Cada vez que escucho alguna canción reflexiono internamente sobre lo que el cantante siente mientras la entona. ¿Somos seres humanos no? Es imposible no sentirse conmovido por algo que forjamos con pasión y belleza, al menos en algunos casos en los que la música cobra un significado vigoroso. Nuestros oídos perciben el momento y, entre acordes y una voz majestuosa, nos elevamos a un lugar en el que somos libres. Sin embargo, solo acudimos a un pedacito de lo que un cantautor puede ser en realidad. ¿Qué se esconde tras el artista? ¿Cuándo un arte puede convertirse en una forma de destrucción? Porque sí, detrás de la industria musical se esconden cosas impensables: drogas, alcohol, obsesión, depresión, muerte... pero ¿por qué?
Casos incontables se han archivado en los historiales de algunas carreras musicales; cantantes famosos y talentosos hundidos en problemas profundos, sin un escape aparente. Algunos deciden entregarse a la oscuridad, otros deciden ponerle un alto y aferrarse a lo bonito que ofrece la música. Hay una cantante en específico que admiro tanto por las letras de sus canciones como por su historia de superación: ella es Sia (su nombre artístico) y ha demostrado que las oportunidades existen en el arte, y aunque la oscuridad arribe, la esperanza y la voluntad pueden ser más fuertes.
Every time I listen to a song I internally reflect on what the singer feels while singing it. We are human beings right? It's impossible not to be moved by something we forge with passion and beauty, at least in some cases where music takes on a powerful meaning. Our ears perceive the moment and, between chords and a majestic voice, we rise to a place where we are free. However, we only go to a little bit of what a singer-songwriter can really be. What is hidden behind the artist? When can an art become a form of destruction? Because yes, unthinkable things are hidden behind the music industry: drugs, alcohol, obsession, depression, death... but why?
Countless cases have been filed in the histories of some musical careers; famous and talented singers plunged into deep trouble, with no apparent escape. Some decide to surrender to the darkness, others decide to put a stop to it and hold on to the beauty that music offers. There is a specific singer that I admire both for the lyrics of her songs and for her story of overcoming: she is Sia (her stage name) and she has shown that opportunities exist in art, and although darkness comes, hope and will can be stronger.
Imagen editada en Canvas - Image edited in Canvas
La música de Sia es inspiradora porque se basa en su propia vida: en eso que pocos se atreven a contar. Su historia me recuerda un poco a la de Amy Winehouse, aquella chica talentosa del Soul que despidió este mundo hace ya mucho tiempo. Ambas, aunque de diferentes géneros y personalidades, compartían algo en común: la adicción al alcohol. Es difícil pensar en este tipo de situaciones que pueden apagar el talento de una gran estrella. Si has escuchado las canciones de Sia probablemente notaste que en sus líricas se habla mucho de luchar contra ese lado oscuro que nos arrastra y nos derrota.
Al respecto “Chandelier” es una canción que bosqueja el oscuro proceso de la adicción al alcohol. Fue la primera vez que escuché algo del talento de Sia mientras la letra de aquella pieza hacía ruido en mi cabeza. Encontré el significado después de que mi curiosidad aumentó hacia aquella mujer de peluca plateada y rostro oculto. Ante la potente y alucinante voz de Sia fui testigo de su historia de adicción sufrimiento, entonada en una sonata que removía directamente al corazón. Chandelier: canción que aborda esa oscuridad que parece luz a los ojos de quien la padece…
Sia's music is inspiring because it is based on her own life: something few dare to tell. Her story reminds me a bit of that of Amy Winehouse, that talented Soul girl who said goodbye to this world a long time ago. Both, although of different genders and personalities, shared something in common: addiction to alcohol. It's hard to think of these kinds of situations that can turn off the talent of a big star. If you have listened to Sia's songs, you probably noticed that in her lyrics she talks a lot about fighting against that dark side that drags us down and defeats us.
In this regard, "Chandelier" is a song that outlines the dark process of alcohol addiction. It was the first time I heard some of Sia's talent while the lyrics of that piece were rattling in my head. I found the meaning after my curiosity increased towards that woman with the silver wig and hidden face. Before Sia's powerful and hallucinatory voice I witnessed her story of addiction and her suffering, sung in a sonata that moved directly to her heart. Chandelier: song that addresses that darkness that seems light to the eyes of those who suffer from it...
Aunque la música es originaria del inglés vale la pena entender su significado. Sia le canta a ese estado de éxtasis en el que nos sumergimos obviando el daño que nos hacemos. Decimos entonces: “Será por última vez, y luego lo dejaré…” pero en realidad se convierte en una infinidad que solo se acaba tras el último suspiro. Admiro la forma en la que expresa su propio sufrimiento para simbolizar ese bucle en el que estaba presa, retenida, buscando una ayuda que la sacara del foso en el que estaba. La canción es hermosa y el video musical es arte puro: una representación de aquello que nos lastima y nos desgarra desde adentro, sea cual sea la causa de la adicción.
Pensar que muchos cantantes estén inmersos en estas situaciones parece irreal… pero está ahí, presente, por circunstancias que son complejas y abstractas. La música se convierte entonces en el único puente a la salvación… ¿puede la música salvar una vida? yo creo que sí, pues solo ésta transmite un mensaje trasformador. Sia muestra tanto de ello en sus canciones: ¡ella usó el arte musical como un método de cambio! Y al final de tanta oscuridad pudo ver la luz, pudo ver la esperanza que le permitió sobrevivir.
