La historia nos sitúa en medio del conflicto entre Británicos y Franceses del 1708, para entonces la Reina Anne se encuentra en el trono británico, padeciendo una enfermedad, ella está más interesada en atender sus caprichos que de ejercer su gobierno, sin embargo, como gran influencia detrás de la cortina en las decisiones que Anne toma en el ejercicio de su gobierno se encuentra Sarah, la Duquesa de Marlborough quien además de consejera es la amante de la reina en secreto. Los esfuerzos de Sarah por controlar a Anne entran cierto conflicto cuando Robert Harley entra en escena, él, un terrateniente y miembro del parlamento no está de acuerdo con respecto a la propuesta del incremento de los impuestos para financiar la guerra.
Por otro lado tenemos a Abigail, una prima de Sarah quien llega al palacio real en busca de empleo, al comienzo recibe la oportunidad de trabajar como sirvienta en el área de aseo del palacio, una vez se da cuenta de la condición de la reina ella comienza a buscar la oportunidad de ganarse la confianza de su prima para posteriormente ganarse la de la reina y eventualmente volver al estatus social que solía tener antes de que su padre la perdiera en un juego de cartas donde un alemán se la ganó, por ello busca hierbas para sanar el dolor que tiene la reina en su pierna inflamada sin el consentimiento de nadie más, Sarah la descubre y por su osadía la manda a azotar, sin embargo, cuando se da cuenta de que en efecto ha calmado el dolor de la reina con sus hierbas manda a detener el castigo y posteriormente es convertida en el ama de la recamara de la reina, un trabajo más cómodo que el que tenía.
Harley intenta conquistar a Abigail para usarla como espía, sin embargo esta se niega inicialmente, pero cuando por accidente ella descubre la relación lésbica que en secreto la reina mantiene con su prima y cómo esta relación parece tener sus altibajos por la dura forma de ser de Sarah en contraste con la sensibilidad de Anne, Abigail ve allí la oportunidad de cortejar a la reina para así favorecerse y alcanzar con mayor facilidad sus objetivos. Así, mientras Sarah se encarga de los asuntos bélicos entre británicos y franceses, Abigail comienza a darle más trabajo a través de la información que le va dejando saber a Harley referente a las posibles nuevas decisiones que se irán tomando en el parlamento referente a la guerra y la evasiva posibilidad de un tratado de paz mientras a su vez aprovecha para ganarse la confianza y el cariño de Anne.
Sobre la película…
Es una comedia dramática de época, pero es un humor negro, no el más negro quizás, pero tiene su toque satírico muy acertado, muy bien planteado y mucho mejor ejecutado por el reparto, realmente el trabajo del trio protagónico, ¡uf! Genial, pero ya me iré deteniendo en eso. Amo el cine, en general, no me cierro a ningún género, o al menos no he encontrado uno al que simplemente diga que no por el simple hecho de estar encerrado en un estilo. La historias de época siempre me han gustado, como dice mi novia, “El cine de época puede ser incluso considerado un sub-genero” y estoy totalmente de acuerdo, el trabajo de producción, los guiones, el arte, todo tiene sus parámetros bastante claros, pero algo que al menos para mi se ha hecho muy evidente dentro del estilo es el ritmo, las cadencias en el desarrollo de las historias, el drama, la música, y el trabajo de edición y montaje para mi con el tiempo se han vuelto muy característicos, a mi parecer muchas de estas películas están llenas de una gran sobriedad lo que las puede hacer más lentas, más poéticas, así que para ver algo de época creo que debo mentalizarme mucho que veré una historia de ritmo más pausado, ojo, esto es algo muy general aunque no todas lo sean de esta manera, esto es una opinión muy personal que con los años me he generado y justo todo esto que he señalado siento que La Favorita rompe ese molde.
