Dragi Bankless narode, 🏴
Bitan element koji možemo naučiti od umetnika je da raspoloženje ima važan uticaj na stvaranje. U ovom izdanju Decentralizovane umetnosti ćemo pričati sa umetnikom Bruce the Goose, kako je napravio transformaciju osećanja iz teškog životnog događaja u prelep digitalni dizajn.
Potom gledamo Rebel in Venus, kabare/balet predstavu u kojoj se podstiču žene da istraže traumatična životna iskustva i utiče na njih da se oporave i nastave. Istovremeno, oni objašnjavaju kako blokčejn može poboljšati procese za kompaniju i pratioce.
Dobijamo i inspiraciju od Ethan Lim-a, britanskog tinejdžera koji je kreirao NFT projekat i od kojeg sav prihod od prodaje donirati u dobrotvorne svrhe.
Na kraju, Valerio Esposito govori o najnovijim trendovima, kad je u pitanju fotografija u NFT formi.
Kao što vidite, imamo puno toga da podelimo i nadamo se da ćete uživati čitajući, i dobiti motivaciju od toliko talentovanih umetnika.
Dobrodošli u Decentralizovanu umetnost.
Saradnici: BanklessDAO udruženje pisaca (Grendel, Kouros, Kaf, Brian Mark, Tam Gryn, Valerio Esposito, Frank America)
Ovo je zvanični bilten BanklessDAO. Da se odjavite, izmenite svoja podešavanja ovde.
BanklessDAO Izlog umetnika
🧑🎨 Umetnik: Bruce The Goose
🏦 Tip prodaje: otvorena edicija
💰 Cena: 0.01 ETH ****
1 Ξ NFT
🏦 Tip prodaje: aukcija
💰 Rezervisana cena: 1 ETH
Ethereum je mračna šuma
DA: Kada ste postali kripto umetnik?
BG: Krajem 2019. godine sam istraživao Bitcoin kao potencijalnu opciju za plaćanje na mreži, za prodavnicu na kojoj sam radio, jer je teško napraviti dobar dogovor sa bankama, ukoliko ste vlasnik preduzeća bez značajne imovine.
DA: Nalog vam je hakiran 2020. godine i mnoga imovine vam je ukradeno, što vas je navelo da kreirate delo – Ethereum je mračna šuma. Možete li nam reći nešto više o incidentu i zašto ste odlučili da napravite novi NFT?
BG: Da, ukradena mi je velika količina likvidnih sredstava; od kojih je najveći bio $AXS, u koji sam uložio oko 1500 dolara po ceni od 0,13 dolara, dan pre nego što je uvršten na Binance-ovu zonu inovacija. Srećom, nikog nije bilo briga za NFT-ove tada, a kad sam uklonio svu značajnu imovinu u drugi novčanik, u kompromitovanom novčaniku još uvek ima oko 700 NFT-a.
Šta se dogodilo: preuzeo sam program pod nazivom DAO Poker, koji se reklamirao na etherscan-u i (pogrešno) sam pretpostavio da oni proveravaju legitimnost kompanija koje se oglašavaju; posle desetina sati istraživanja transakcija, shvatio sam da je ona uzrok krađe. Ispostavilo se da su DAO Poker i par drugih programa koji su platili velike iznose za oglašavanje, bili trojanski virusi koji sadrže zlonameran kod pod nazivom ElectroRAT, koji je napravljen kao zadnji ulaz za pretraživače i hardverske novčanike. Kada se to dogodilo, bio sam užasnut (prosto iz razloga što nisam imao prihode ili vrednu imovinu izvan kripto ekosistema, od ulaska u ekosistem), ali mnogi ljudi iz zajednice su mi se obratili da pokušaju da pomognu, ukoliko je moguće, što me podsetilo da uopšte ne bih imao vrednu imovinu koju mogu izgubiti da nema NFT prostora, i da se moja strast nije zasnivala na novcu, već na umetnosti, zajednici i da budem deo nečega, što menja svet. Dakle, umesto da odustanem, ili postanem ogorčen, ili da pokušam da okrivim nekoga za sopstvenu grešku, preusmerio sam emociju i bes u stvaranje nečega što je, iako na prvi pogled mrzovoljno, veoma lepo; jer sam se tako osećao u vezi incidenta, i to je Ethereum je mračna šuma. Tamni podsetnik da svaka priča o uspehu koji menja život da duplo više loših priča, o ukradenoj i izgubljenoj imovini. Predatori čekaju u mračnoj šumi.
