Review, personal analysis and opinion of "Lovely" by Billie Eilish & Khalid - A song to understand what depression is and how some people feel it [ENG/ESP]

“Lovely” debutó como la canción tema para el soundtrack de la segunda temporada de ”13 Reasons Why” el 19 de abril del año 2018. La canción fue escrita en conjunto entre Billie Eilish, con su hermano Finneas O’Connell y Khalid Robinson. Es una canción que verdaderamente funciona en dualidad, Eilish y Khalid hicieron un trabajo maravilloso en esta canción y su sincronía es perfecta. Se complementan adecuadamente y las partes más emocionales se perciben exquisitamente. Sus palabras se pasean entre sí dejando no solo el mensaje a través de estás sino también en la actuación vocal (y visual si contamos el video musical), hay muchas maneras de representar y hablar de la depresión y considero que ambos lo hicieron muy bien con Lovely. Desconozco que los habrá inspirado para ello o si fue un pedido por motivo de la serie, sinceramente no indago en esos orígenes por preferir enfocarme en el trabajo realizado y lo que se puede interpretar y sentir de ello, lo menciono porque creo que una de las razones por las que creo que la canción resultó tan bien es porque ambos entendían exactamente en que consiste la depresión más que solo en teoría. El uso de instrumentos y pausas es fenomenal, me deleitó el uso del violín, para este tipo de canción era obvio que tenía que ser usado.

Les dejo el video musical así como también la letra para hablar de ambos más adelante, es importante ver el video ya que tiene piezas claves del mensaje de la canción:

Tanto la canción como el video musical tienen como dije previamente, el tema de la depresión. Algo que también noté y Eilish también confirmó, es que usan un tono de ironía al referirse a ello, por eso es que se llama “lovely” (encantador/adorable), tal vez como una forma de usar la risa o la ilusión de un bienestar que no existe realmente mientras se está en esa situación, cuando se sonríe aun cuando por dentro lloras y sientes ese peso. La letra y el video musical funcionan en conjunto para transmitir el mensaje y en algunas partes están exclusivamente sincronizados con la letra. Hablaré por parte de ambos comenzando con la letra. Si bien el mensaje fue expresado por sus autores, no comentaron de que representa cada parte así que hablaré de lo que interpreto de ello.

• En el primer verso nos encontramos de cara con la depresión, el inicio “Thought I found a way out “ (pensé que había encontrado una salida) es cuando crees que estas saliendo de ello pero en realidad sigues hundido en ese malestar, en estado emocional que te estanca. “But you never go away” (Pero nunca te vas), al estar asi, siempre se espera que sea la depresión la que desaparezca como si fuera un dolor de cabeza o dolor muscular que con el tiempo se irá pero esto es diferente y al final la persona termina malacostumbrándose a eso, convirtiendo ese estado en una zona de (dis)confort, se vuelve un estilo de vida y la única forma en la que cree que se puede concebir la vida.

• La siguiente parte es una descripción de lo que se siente estar así (y sinceramente es la parte que más me motivó a hacer este post). Cuando se está en depresión no solo hay una gran tristeza, también hay momentos de desesperación porque lo que más se quiere y anhela es estar bien, estar tranquilo. Y a diferencia de los dolores que mencioné antes, esto no es algo que puedas asegurar que se irá en un día o una semana, no son huesos rotos que sanarán en un reposo de unos meses, esto es algo que puede tomar mucho tiempo y se siente eterno cuando tu vida se ha vuelto eso. El miedo te invade y terminas convirtiendo el espacio donde te encuentras como tu único refugio así sea también en parte la causa de tu malestar, te puedes sentir tan débil e incapaz que crees que intentar cosas nuevas será mucho para ti y terminas paralizándote. “Wanna feel alive, outside I can't fight my fear” (Quisiera sentirme vivo, afuera no puedo pelear contra mi miedo).

• El coro, acá comienza la ironía, el comentario lleno de sarcasmo entrando con un “Isn't it lovely? All alone” (¿No es adorable? Estar solo), es difícil poner en palabras el peso de esto, pero la soledad es una de las peores partes de estar en depresión, a veces no se está solo en el sentido técnico, tal vez hayan personas alrededor y cuentes con amigos o familia pero cuando se está así la soledad que se percibe es diferente, te sientes incomprendido, como si fueras un extranjero que no habla el mismo idioma porque el tuyo tiene muchos pensamientos pesados, tristes, autocrítica y un sinfín de opciones que varía según la persona y la causa de su depresión. Le sigue una descripción de la sensación que llega en ocasiones de la nada, el corazón sumamente sensible a todo, la mente llena de caos por los pensamientos, el cuerpo te queda pequeño ante tantas emociones y al final lo sabes, ha llegado ese episodio depresivo, “hello, welcome home” (hola, bienvenido).

• La siguiente parte es el como se manifiesta la depresión a veces, el estar fuera de foco en muchas ocasiones, la dificultad para permanecer en tranquilidad y la cantidad intensa de pensamientos que terminan es agotando el cuerpo entero. El tiempo pasa, el día empieza y termina pero el malestar sigue ahí, sea que lo hayas vivido somatizando físicamente o forzando una sonrisa.

• Las siguientes partes repiten lo anterior haciendo énfasis en la necesidad de huir, de tener paz, de estar bien. La sensación física que corroe hasta finalmente permitir a la depresión quedarse y ser parte de la vida.