Sin complejos, sin pretensiones, La Favorita tiene un ritmo más fluido, su comedia yace más en indirectas, pequeños juegos de palabras, en intenciones que rompen mucho con la imagen que pudiéramos tener de la figura de una reina, ahí nos toma desprevenido, nos hace dudar sobre la realidad, si en efecto estamos viendo a tal figura de la realeza y no una sátira de lo que pudiera ser una persona de tal envergadura con una personalidad como la de Anne, y sí, sus excéntricos caprichos son muy bien aprovechados para darnos ese contraste entre lo que creemos debería ser una Reina, y lo que fue Anne, a lo que se suman las aspiraciones de Abigail, cómo va escalando hacia dónde quiere llegar, y la dureza natural e indiferente de Sarah. Claro, podemos incluir sin dudas el proceder de Robert Harley para ganarse a Abigail y la química cómica que el par comparte en cada escena, todo este le imprime a la película ese algo más que la diferencia del resto de los filmes en su estilo. Ahora a desarrollar el tema de las nominaciones.
Mejor diseño de producción y Mejor Vestuario
Por acá, por acá, por acá nos encontramos con un par de categorías que suelen ser un obligado para las películas de época, el trabajo en estos apartados sin duda se destaca, la recreación de los escenarios y vestimentas de la sociedad de esta época no es un trabajo que cualquier pueda hacer, más allá del trabajo de documentación nos encontramos con la reproducción de los elementos que veremos en la producción, una película de época siempre será favorita dentro de estos renglones, aunque aquí, aquí, aquí tenemos otro par en lo que a reproducción de época se refiere…
Dentro de diseño producción nos encontramos con Roma que nos sitúa en el México de principios de los años setentas y que también está entre las mejores películas del año, otra que las acompaña en este apartado y que nos hace revivir el siglo XX es First Man, la película biográfica sobre la vida del primer hombre que pisó la luna, Neil Armstrong, estas como ejemplo dentro de lo que es el tema de la reproducción de una época, un momento en la historia.
Si salimos del tema biográfico para caer de cabeza en la ficción nos encontramos con El Regreso de Mary Poppins situada en el Londres de los años treintas acompañando a The Favourite en ambas categorías y con The Ballad of Buster Scruggs, el western dirigido y producido por los hermanos Coen contra la que compite solo en el renglón de vestuario, pero aquí me estoy saltando una película con la que se batirá tanto por el premio grande como en los dos que discuto en este momento, Black Panther. El super héroe marvelita nos lleva a una nación ficticia en donde veremos una combinación de una sociedad muy, pero muuuuy adelantada tecnológicamente dentro de nuestro presente y que mantiene muy presente sus tradiciones ancestrales dentro de su día a día, esa combinación de elementos de tres tiempos para mi pudiera marcar la diferencia por mucho y llevarse este par de galardones y bien merecidos que estarían
Ciertamente el trabajo en The Favourite en ambos está muy bien ejecutados, son cónsonos, van de la mano inevitablemente, y aunque no he visto Mary Poppins me adelanto a señalar que funciona igual de bien de la misma manera, sin embargo lo que logra Black Panther es mezclar tres elementos, si consideramos nuestra era como un periodo neutro, combina una supuesta cultura ancestral con el hoy y con una visión futurista de una población muy adelantada en nuestra época y no está basada, repito, en un hecho, en un momento, por supuesto, siempre puede haber algún basamentos cultural en la realización de estos conceptos ficticios, pero son elementos que se toman de un lugar y de otro, son elementos que se van combinando y crean algo nuevo. Pero bueno, aún es muy temprano para decidir sobre ambas categorías, aquí solo he visto Pantera Negra y la película sobre la que escribo en esta publicación.
Mejor Cinematografía
Categoría muy temprana aún, aunque como la siguiente sobre la que escribiré es un aspecto en la película que sin duda mientras la veía me llamó mucho la atención, el trabajo de planos e iluminación es una belleza que se sale de los parámetros convencionales, esta película me hizo pensar en que quizás, el cineasta promedio como que se ha olvidado que hay mucho más que los planos generales, medios y primeros, hay mucho más y hay formas de jugar con ellos, de hablar a través de ellos sin que tengamos dialogo alguno, recuerdo que el trabajo de fotografía no solamente es la ejecución a nivel de iluminación, es un juego en el que la cámara sigue siendo muy importante y que cuando se da la manos con su más importante amigo pueden hacer mucho más que plasmar en pantalla una bonita imagen, como señalé antes, puede hablar, puede transmitir mucho de lo obvio.
Pero bueno, de esta categoría solo he visto The Favourite aunqueeee para que las otras nominadas la superen tienen que haber hecho un trabajo que vaya mucho más allá de lo que señalé.