DA: Osnovali ste dva NFT projekta u kripto prostoru. NFThub i Niftypride. Šta je u pitanju?
BG: NFThub je započet sredinom 2020., jer su čak i u to vreme kripto twitter i Discord činili kao neorganizovan i neefikasan način da se isprate dešavanja, pa sam zaključio da mogu da pokušam da napravim mesto za prikaz projekata, događaja i interakcija u zajednici na jednom mestu. Nažalost, nisam programer i nisam hteo da prikupljam novac bez da prvo pokažem neki proizvod, a razvoj je još uvek u toku. Tog leta, kupio sam NFT koji se može nositi u Cryptovoxels od kolege iz prostora, pixls.eth, i kontaktirali su me putem Discord-a da se zahvale; što je dovelo do spontane ideje da pokušamo organizaciju Parade ponosa u Cryptovoxels-u, jer je svet bio u karantinu zbog korona virusa. Nakon nedelju dana, ni sam ne znam kako, Nifty Pride je održan kao prva Parada ponosa u metaverse-u, i naišao je na ogromnu podršku. Ceo okrug Bronksa u CV-u je bio ukrašen dugama, prenosili smo događaj putem $WHALE Discord-a, a desetine umetnika su prikazali radove u galeriji od 4 parcele zemlje, koju nam je WizardX stavio na raspolaganje. Posle tog događaja, uz živu muziku koju je DJ-irao Vandal iz DAO recordsa, aukcije i izložbe umetničkih dela uživo, i verovatno nekoliko stotina ljudi koji su bili prisustni; činilo se da bi bila nepravdno prema svima koji su bili uključeni, i svima koji su donirali stvari ili sav prihod od prodatih umetničkih dela, ukoliko bi čekali godinu dana na sledeći događaj, i tako je Nifty Pride Parada postala Fondacija Nifty Pride; inicijativa za podršku, osnaživanje i predstavljanje LGBTQ+ stvaralaca u NFT prostoru i obezbeđivanje zajednice u kripto prostoru, koja je bezbedna za sve koji žele da budu deo. U roku od nekoliko nedelja, kupili smo sopstvenu parcelu u Cryptovoxels i napravili Centar za umetnost Nifty Pride, koji prikazuje radove LGBTQ+ umetnika, i već smo bili domaćini nekoliko događaja.
Rebel in Venus
How Rebel in Venus is Embracing Social Tokens in the Dance World
Autor: The Rally tim (Brian Mark, Tam Gryn)
Poslednjih sedam godina, Marissa Alma Nick vodi istoimenu plesnu kompaniju, Alma Dance Theater, u rodnom gradu Majamiju. U 2018. je počela da izvodi uživo šou pod nazivom Rebel in Venus, kabare-balet koji prati devet žena u toku devojačke večeri, „dok se oblače i pričaju o seksu, muškarcima, feminizmu, tamponima, tekili, napadima... i drugim stvarima“, kako stoji u opisu na web stranici. Sa pozitivnom seksualnom porukom, predstava istražuje traume i zlostavljanje, kao i oporavak i napredak kroz senzualne osećaje.
Godinu dana od prve predstave Rebel in Venus, je stigla pandemija. Nastupi uživo su odloženi, turneje nisu bile moguće, a zajednica koja je bila zasnovana na ličnoj interakciji i fizičkom druženju je privremeno stala. Ali Marissa je videla priliku da proširi zajednicu u virtuelnom prostoru i brzo je krenula sa radom da se projekat nastavi bez obzira na pandemiju. Počela je da drži privatne časove plesa na šipki, piše knjigu i prenosi probe i nastupe uživo. Vlasnici tokena koji je izdala, $REBEL, sada mogu da pristupe kanalu u realnom vremen, kao i Rebel in Venus arhivi, koja raste iz dana u dan. Sada kada su emisije uživo ponovo moguće, vlasnici tokena imaju VIP pristup ličnim nastupima.