Ahora hablemos del video musical, Billie Eilish dijo que el concepto de la caja era el estar a solas con otra persona sintiéndose atrapados. Aunque se puede percibir ese mensaje, yo veo que se puede interpretar otras maneras también, desconozco si así también lo verían ellos o los que estuvieron involucrados en el proceso creativo pero compartiré lo que pienso de ello.

Primero hablemos de los elementos constantes a lo largo del video, el principal es la caja transparente en la que ambos cantantes están metidos pero no solo eso, sino que todo el ambiente usa colores oscuros y fríos entre el negro y el azul, signo de un mensaje de tristeza y melancolía. También se ve Eilish y Khalid usando ropa oscura y cadenas plateadas, en parte puede que sea solo para hacer armonía con el ambiente pero también creo que las cadenas son un mensaje sutil de representar a la sensación de estar “en cadenas” cuando se está deprimido.

Al inicio del video vemos claramente a la caja transparente, la interpreto como el significado de la “mente” y a Eilish sola pero pronto Khalid se le une, estando ambos atrapados en sus propias “mentes” que es donde ocurre todo el caos en un estado depresivo. Empiezan a caminar en círculos hasta encontrarse, se tocan y empujan y aunque pudiera verse como un rechazo mutuo como dos personas separadas, lo veo más como que se representan a sí mismos, se empujan como una muestra del maltrato que se hacen como individuos al estar en depresión, creo que en parte por eso llevan atuendos similares. Son como un espejo para el otro, tomando incluso varios movimientos iguales. En esta parte del video es donde se habla en la letra de desear encontrar una manera de escapar de todo, por ello están vagando dentro de la caja/mente.

Para el inicio del coro la cámara cambia hacia la parte superior de la caja mostrando una nube oscura con relámpagos anunciando una lluvia. Esa nube representa los pensamientos catastróficos, los pensamientos que autoflagelan y que están cargados de tristeza, tal vez la lluvia que vendrá son las lágrimas que se derraman luego de esos pensamientos, esto lo reafirmo al notar que la cámara los enfoca cuando cantan la parte que describe las sensaciones de la depresión hasta finalmente darle la bienvenida.

En esta parte felicito la actuación de Khalid, él empieza a avanzar lentamente con la mirada perdida y con su brazo y mano temblorosa hacia adelante, hablando de la sensación de que el tiempo se escapa y el estar constantemente distraído.

Luego Eilish se une a él al entrar el coro nuevamente, se quedan de pie uno al lado del otro por primera vez sin atacarse, se quedan en una posición pasiva y resignada y cae la lluvia, con más y más fuerza, mojando toda la caja por fuera. Ambos terminan sentados en el suelo viendo a otras direcciones cantando las sensaciones de la depresión.

Ahora, la parte final. De todo el video es lo que considero lo más difícil de interpretar y es a la vez lo más delicado, así que lo haré según lo que creo que más se acerca. La cámara se aleja de la caja mostrando un largo camino de agua de lluvia en el suelo, como si fueran muchas lágrimas derramadas en un rostro pero inmediatamente, esa agua se empieza a congelar, desde el charco hasta llegar a la caja en la que nos muestran a ambos abrazados, en paz. La caja se congela completamente y luego al acercarse se ve como ambos se caen con sus ojos cerrados. El hielo se derrite y ellos han desaparecido. Opino que esto representa a la muerte, específicamente por suicidio. El frío representa la vida yéndose mientras que el abrazo es la paz que desesperadamente se consiguió y finalmente tener la mente tranquila, ya no estar ahí.

Es muy fuerte esto, es una canción que al escucharla tiene un estilo suave, buen manejo de instrumentos como el excelente uso del violín y unas voces maravillosas, pero cuando se entra a más allá de eso se puede encontrar un mensaje bastante pesado. Esta canción no es para que entremos en una depresión, al contrario, es para que aquellos que sientan que están en eso puedan encontrar un sentido o forma a sus emociones y busquen la ayuda que necesitan, no es un juego ni algo que sea de ignorar, la depresión es una enfermedad muy seria y creo que fue bien retratada tanto en la letra como en el video. También creo que es un buen mensaje para aquellos que nunca han pasado por algo así y conocen a alguien que si lo esté y así puedan así sea entender un poco el cómo se pueden sentir. Estar deprimido es genuinamente sentirse en una jaula, en una caja completamente solo y uno de los tantos deseos que se tiene es que alguien los salve, así la lucha sea personal, pero es duro cuando se sabe que no todos entenderán ese proceso.

La razón por la que decidí hacer este post no fue por darle peso a alabar esta canción (que es buena) sino para hacer entrar en consciencia. No ignores tus sentimientos y emociones, todas son válidas así las estés gestionando bien o mal. Busca ayuda profesional sin miedo y sin penas por eso porque la salud mental es tan importante como la física. No hay porque llegar a extremos que lamentar. Si se puede estar bien, si se puede ser feliz y estar tranquilo. Yo sé lo que puede sentirse estar en ese mundo oscuro y solitario dentro de tu cabeza porque hace años viví mi propia depresión y pude salir de ello porque busqué la ayuda que necesitaba y aun cuando desde entonces ha habido altibajos, mi vida cambió y puedo decir que todos esos golpes o azotes que uno se da no son justificables, que todas esas tristezas pasaran y darán espacio para que si entren cosas buenas, que las sonrisas pueden ser genuinas y no forzadas. Si se puede.