Moroccan Music / World Premieres...الموسيقى المغربية/ إقاعات العالم

أتت الموسيقى الأندسية، كما يشير إليه إسمها من الأندلس. لذلك، فإنها خليط راقي من الموسيقى العربية والإسبانية. يسمي المغاربة هذه الموسيقى بالآلة. وتعتبر الموسيقى الكلاسكية للمغرب خصوصا أن كلمات أغانيها هم في الغالب باللغة العربية الفصحى. أسست الموسيقى الأندلسية في القرن التاسع من طرف المغني الفاريسي المعروف زرياب. تستعمل الموسيقى الأندلسية آلات موسيقية متعددة من بينها الكمان والعود. في المغرب يرتدي عازفوا الموسيقى الأندلسية لباسهم التقليدي الجلابة وعلى رؤسهم الطربوش الأحمر. في الغالب يستمع المغاربة للموسيقى الأندلسية خلال الأعياد الدينية.

Andalusian music came, as its name suggests from Andalusia. Therefore, it is a sophisticated mixture of Arabic and Spanish music. Moroccans call this music by machine. The classical music of Morocco, especially that the lyrics of her songs are mostly in classical Arabic. Andalusian music was founded in the 9th century by the famous Persian singer Zriab. Andalusian music uses many musical instruments, including violin and al Oud music instrument. In Morocco, Andalusian music musicians wear their traditional Jellaba dress and their heads are red. Moroccans often listen to Andalusian music during religious holidays.

Berber music الموسيقى البربرية

أما النوع الثاني وهو الموسيقى البربرية فهو يختلف بإختلافا المنطقة إذ أن هناك ثلاثة أنواع من البرابرة كل يمتلك إقاع خاص به. يعود الإحتفاظ بالموسيقى البربرية إلى عدد من الموسيقيين والشعراء والبرابرة. لم تكن المهمة سهلة إذ أن المغاربة يفضلون بشكل عام أشكالا أخرى من الموسيقى. بالإضافة إلى ذلك، فإن هناك العديد من المغاربة العرب الذين لا يستمعون إلى هذه الموسيقى لأنهم لا يفهمون الكلمات البربرية. من بين الآلات الرئيسية للموسيقة البربرية، نجد البندير وهو طبل يدوي دائر. لقد عرفت الموسيقى البربرية الكثير من التجديد خلال العشرين سنة الماضية ويوجد اليوم الأكثر فأكثر من النساء اللواتي يعزفن ويغنين هذه الموسيقى الغنية.

The second type is barbaric music is different in different region, as there are three types of Barbarians each has its own special. The retention of Berber music is attributed to a number of musicians, poets and barbarians. The task was not easy as Moroccans generally prefer other forms of music. In addition, there are many Moroccan Arabs who do not listen to this music because they do not understand Berber words. Among the main instruments of Barbarian music, the Bandir is a revolving drum. Berber music has known a lot of innovation over the past 20 years and today there are more and more women who sing and sing this rich music.

Rai Music موسيقى الراي

أما موسيقة الراي، فتستمد جدورها من الجزائر. لقد تبنى المغرب هذه الموسيقى التي ترتبط خاصة بالمنطقة الشرقية بالمغرب، وبالخصوص مدينة وجدة. لقد نالت هذه الموسيقى شهرة كبيرة في المغرب، خصوصا خلال التسعينات إثر وفاة المغني الشهير الشاب حسني. بعد ذلك، ظهر العديد من مغني الراي في المغرب وخصوصا في شمال شرق البلاد

The music of Rai is drawn from Algeria. Morocco has adopted this music, which is especially related to the eastern region of Morocco, especially the city of Oujda. This music has gained great fame in Morocco, especially during the 1990s following the death of the famous singer Hosni. After that, many rai singers appeared in Morocco, especially in the northeast of the country

Moroccan Folk Music الموسيقى الشعبية المغربية

الشعبي المغربي هو نوع من الموسيقى المغربية، يشير إلى عدة أنواع من الموسيقى الشعبية في المغرب. ظهر في الأزقة وساحات الأسواق كنوع من الرفض الشعبي إبان فترة الحماية ضد المستعمر ليصبح فيما بعد صوتا لعامة الشعب يعبر عن حياتهم الإجتماعية ويذاع في المقاهي والمطاعم وحفلات الزفاف.

وتشمل الأغنية الشعبية عدة أصناف مثل (العيطة و جرة ...). ومن بين الفنانين الذين يؤدون هذا النوع نجد زينة الداودية، عبد الله الداودي، حجيب، عبد العزيز الستاتي، نجاة أعتابو، سعيد الصنهاجي وخالد بناني.

Popular Moroccan is a kind of Moroccan music, referring to several types of popular music in Morocco. Appeared in alleys and market squares as a form of popular rejection during the period of protection against the colonizer and later became a voice for the general public expressing their social life and being broadcast in cafes, restaurants and weddings.

The popular song includes several items such as (Aita and Jarra ...). Among the artists performing this genre are Zayna al-Daoudiyyah, Abdullah al-Daoudi, Hajib, Abdul Aziz al-Satati, Najat Otabu, Saeed Sanhaji and Khalid Bennani.*

Music of Gnaoua موسيقى كناوة

هي مزيج من الموسيقى الأفريقية والعربية، تعود أصولها إلى "العبيد" الذين نقلهم، مولاي إسماعيل، في القرن السابع عشر من دول جنوب الصحراء، ليؤسسوا الدولة المغربية العلوية. إذ نشأت عن طريق النداءات الحزينة التي كان يطلقها هؤلاء الرقيق في المراكب البحرية التي نقلوا بها، وتحوَّلت لاحقاً إلى أغان تعبر عن مآسيهم وجذورهم. وأصبح هناك نوعان من “الغناوة"، الغرباوية، التي نشأت في المدن الداخلية، والمرساوية، التي نشأت في المدن البحرية. وانتشرت "الغناوة" إلى الجزائر وتونس، ووصلت إلى العالمية من خلال معلميها أمثال، عبد الله الكورد، الذي يعيش بطنجة، وعمل الكورد ما يقارب خمسين عاماً مع مغني الجاز الأميركي، رندي ويستون، وغيره من مشاهير الجاز.

Is a mixture of African and Arabic music, whose origins are the "slaves" who were transferred by Moulay Ismail in the seventeenth century from sub-Saharan Africa to establish the Moroccan state Alawite. As they arose through the sad cries of these slaves in the boats they were transported to, and later turned into songs expressing their tragedies and roots. There were two types of "Ghnawa", the Western one, which originated in the inner cities and the Marasites, which originated in the maritime cities, and spread "Gnawa" to Algeria and Tunisia, and reached the world through its teachers, such as Abdullah al-Kurd, who lives in Tangier, Nearly 50 years with American jazz singer Randy Weston and other jazz celebrities.