Razgovarali smo sa Marissa-om o različitim aspektima Rebel in Venus, o tome kako je proširila zajednicu izvan Majamija i kako se društveni tokeni uklapaju u svet plesa.
Da li možete opisati Rebel in Venus za neupućene?
Rebel in Venus je počeo 2018. kao živa emisija, što je prvenstveno ono što sam radila pre pandemije. Inspirisana sopstvenim iskustvom sa traumama zlostavljanja, emisija govori o ženama koje istražuju naša sopstvena iskustva i upravljaju prostorom. Radi se i o tome kako da se redefinišete, za novu generaciju i u današnjem svetu, šta znači biti boginja Venere – šta znači biti u posedu svog tela, oporavljati se i osećati se snažnije.
Posle se desio COVID i neko vreme nije bilo emisija. Rebel in Venus je počeo da se okreće privatnim časovima koji su usmereni ka ženama koje su, poput mene, doživele traumu. Koristimo šipku i vrstu hiper-seksualizovanog pristupa da povratimo vlaništvo nad svojim telom – i to ne samo telom, već i sopstvenom senzualnošću – u zaista bezbednom, privatnom prostoru.
Kroz to iskustvo sam odlučila da napišem knjigu. Dakle, dovoljno je reći, Rebel in Venus je počeo kao jedna stvar, a sada je puno različitih stvari. Ali sveukupni obim projekta je da se inspiriše lečenje. Glavna lekcija koju želim da ljudi ponesu je kako prestati da osećate sramotu i umesto toga poštujete sebe i proces oporavka. Pokušavam da to prenesem uglavnom kroz žive emisije, privatne časove i radionice, a sada i kroz knjigu.
Druga nit koja prolazi kroz Rebel in Venus je prisustvo striptiz kluba ili šipke, jer je moj put ka izlečenju vodio kroz striptiz klub.
Da li nam možete reći nešto o knjizi?
Knjiga, koja se isto zove Rebel In Venus, govori o putu žene po imenu Layla, koja ima poteškoće sa funkcionisanjem u okruženju, usled odvajanja, izbegavanja i problema sa seksom. Ona pokušava da otkrije gde je prilikom seksualnog života mogla biti napadnuta, ili gde se nalazila u sivoj zoni. Layla-ina priča se dešava kroz razgovor između nje i njene najbolje prijateljice, dok puše džoint i druže se.
U toku pandemije, provela sam dosta vremena sedeći kod kuće — nakon operacije meniskusa i moj najbolji prijatelj je izvršio samoubistvo. Puno toga se dešavalo, i morala sam da napravim nešto od toga. Knjiga odražava veliki deo mog puta, dešavanja oko mog najboljeg prijatelja i kako sam imala sreće da imam finansijsku podršku porodice/prijatelja da bi dobila terapiju koja mi je bila potrebna. Ključna tačka koju želim da prenesem kroz priču je da terapija ne bi trebalo da bude ograničena na ljude koji je mogu priuštiti. Jer pristup pravoj terapiji, prema mom iskustvu, može biti od životnog značaja.
Kako ste gradili zajednicu kroz Rebel in Venus, i različite aspekte projekta koje ste naveli?
Imam plesnu kompaniju koja se zove Alma Dance Theater, i to radim poslednjih sedam godina, što je stvorilo zajednicu u Majamiju. Puno ljudi je počelo da dolazi na Rebel in Venus, jer su znali za plesnu kompaniju. Ali pre pandemije, moja zajednica je bila u lokalu, u Majamiju.
U toku pandemije, napravila se praznina jer je moj život bio zasnovan na interakciji između ljudi. Shvatila sam da postoji i ceo drugi svet u koji se ranije nisam uključivala, i da su tu i drugi načini za komunikaciju i slanje Rebel in Venus poruke. Rally mi je omogućio da proširim zajednicu.
Nikada ranije nisam radila ništa slično tome. Nisam influenser, prilično sam povučena osoba. Bila mi je zanimljiva tranzicija da pronađem šta je udoban prostor, šta je mojim plesačima ili klijentima udobno, kroz deljenje puta sa onlajn zajednicom. Prilikom stvaranja $REBEL tokena mi se svidelo što je fokus na zajednici, koja ne mora da bude lokalna. Sviđa mi se što čak i ukoliko živite u Australiji, sada možete pristupiti dešavanjima u Majamiju, kroz Rebel in Venus.