Alive es otra de las fabulosas canciones de Sia, esta vez enfocada en un mensaje que radica en las luchas fructíferas y la inigualable persistencia.
Although the music is originally from English, it is worth understanding its meaning. Sia sings to that state of ecstasy in which we submerge ourselves, ignoring the damage we do to ourselves. We say then: "It will be for the last time, and then I will leave it..." but in reality it becomes an infinity that only ends after the last breath. I admire the way in which she expresses her own suffering to symbolize that loop in which she was imprisoned, held back, looking for help to get her out of the pit in which she was. The song is beautiful and the music video is pure art: a representation of what hurts and tears us from within, whatever the cause of addiction.
To think that many singers are immersed in these situations seems unreal... but it is there, present, due to circumstances that are complex and abstract. Music then becomes the only bridge to salvation... can music save a life? I think so, because only this transmits a transforming message. Sia shows so much of it in her songs: she used musical art as a method of change! And at the end of so much darkness she could see the light, she could see the hope that allowed her to survive.
Alive is another of Sia's fabulous songs, this time focused on a message that lies in fruitful struggles and unmatched persistence.
El canto de Sia en Alive bosqueja la resistencia contra los golpes que sufrimos una y otra vez… una y otra vez. Al menos yo relaciono la canción con los turbios instantes en los que padecemos del dolor y la aflicción, en los momentos cuando parece que nos lo arrebataron todo. Esa parte de la lírica que pone: “Me lo arrebataste todo pero sigo viva” y luego ese “estoy viva” que se repite una y otra vez, ¡vaya que hermosa forma de cantar y hacer música! ¿No se trata de sobrevivir? Tal vez son los pensamientos de un chico que busca entender la vida a través de una canción.
Entre tantas canciones con las que Sia ha demostrado que la voluntad es la única que puede salvarnos, hallé un canto que considero dedicado a la prisión que en ocasiones viene aferrada al amor. Las líricas de esta cantante inspiran a consentir la resistencia en nuestros corazones. En este mundo existe tantas personas que solo se dedican dañar… ¿existe una manera de alejarnos de ese daño? Elastic Heart es otra canción maravillosa; una pequeña muestra de las batallas con las que lidiamos al amar ciegamente.
Sia's singing on Alive outlines the resistance against the blows we take over and over again… over and over again. At least I relate the song to the dark moments in which we suffer from pain and affliction, in moments when it seems that everything has been taken from us. That part of the lyrics that says: "You took everything from me but I'm still alive" and then that "I'm alive" that is repeated over and over again, what a beautiful way of singing and making music! Isn't it about surviving? Maybe they are the thoughts of a boy who seeks to understand life through a song.
Among so many songs with which Sia has shown that the will is the only one that can save us, I found a song that I consider dedicated to the prison that is sometimes clinging to love. The lyrics of this singer inspire to consent to the resistance in our hearts. In this world there are so many people who only dedicate themselves to harming... is there a way to get away from that harm? Elastic Heart is another wonderful song; a small sample of the battles we deal with when loving blindly.
En los videos musicales de Sia es normal mirar a una bailarina con peluca marcando pasos de ballet. Maddie Ziegler es la que más recurrente en los trabajos audiovisuales de la cantante. El video musical de Elastic Heart causó un poco de ruido en mi cabeza pues en él se aprecia la figura de un hombre mucho mayor y una niña, ambos en una celda intentando atacarse entre sí. Shia Labeouf brindó su participación para un videoclip con simbolismos profundos. De un lado el rostro de la inocencia que, en su bondad, logra escapar de la prisión mientras contempla como su acompañante, aparentemente lleno de odio, se queda atrapado para siempre. Este trabajo artístico y musical es maravilloso, aunque pueda ser interpretado de múltiples formas.
Arte y música desbordan en una voz única y esplendorosa, capaz de erizar la piel cuando la escuchamos entonar una lírica poderosa. Sia es una mujer que ha demostrado tantas cosas en su carrera musical, y que ha sido un ejemplo digno de la superación y la supervivencia. ¿Una canción tiene rostro? Para ella no, pues cada canción se refleja abstracta en los múltiples sentimientos que brillan desde los oídos hasta el corazón. Seamos músicos o no, el secreto es el mismo: la fórmula radica en no rendirse.
In Sia's music videos, it's normal to see a wig-wearing ballerina doing ballet steps. Maddie Ziegler is the most recurring in the singer's audiovisual works. The Elastic Heart music video caused a bit of noise in my head as it shows the figure of a much older man and a girl, both in a cell trying to attack each other. Shia Labeouf offered her participation for a video clip with deep symbolism. On one side, the face of innocence that, in her goodness, manages to escape from prison while contemplating how her companion, apparently full of hate, remains trapped forever. This artistic and musical work is wonderful, although it can be interpreted in multiple ways.
Art and music overflow in a unique and splendid voice, capable of making your skin crawl when we hear it sing a powerful lyric. Sia is a woman who has shown so many things in her musical career, and that she has been a worthy example of overcoming and surviving. Does a song have a face? Not for her, because each song is reflected abstractly in the multiple feelings that shine from the ears to the heart. Whether we are musicians or not, the secret is the same: the formula lies in not giving up.
You can learn more about Sia on her official channels Youtube – Spotyfi – YT Music