Mejor edición.
Como ya señalé, otro aspecto que para mi resaltó durante la película fue la edición y el montaje.
Aquí ya vi Rapsodia Bohemia, y sí, no tengo dudas de que es uno de los aspectos más destacables de la película junto a la interpretación de Rami Malek, le da ritmo y salva la película en gran parte, de eso estoy muy convencido, pero cuando vemos el trabajo realizado en The Favourite encontramos que se han salido de lo convencional, nos regresa a otra época del cine en donde más allá del trabajo lógico secuencial entre tomas y escenas, nos encontramos con el complemento perfecto a lo que ya venía comentando en el renglón anterior, vemos como la edición y el montaje refuerza ese lenguaje audiovisual, hace más que mostrarnos a un personaje y a otro, con el trabajo en este apartado el realizador nos habla más allá de lo que escuchamos entre personajes y le da más fuerzas a la creación de atmósferas generadas por un ambiente general o por la psique de un personaje. Probablemente lo que más me gustó fue la manera como se trabajaron las disolvencias en diferentes momentos, transición desechada por unos cuantos hoy por hoy por considerarla anticuada, Yorgos Mavropsaridis (editor de la cinta) demuestra el valor de esta transición entre tomas e imprime más fuerzas a ciertos momentos del filme, especialmente en el final de la película con Anne molesta con Abigail por el trato a uno de sus conejos. Lo turbio que se vuelve ese momento final de la película con una reina ya bien afectada por la enfermedad y una Abigail cómoda por la posición que ha vuelto a alcanzar mientras nos recuerdan el quien está sobre quien a fin de cuentas. ¡Genial!
¿Quién gana en este apartado? Sigue siendo temprano, reconozco lo que se hizo en Bohemian Rhapsody, de momento solo por esa puedo hablar, allí el trabajo de edición funcionó muy bien en pro de la película, en The Favourite funciona distinto y funciona a un nivel más profundo, igual aún faltan películas por ver, ya se me irá aclarando el panorama.
Mejor guión original
Y aquí, pues estoy peor aún, solo he visto La Favorita, sobre ella lo mejor es como se construyen y desarrollan los personajes, es un guión inteligente que combina perfectamente el drama histórico con la comedia en diferentes formas, desde el humor físico, tiene un poco de humor negro, tiene otro tanto de humor tonto/absurdo, el sarcasmo, la comedia romántica, tiene mucho y nos mantiene dentro del hecho de que hay un conflicto bélico en desarrollo, hay quienes quieren la paz, hay quienes quieren seguir ganando dinero en consecuencia de la guerra, es la historia de una chica forjándose un camino, es una historia de amor y traición e igualmente lo es de tres mujeres caprichosas, una más que la otra, persiguiendo sus metas a corto, mediano o largo plazo. Todo eso es The Favourite y posiblemente es mucho más pero algo se me escapa, es decir: ¿Qué necesita una película para ganar aquí? Armonia en su desarrollo y aquello cuanto se plantea quede tan resuelto como sea posible. Igual aún me falta por ver
Mejor actriz
Y junto al guión vienen de la mano las categorías que deben terminar de hacer fuerza al trabajo que inició en letras sobre un papel, por un lado está la labor actoral, Olivia Colman como la reina Anne es todo lo que dice ser: caprichosa y malcriada, por tanto infantil, pero a la vez mujer en ciertos momentos cuando se ve obligada, dolida madre intentando superar o al menos reemplazar su duelo, amiga, cómplice, autoritaria, rencorosa y más, mucho más, y en todo ese abanico de características dentro de su ser nos hace creer en eso, así consigue las risas, consigue la empatía y la incomprensión por mencionar algo de lo mucho que consigue ella con su interpretación de la reina, si el premio se lo lleva ella, pues bien merecido, disfruté mucho su trabajo
Mejor actriz de reparto
Aunque el trabajo de Olivia Colman simplemente me fascinó por todo lo que me transmitió como espectador, lo que realmente me terminó de parecer genial fueron los roles que desempeñaron Rachel Weisz y Emma Stone quienes manteniéndose fieles a sus personajes pasan a desempeñar polos opuestos desde el inicio de la película hasta el final. Con Emma pasamos de querer verla surgir y volver a ser respetada dentro de la nobleza a verla como una pesada irresponsable sin respeto por nada ni nadie, y en el caso del personaje de Rachel pasamos de no soportarla y reírnos un poco de su frialdad, a comprenderla y empatizar en relación a su personalidad y situación final dentro de la historia
¿Cómo se cruzan estos mundos?