Koje ste stvari vi i vaša zajednica radili sa $REBEL tokenom?
Da razmislim. Na početku sam vlasnicima tokena dala VIP pristup emisijama. Sad smo počeli sa probama da im obezbedimo pristup pre emisije, gde VIP iskustvo počne sat i po vremena pre same emisije. Biće tu bar sa besplatnim pićem, privatni obilazak cele scene i susret i pozdrav sa izvođačima. Biće i iznenađenje, odnosno nastupom jednog od izvođača pre same emisije, a ja ću čitati odlomke iz knjige. Želimo da stvorimo jedinstveno VIP iskustvo.
Druga prednost za vlasnike tokena je mogućnost striminga naših proba. Postoji kalendar otvorenih proba koji se objavi u Discord-u. Vlasnici tokena imaju i pristup arhivi emisija. Kada izađe knjiga, vlasnici tokena će dobiti specijalnu pesmu i dodatne crteže od Amliv Sotomayor-a, koji je radio ilustracije za knjigu. U početku nisam znala kako će Rally funkcionisati za mene — nisam radila striming, nisam poznavala funkcionisanje kriptovaluta — ali je prelepo, jer polako počinje da funkcioniše.
Zanimljivo je da ste novi u kripto svetu, jer se može primetiti temeljna, pristupačna analizu $REBEL tokena na web stranici Rebel in Venus. Da li ste primetili da je vaša zajednica već angažovana na društvenim tokenima ili upoznata sa njima, ili ste morali da upoznate zajednicu sa kripto svetom?
Da budem iskrena, u početku nisu imali pojma o čemu pričam, što mi ne smeta, jer je i meni novo. Ja sam u svojim 30-im i otkrila sam da ljudi u mojim godinama govore: „Shvatam, ali to je puno za mene. Bolje da pustim ljude da to shvate umesto mene.“ Ali mislim da je potrebno da svi prihvate kripto okruženje – to je budućnost, destinacija kuda idemo. I stoga treba da odvojimo vreme da shvatimo.
Tu je i mlađa populacija, mladi od 18 do 22 godine — jer sam nekada predavala na koledžu — i oni kažu: „Nema problema“. Oni brzo shvataju šta je podsticaj, šta mogu da rade sa njima. Cena tokena je trenutno niska, i oni kažu: „Oh, razumem. Sada ću da kupim.“
Prema mom iskustvu, postoji demografska zavisnost. Ali generalno, kripto ekonomija je nova za sve i jednostavno sam morala da odvojim vreme i objavljujem objašnjenja na društvenim mrežama, i nastavim da objašnjavam kako bi ljudi postali radoznali i pitali sami. A onda odvojite vreme da ponovo objasnite sve od početka.
Da li imate druge primere ljudi koji se bave društvenim tokenima u svetu plesa? Da li postoje druge kompanije, ili veće institucije, koje rade nešto slično?
Definitivno nisam u fokusu razgovora u svetu plesa. Koncert-ples ponekad može biti viđen kao vezan za prošlost. Ali kad razmišljamo o tome, kao o klasičnoj umetnosti, koju treba da „poštujemo“, dolazimo u opasnost da više ne budemo relevantni. Nisam primetila da etablirane kompanije kreću u tom pravcu, što mi nije jasno, jer one imaju infrastrukturu. Čula sam samo za jednog nezavisnog koreografa, koji je moj prijatelj ovde u Majamiju, i koji je potpuno zaljubljen u to. Njegov pristup je isti kao i moj: postoje i mlađe plesne kompanije u Majamiju i pokušavamo zajedno da gledamo u budućnost. Pitamo se: „Kako da proširimo publiku?“
Zanima me da li imamo potencijala da se održimo kao kompanija. Želim da budem manje zavisna od donacija i grantova i da budem autonomnija. Dala sam svakom svom plesaču vlasništvo u $REBEL tokenima, jer sam radoznala da vidim da li je to održiv način za plaćanje igrača.
Poslednje pitanje za vas: Da li ima novih projekata na horizontu, koje smatrate uzbudljivim?
