Saludos a la comunidad #Theater-Inside. Llego tarde a la iniciativa de 
Mi relación con este arte comenzó en mi pueblo natal, Pilón, al sur de la Sierra Maestra. Podría asegurar que fue cuando era una niña de alrededor de 9 o 10 años, a inicios de la década de 1980.
Conocí el mundo de las tablas en el escenario improvisado para un reconocido grupo de La Habana en una época cuando era común, y parece que fácil, llegar hasta los asentamientos más alejados de nuestra geografía.
En un salón de fiestas del centro del pueblo se congregaba la comunidad cuando llegaban Los Artistas.
Como piezas de un rompecabezas guardé aquella experiencia durante mucho tiempo. No pude saber a ciencia cierta qué agrupación artística fue, pero sí que a ella pertenecía la familia Rentería. Ese apellido sí lo memoricé.
En esa bruma en que se nos convierte el recuerdo, guardé el título de Electra Garrigó (escrita por Virgilio Piñera), como el fragmento de la obra presentada en la función para adultos. Allí nos quedábamos como polizones los niños y niñas. Y, antes habían presentado El Camarón Encantado para el público infantil.
Yo estaba entre quienes corrían al lado de la guagua para decir adiós a Los Artistas, en la más pura inocencia. Nadie podría anticipar cuándo volverían esas brigadas que sacaban el lugar de su monotonía habitual, lejos de las ciudades, y que nos dejaban espiritualmente mejores.
Cuando en Cuba se habla de algún tipo de cruzada teatral por las montañas, entre ríos, cerca del mar, campos de caña o en la punta de una loma, yo siempre pienso en el impacto que aquellos escenarios andantes dejaron en mí
Solo ese público rural y los grupos teatrales pueden aquilatar la huella que calan en las personas, o que remueve a actores y actrices para convertirlos en mejores seres humanos, según sus propios testimonios.
Fue tal la emoción por la vivencia, que me incorporé (me apunté, decíamos en el lenguaje escolar) al grupo de teatro de la Casa de la Cultura Municipal. La obra que se montaba era sobre flores. Yo quería ser una margarita de las que se sientan al frente, pero como era de las más altas me correspondió ser árbol o algo así.
Y hasta ahí llegaron mis intenciones histriónicas.
Comprendí a temprana edad que se me daba mejor ser espectadora, disfrutar la pieza en escena o formarme una opinión; salir comentando cuando terminaba la puesta y, en algunas ocasiones, atreverme a reseñarla.
La estancia en Santiago de Cuba me permitió ponerme al día en esta materia. Los fines de semana quienes estudiábamos en la Universidad de Oriente nos actualizábamos sobre la cartelera. Estábamos integrados a la vida cultural de la urbe.
Mis hijas nacieron en una pequeña ciudad que felizmente cuenta con algunas salas de teatro, en Las Tunas. El Guiñol era parte del recorrido de cada domingo. Pero no fue ese su único privilegio.
Vivimos cerca del Centro Cultural Teatro Tuyo, sede de una de las agrupaciones más sobresalientes en el país, ubicada ahora en La Habana. Puede considerarse abanderada de la estética del clown.
Un reconocido crítico teatral cubano aseguró que “el verdadero éxito de Teatro Tuyo radica en haber plantado y hecho crecer, en tierra desértica, un frondoso árbol de narices”.
Y así de agradecidos nos sentimos por haber disfrutado, durante alrededor de 20 años, en su propia tierra, de esta agrupación que hoy sigue brillando desde la capital.
La relación con el Teatro es así, única, y a veces cobra el mismo significado desde distintas butacas.
This post is original content created and documented by me. Photos are my own and properly credited.
English
Raise the Curtain
Greetings to the #Theater-Inside community. I'm late to the initiative by
My relationship with this art began in my hometown, Pilón, in the south of the Sierra Maestra. I could say for sure that it was when I was a girl of about 9 or 10 years old, in the early 1980s.
I discovered the art of the stage on the improvised platform set up for a recognized group from Havana at a time when it was common,and it seems easy, to reach the most remote settlements in our geography.
The community would gather in a party hall in the town center when The Artists arrived.
Like pieces of a puzzle,I kept that experience for a long time. I could never know for certain which artistic group it was, but I did know that the Rentería family belonged to it. That surname I did memorize.
In the haze that memories become, I stored the title Electra Garrigó (written by Virgilio Piñera), as the fragment of the play presented in the performance for adults. There we children stayed like stowaways. And, before that, they had presented El Camarón Encantado for the children's audience.
I was among those who ran alongside the bus to say goodbye to The Artists, in the purest innocence. No one could anticipate when those brigades would return, the ones that pulled the place out of its usual monotony, far from the cities, and left us spiritually better.
When in Cuba there is talk of some kind of theatrical crusade through the mountains, among rivers, near the sea, sugarcane fields, or on a hilltop, I always think of the impact those traveling stages left on me.
Only that rural audience and the theater groups can truly gauge the mark they leave on people,or how it stirs actors and actresses to become better human beings, according to their own testimonies.
The emotion from the experience was so great that I joined (I signed up, as we said in school language) the theater group of the Municipal House of Culture. The play being staged was about flowers. I wanted to be one of the daisies that sit at the front, but being one of the tallest, I had to be a tree or something like that.
And that's as far as my histrionic intentions went.
I understood at an early age that I was better suited to being a spectator,to enjoying the piece on stage or forming an opinion; to go out commenting when the performance ended and, on some occasions, to dare to review it.
My stay in Santiago de Cuba allowed me to catch up in this subject.On weekends, those of us who studied at the Universidad de Oriente would update ourselves on the playbill. We were integrated into the cultural life of the city.
My daughters were born in a small city that happily has some theater venues, in Las Tunas. The Guiñol (Puppet Theater) was part of the routine every Sunday. But that was not their only privilege.
We lived near the Teatro Tuyo Cultural Center,home to one of the most outstanding groups in the country, now based in Havana. It can be considered a standard-bearer of the clown aesthetic.
A renowned Cuban theater critic stated that "the true success of Teatro Tuyo lies in having planted and made grow, in desert soil, a lush tree of noses."
And that is how grateful we feel for having enjoyed,for about 20 years, in its own land, this group that today continues to shine from the capital.
The relationship with the Theater is like that,unique, and sometimes it holds the same meaning from different seats.
This post is original content created and documented by me. Photos are my own and properly credited.