Realmente el trabajo y la química de este par es un deleite en la película, también debo incluir en la formular a Olivia Colman por supuesto quien termina estando en el medio de ellas, pero la manera como ambas actrices nos llevan dentro de lo que sus personajes son, de un punto a otro a casi que totalmente contrario, el cómo esto se va desarrollando y cómo cuando menos nos damos cuenta comenzamos a entender que quizás Sarah no es mala, solo tiene un carácter duro, y que Abigail es muy loquita y agradable, pero todo no es más que una ilusión pues nos deja ver lo despreciable que puede ser. Uf! Genial, entre el par me quedo con Emma Stone, la manera como su personaje se va transformando es todo un agradable paseo
Mejor director
Hay películas que son muy bien llevadas en el aspecto técnico pero que a nivel actoral son un asco, y otras que entregan interpretaciones realmente destacables pero en lo técnico tienen sus tantos fallos, y están Forrest Gump, Braveheart, o más recientemente 12 years a slave o Birdman quienes tienen un balance prácticamente perfecto entre lo que es la labor actoral y la propuesta visual/técnica de la película, en este último está Yorgos Lanthimos, ¿por qué? Lean arriba, ahí está su propuesta, es su visión la que vemos plasmada en esta historia minuto a minuto, así fue como este director condujo este barco y lo llevó a muy buen puerto, es decir: La Favorita no tiene desperdicio ni a nivel técnico ni a nivel actoral, no por nada Olivia ya ha alzado el premio como mejor actriz por su interpretación de la reina Anne, es por eso que Emma Stone y Rachel Weisz están siempre en consideración como las mejores actrices de soporte del año por su labor aquí, y claro, todo eso es merito de las interpretes, pero quien las conduce a ir un poco más allá es la figura del director, es él quien mueve las piezas de la película y las hace trabajar como cree mejor para un producto de calidad, todo eso a fin de cuenta es responsabilidad de quien dirige el proyecto, no he visto las otras nominadas pero Yorgos se las puso dificil
Mejor película.
Suelo ver la película con más nominaciones de último, la que muchos creen será la más galardonada, pero por un lado no estaba consciente de la cantidad premios a los que opta The Favourite y por el otro, simplemente surgió la oportunidad de verla en cines, a mi pareja le fascina el cine de época y bueno, 1+1=2, 2-2=0, cero mata cero y listo, la vi, el error está en que creo que vi antes de tiempo la que probablemente sea la Mejor Película del 2018, a nivel técnico y actoral, así como en su guion me dio tanto esta película que creo que será la ganadora indiscutida, claro, aún me faltan otras tantas por ver, quizás hay una spotlight por allí que tiene pocas nominaciones pero todas en categorías importantes y se alce con el premio mayor, vi Rapsodia Bohemia y Black Panther, pero por un lado la biopic de Queen y Freddie Mercury me sigue pareciendo estar muy lejos de reunir las papeletas para ser la mejor del año, aunque siempre el factor nostalgia puede terminar influyendo mucho entre las consideraciones de los votantes, y por su parte Black Panther es una gran película en muchos sentidos, más que todo a nivel de contenido y en otros aspectos técnicos y de producción, pero en otros sentidos no destaca lo necesario, sin embargo The Favourite… bueno, creo que antes ya lo he dejado claro
En fin, esta sin dudas es de las mejores del año pasado, reúne muchos elementos para destacar y estos ya son reconocidos por la sola nominación, y ojo, esto no es en vano, no es que resalte en vestuario, en fotografía, producción o guion porque en esos aspectos son sencillamente buenos, lo hace porque son muy buenos los motivos que la llevaron a ser considerada como una de las mejores en cada categoría, sí, The Favourite con sus 10 nominaciones puede ser la gran ganadora y bien merecido se lo tendría.