Definitivno su to knjiga i naše emisije. Da kucnem u drvo, jer nam je prošla godina otkazana, ali to je naš put. Napravili smo novi kalendar nastupa. Još nismo krenuli na turneju, ali imamo punu sezonu u Majamiju. A za ljude izvan Majamija, radimo na proširenju striminga uživo. Planiramo probe striminga dva puta nedeljno od sada pa do jeseni, što znači da se arhiva emisija povećava, kao i arhiva proba uostalom. Uzbuđeni smo jer smo se vratili u studio i ponovo nastupamo, a prošlo je dosta vremena.
Ethan Lim
Mladost, talenat i velikodušnost
Autor: Kaf
Ukoliko postoje pozitivne strane pandemije i činjenice da smo zaključani u stanovima, to je da se prihvat blokčejn tehnologije ubrzao. Bilo je to u toku 2021-ve, kada su Bitcoin i Ethereum eksplodirali i mnogi od nas (uključujući i mene) počeli da se ozbiljno zanimaju za kripto tehnologiju.
U isto vreme, u Londonu, Ethan Lim, mladić star 15 godina, je počeo da uči kako da napravi NFT kolekciju. Posle temeljnog istraživanja teme i puno sati učenja sa onlajn uputstvima i youtube video zapisima, uspešno je napravio NFT i web stranicu od nule.
Ono što se posebno ističe kod ovog mladića je altruistički duh. Mogao je da napravi i izda kolekciju sa planom razvoja punim raznih ideja, i zaradi ogromnu količinu novca. Ali on je odlučio da sav prihod od prodaje donira. Po njegovim rečima „Shvatio sam da postoje ljudi koji su manje srećni od mene i želim da vratim svetu, jer sam prepoznao kako dobru priliku mi je dao“.
NFT Triangles kolekcija
TriAngels je generativni 3D umetnički projekat. Reč je o dobrotvornom projektu, gde će 100% zarade biti donirano.
TriAngels su jedinstveni NFT-ovi i u mogućnosti ste da kupite retki digitalni interaktivni token, koji vam daje kolekcionarske mogućnosti svakog TriAngel, u zavisnosti od retkosti, što znači da možete kupiti iz ograničenog izdanja od najviše 1000 TriAngel-a, i tako date doprinos dobrotvornoj organizaciji, što može učiniti da se osećate dobro. Kad stvaranje NFT-ova bude dostupno, možete da kupite TriAngels putem MetaMask novčanika, koristeći Mint na web stranici.
TriAngels će biti dostupan od 19. marta. Prvih 10 Founder TriAngel-a će biti već stvoreno, za prikaz na OpenSea-u, kako bi se povećalo interesovanje zajednice za projekat. Posle toga, sledećih 90 TriAngel-a će biti stvoreno kao TriAngels First Gen Edition. Posle toga će sva izdanja TriAngel-a će biti stvorena do 1000 3D-TriAngel-a. Planirane su još 4 generacije TriAngel-a.
Bitna stvar, kad je u pitanju dobrotvorni projekat, je gde će novac biti doniran i Ethan je dobro odabrao. Odabrao je Arrhythmia Alliance i Fundacion Renacer. Prvo je savez dobrotvornih organizacija koja promoviše proučavanje i lečenje aritmije. Druga je organizacija koja pomaže Kolumbijcima da se izvuku iz siromaštva, i novac ide projektu u Armenia, Kolumbija.
Intervju sa kreatorom 3D TriAngels, Ethan Lim-om
Kontaktirali smo Ethan-a da mu postavimo par pitanja, i on je rado pristao.
DA: Zdravo Ethan. Da li nam možeš reći nešto o sebi u par reči ili činjenica?
E*:* Ja sam Ethan, učenik od 15 godina iz Velike Britanije. Uvek sam voleo matematiku i logiku, kodiranje i 3D modeling, i kad se otvorila šansa da spojim sva tri interesovanja kroz NFT-ove, bio sam oduševljen što sam saznao za njih i napravio sopstveni projekat.
DA: Veoma ste mladi, šta studirate?
E: Sad sam na prvoj godini GCSE kursa, i moji omiljeni predmeti su matematika i prirodne nauke! Sviđa mi se sve gde je uključeno logičko razmišljanje.
