny tiene suficiente autonomía como para no apelar al pasado.
Luego, pistas como “NUEVAYoL” le sirven para rendirle culto a un ritmo bandera como la salsa desde un sabroso dembow dominicano, introduciendo un sample brutal del icónico Gran Combo. En una entrevista reciente con Jorge Pabón (Molusco), Arcángel comentaba que muchos jóvenes en Puerto Rico habían escuchado su primera salsa gracias a DTmF. Mi esposa 
Artist Benito Martínez, popularly known as Bad Bunny, recently released his album DeBÍ TiRAR MáS FOToS, a heartfelt ode to the indigenous culture of his native Puerto Rico. Some time ago I commented on my blog here about the evolution of Bad Bunny's musical work, with “Un verano sin ti”—his 2022 studio effort—as compelling, unappealable evidence that something interesting has happened with his career. To understand this, one has to shake off the haughty prejudices that make us dismiss or despise by default everything coming from so-called urban music, particularly when it comes to Bad Bunny and other exponents close to this path.
There are tracks that I pass on DTmF, but the result of this album is—for sure—more positive than negative. Bad has been working with passion, intention, social commitment, and a spirit of solidarity in incorporating sonorities, rhythms, artists, and perspectives that give more color to his musical deliveries. And he is succeeding.
Martínez has not abandoned the music that brought him here, and tracks like “EoO”, “NUEVAYoL”, and “VeLDÁ” attest to that. But even in this facet closer to his initial standards, there is maturity. The Boricua is sincerely modest and respectful when—anyway leaving his stamp—he vindicates the work of those who preceded him. This is an important first point to highlight because he does not need to do so. The movement that has been generated around Bad Bunny's career has enough autonomy not to appeal to the past.
Then, tracks like “NUEVAYoL” enable him to worship a flagship rhythm like salsa from a tasty Dominican dembow, introducing a brutal sample of the iconic Gran Combo band. In a recent interview with youtuber Jorge Pabón (Molusco), Arcángel—always worth listening to—commented that many young people in Puerto Rico were hearing their first salsa thanks to DTmF. My wife
Pero es “LA MuDANZA” el tema que mejor retrata el significado actual del fenómeno Bad Bunny: una defensa rebelde de la identidad boricua que trasciende ese marco para llamar la atención de todos los latinos. Con esta salsa brava, arropado por jóvenes músicos que lleva consigo a todos lados, el de Bayamón cierra con broche de oro un álbum que convoca todo el tiempo a reecontrarse con la idiosincrasia puertorriqueña, con su columna vertebral, incluyendo allí tradiciones como la pava o el furtivo pitorro de coco. Claro que ese grito cantado no es neutral, sino que toma partido ante la amenaza que supone el estatus de la isla respecto a Estados Unidos. Y ante el cáncer de los malos administradores internos también.
Bad Bunny lucha contra el desarraigo: “Yo no me quiero ir de aquí, que se vayan ellos, que se vayan ellos”, se escuchaba años atrás en “El Apagón”. En “LA MuDANZA” se expone más y reclama un espacio para “el día que traigan a Hostos”, en referencia a Eugenio María de Hostos, un símbolo de la lucha por la independencia. Musicalmente no hay nada que destaque más su crecimiento integral que un solo de congas que aparece en esa pista, enlace perfecto al apoteósico final en el que todos terminamos siendo parte de P fuckin' R.
But it is “LA MuDANZA” the song that best portrays the current meaning of the Bad Bunny revolution: a rebellious cry in defense of the Puerto Rican identity that transcends that border to become a song to the Latin American identity in a broad sense. A salsa brava in which the artist, backed by young musicians that he takes with him everywhere, closes with a flourish an album that all the time is calling to reconnect with the Puerto Rican idiosyncrasy, with its backbone, including traditions such as the pava or the furtive "pitorro de coco" (coconut spout). Of course, this is not neutral, but taking sides against the threat posed by the status of Puerto Rico concerning the United States. And in the face of the cancer of bad internal rulers as well.
Bad Bunny fights to defeat the tendency to uproot by eliminating all sepsis he finds: "I don’t want to leave here; let them be the ones to go," was heard years ago in “El Apagón”. Now in “LA MuDANZA” he claims for himself at least a space “The day [we] bring Hostos (back)", about Eugenio María de Hostos, a symbol of the struggle for independence. Musically, nothing highlights Benito's growth more than a conga solo that appears in that track, a perfect link to an apotheosis ending in which we all end up somehow being part of P fuckin' R.
The cover image portrays a young, joyful Cuban black boy sitting outdoors in a vibrant setting listening to Caribbean music on a small vintage radio. Built with DALL·E 3 via ChatGPT.