DA: Odakle ljubav prema matematici i programiranju?
E: Sve je počelo kada sam bio mlad sa scratch.mit.edu, što je web stranica za osnovne vizuelne skripte, ali, kroz korišćenje logičkog razmišljanja, matematičkih veština i mašte, postoje beskrajne mogućnosti, i može se stvoriti bilo šta što možete zamisliti, i to je izazvalo moje interesovanje.
DA: Kako ste došli na ideju o NFT TriAngels?
E: Sa NFT prostorom sam se upoznao u toku letnjeg raspusta, kad sam imao puno slobodnog vremena. Odlučio sam da naučim kako mogu da stvorim NFT i s obzirom da volim 3D modeliranje, preuzeo sam na sebe da stvorim 3D umetnost. Svidelo mi se iskustvo učenja i veštine koje sam naučio, uključujući i predstavljanje projekta u javnosti. Zahvalan sam što sam imao priliku da stvorim projekat i želim da vratim okruženju, što mi je omogućena šansa da radim i učim, pa sam napravio anđeosku figuru (poput anđela čuvara) i odlučio da 100% zarađenog novca dam u dobrotvorne svrhe!
DA: Šta mislite o kritikama na račun NFT tehnologije?
E: Po meni, u društvu postoji veliki strah od nepoznatih stvari. Kada se internet pojavio, ljudi su bili isto skeptični, ali edukacija o tome kako internet funkcioniše i koliko je koristan, je dovelo je do toga da postane suštinski deo svakodnevnice. Ubeđen sam da će se to desiti i sa NFT-ovima i, kako se korisnici budu više upoznavali sa tehnologijom, NFT će postati prihvaćeniji i na kraju (nadam se) postati norma!
DA: Hvala vam puno Ethan. Primer ste za mlade širom sveta i vaša želja da učite i budete humani je vredna divljenja.
Srećno sa projektom!
🌐 Odabrane NFT vesti
Yuga Labs kupuje CryptoPunks i Meebits kolekcije
Yuga Labs, koji stoji iza projekta Bored Apes Yacht Club -a, objavio je u petak da su od Larva Labs-a kupili prava za Cryptopunks i Meebits. Uslovi ugovora nisu objavljeni.
U saopštenju, Yuga Labs je objavio: „Sada posedujemo brendove, autorska prava na umetnost i druga prava intelektualne svojine za obe kolekcije, zajedno sa 423 CryptoPunk-a i 1711 Meebits-a“.
Kompanija, međutim, želi da podeli komercijalna prava na Cryptopunk-ove i Meebits-e vlasnicima pojedinačnih NFT-ova, slično kao i kod Bored Apes.
Pored navedenog, Yuga Labs nema trenutno druge planove za projekat i želi da se konsultuje sa zajednicom, pre donošenja daljih odluka. Larva Labs će u međuvremenu nastaviti sa radom na drugim projektima.
Budućnost fotografije u obliku NFT-a
Autor: Artynft.io - Valerio Esposito
Iskrivljeni pejzaži, izmanipulisana realnost, vizuelizacija višedimenzionalne prirode i psihodeličnih epizoda, izazvano različitim izmenama u digitalnom obliku. NFT fotografija za različite korisnike predstavlja različite stvari, ali nam ostaje nešto čemu su blokčejn entuzijasti i stvaraoci vizuelnog ugođaja nisu posvetili punu pažnju, i uključivanje u kripto ekosistem se često smatra predvidljivim i instrumentalnim u najboljem slučaju.
Dok određeni fotografi rastu i zarađuju novac kroz prodaju radova u NFT obliku, čini se da je to ograničeno na prednost prilikom transakcija, koje, i pored važnosti za stvaraoce, nisu uzele u obzir estetske implikacije i mogućnosti koje postoje.
Ograničen, ali sve veći broj kripto-umetnika pokazuje da se fotografija može – i da treba – prevesti u skoro isključivo digitalnu dimenziju stvaranja i konzumiranja, gde su dvodimenzionalni, staromodni pogledi na vizuelni užitak, koji su simptomatični za uski pogled prema medijima za stvaranje, rezultirali nizom propuštenih prilika za umetnike i kolekcionare.
Novi talas stvaralaca predstavlja pionire u novim umetničkim žanrovima koji menjaju fotografiju, pretvarajući je u osnovu složenih, mešovitih medija i umetničkog dela na više platformi koje može (a ne mora) da označava početak novog pokreta.
Ugovor između umetnika i krajnjeg korisnika se suštinski promenio. Pozitivni stavovi prema digitalnoj manipulaciji smanjuju naglasak na realizmu, i bezuslovnoj lojalnosti prema stvarnosti ka proslavljanju kontaminacije, prihvatajući estetiku koja je veštačka, i ponosi se time.
Umetnici poput Elise Swopes, koji su počeli u digitalnoj sferi, se dobro snalaze u navigaciji kroz različite dimenzije, i namerno testiraju fleksibilnost koju nude i šire njihov obim. Navedena američka fotografkinja opisuje sebe kao vizuelnog pripovedača: koristi kao polaznu tačku prostrane gradske pejzaže, snimljene iz drona, sa nebodera ili iz helikoptera. Posle ih iskrivljuje, utapa ih u urbani nadrealizam, gde ne beži od kontradikcija, već ih namerno izvlači na površinu – i preuveličava karakteristike pejzaža koji je čovek stvorio, mešajući ih sa poznatim elementima u prirodi, koji putem kontrasta izgledaju egzotično.
PRIMERI ELISE SWOPES:
https://instagram.com/p/CV3T6NWPHAQ
https://instagram.com/p/CTiB8Y9lzlH
https://instagram.com/p/CQtzzSaFtme
„Koristim fotografiju u svom radu na sledeći način, prvo snimam fotografije iPhone-om. Posle stavljam različite maske, slojeve, uključim različite elemente i različite nadrealistične stilove“, kaže Elise. „U biti to je igra sa perspektivom, i više od svega volim da se igram sa praznim prostorom, jer ukoliko vidim negativan prostor, poželim da ga ispunim nečim što ne treba da bude tamo.
Razvod od realizma je moćno oruđe, koje umetnik može koristiti prilikom prelaska u kripto-umetnost. Elise je prodala prvi NFT u februaru 2021. – i od tada je postala ime u umetnosti, kroz izgradnju prepoznatljivog brenda koji zaslužuje poštovanje kolekcionara i kolega stvaralaca: „Mislim da nema potrebe da nekoga pritiskamo da uradi nešto što ne želi da uradi“, objašnjava ona. „Ukoliko želite da stvorite vrednost i imate vlasništvo nad tom vrednošću, kroz razmenu sa drugim korisnicima, onda je NFT za vas.
Ono što najkonzervativniji glasovi u vizuelnoj umetnosti možda nisu razmotrili je neočekivan način, na koji nova umetnička forma može da pronađe plodno tlo da procveta u kripto ekosistemu, u novim (ili obnovljenim) oblicima. To je duh iza kreativne misije Biroa Ken Griffithsa – organizacije čije je sedište u Londonu, i koja okuplja umetnike iz celog sveta kako bi se kultne analogne fotografije pretvorile u NFT.
Ruby Griffiths, osnivač i direktor Biroa i ćerka pokojnog legendarnog fotografa Ken Griffiths-a, je nedavno stekla vlasništvo nad arhivom svog pokojnog oca i krenula na put nadogradnje njegove zaostavštine, kroz prikupljanje njegovog rada i novog pogleda na rad, kroz kreativno sočivo savremenih umetnika, koji iz rada mogu crpeti inspiraciju.
Jedan od tih umetnika je Remo Camerota, koji se udružio sa Biroom da bi stvorio upečatljive NFT poglede na legendarne analogne fotografije deset najvećih muzičkih legendi svih vremena. Originalne slike, koje su snimili renomirani fotografi Ken Griffiths i Bruce Fleming, prikazuju neka od najprepoznatljivijih lica u prošlom veku. Dat im je novi život u Remo-ovim umetničkim delima u NFT obliku i novo mesto u savremenoj pop kulturi. „Uparili smo fotografije sa mojim ekscentričnim, šarenim pop stilom dekonstrukcije, dodajući ručno slikane elemente i kadar sa animacijom, da bi stvorili prikaz raspoloženja slavnih ličnosti, pre nego što otkrijemo kultnu fotografiju“, objašnjava Remo.
REMO PRIMERI:
https://instagram.com/p/CWljMmTIMVn
https://instagram.com/p/CWoAsZXo3gu
Ovo, kako tvrde, može koristiti i starim i novim generacijama umetnika, podjednako. Kada je Remo-ova NFT revizija Flemingove fotografije Beatls-a prodata za 2,5 ETH, to je ponovo pokrenulo Fleminga i njegovu karijeru, pokazujući da NFT-ovi mogu predstavljati instrument u pronalasku mesto za istorijska umetnička dela u modernom svetu, koje je više savremeno nego nostalgično.
Ruby-na misija u NFT svetu je nedavno kulminirala izložbom „HRH Princess Margaret – 20 godina – 20 umetničkih dela“, na kojoj su 22 savremena umetnika kreirala 20 neverovatnih umetničkih dela – od kojih su neka fizička, a neka u NFT formi – inspirisana legendarnim portretom princeze, koji je napravio Ken Griffiths, gde su bila uključena velika imena, kao što su Amrit Pal Singh i sam Remo.
KGB PRIMERI:
https://instagram.com/p/CZhOb5LByjC
Mogućnosti koje nudi NFT su podjednako privlačne i etabliranim i novim umetnicima. Primer novog umetnika je kripto-umetnik sa sedištem u Velikoj Britaniji, Matty Furious, čije interesovanje za rani 1.0 internet, britanski urbani razvoj i cinizam su uneti u njegov trenutni rad u NFT prostoru.
“ Volim da izvrćem stvari da budu drugačije ili preteranije, i proverim kuda vodi razgovor. Uživam da to radim i sa umetnošću, od svega digitalnog, od JPEG-a do GIF video zapisa, do interaktivnih delova softvera“, objašnjava Matty.
MATTY FURIOUS PRIMERI:
https://instagram.com/p/CaGE6ZJDasb
https://instagram.com/p/CZzmURJoTu8
Kako sebe vidi kao izopštenog u svetu umetnosti, uzeo je NFT kao svoj prostor, i opisao ga kao dimenziju gde je u stanju da ispriča priču i proizvede visokokvalitetna umetnička dela izvan tradicionalnog sistema, i bez potrebe za potvrdom od strane kritičara ili institucija.
Fotografija je suštinski gradivni element u kompoziciji njegovog rada: „Koristim fotogrametriku sa tehnikama 3-D skeniranja da uklopim elemente stvarnog sveta u umetnička dela, što mi daje mogućnost da napravim inspiraciju iz nečega i prenesem to direktno u 3-D svet, kako bi manipulisao sa tim.“
Gore navedeni primeri stvaraju uzbudljive i nepredvidive putanje za budućnost fotografije i kripto-umetnosti, pokreta koji i dalje traži pravi pravac, zbog novina koje donosi i proširiv usled nedostatka unapred utvrđenih standarda koji bi često ograničili kreativni domet stvaralaca u svetu tradicionalne umetnosti. Kretanje bi moglo ići u oba smera – neko misli da će to na kraju biti hir, prevara, dok drugi misli i polažu nade u to, da bi dobili umetničko priznanje i zaradili novac.
Niko ne može znati u kom pravcu će to ići, ali može se naslutiti lepota toga – neograničeno širenje u više pravaca koje može dovesti do iznenađujućeg, multisenzualnog iskustava i novih ideja o vlasništvu nad proizvodom, koji nije bio moguć u sadašnjoj formi umetnosti.
Pregled izloga protekle nedelje u brojevima
Umetnik Perchy je napravio ukupno 3.927 ETH od prodaje Grafikoni NFT-a.
U procesu
🎨 **Uzmite učešće u **NFT-Club kanalu: Podelite vašu NFT strast, vaše omiljene kolekcije i vaše omiljene kripto umetnike!
❤️ Pratite Decentralizovanu umetnost na Twitter-u.
✍️ Napišite članak za Decentralizovanu Umetnost, kontaktirajte Grendel-a, Kouros-a ili Frank-a!
Linkovi
Prvobitno objavljeno na našoj substack stranici u subotu 19.03.2022 - https://banklessadriadao.substack.com/