Hace dos meses, me invitaron a participar en una exposición de artistas Larenses en la Galería de Arte Nacional de mi país. Esta invitación fue una gran oportunidad para mí, ya que esta galería es una ventana significativa para que mi obra llegue a más personas. Y una de las personas que tuvo la oportunidad de ver la obra titulada Reflexión del vacío, fue estudiante de comunicación social que me contactó hace poco para hacerme algunas preguntas. Según sus palabras, quedó cautivada y le pareció muy interesante y me comentó que le gustaría agregar la obra a un mini documental que está realizando.
Personalmente, me parece maravilloso que esta obra, en particular, siempre abre conversaciones. Es por ello que comparto algunas de las respuestas a las interesantes preguntas que me realizó.
¿Qué te llevó a hacer esa obra?
Esta obra la hice en un momento muy importante de mi vida, donde me sentía desconectada de todo lo que era importante para mí, principalmente del arte. Lo que reinaba en mí era una gigantesca sensación de vacío. Por eso, decidí que en lugar de dejar que esa sensación me consumiera, la transformaría en algo más grande y significativo para mí, dando como resultado la obra que lleva por título Reflexión del vacío.
Me llevó por un proceso de introspección y reconexión con mi lenguaje plástico. Mi principal interés era que esta obra pudiera representar cómo me sentía internamente, mostrando lo que gritaba el silencio de mi más radical inconsciente.
¿Comó fue mi proceso de creación y que elementos tome en cuenta?
Utilicé varios elementos, tanto figurativos como matéricos. Por eso, lo primero que encontramos al ver la obra es la silueta de una figura femenina en reparación. El principal reto al que tuve que enfrentarme como artista fue romper el lienzo y trabajar literalmente con el concepto de vacío. Representé la piel como lienzo y el lienzo como piel, mostrando la columna rígida como el metal oxidado y sostenidas por las líneas apresuradas de hilo de costado a costado, simbolizando la premura en la reparación interna y externa.
¿Cuál es el impacto que quieres que tenga esa obra en la sociedad?
Como artista, a la hora de crear no lo hago pensando en realizar algo para agradar o complacer a los otros, sino en hacerlos reflexionar. Mi creación parte de un proceso muy personal de temas y preguntas que son importantes para mí. Una vez realizada la obra, espero que las personas que la observen puedan conectar con ella y reflexionar desde sus experiencias y percepciones.
Me parece valioso que uno de mis trabajos genere este tipo de feedback y reflexión, ya que una de las principales motivaciones de todo artista es que la obra pueda generar esa confrontación y reflexión interna en el espectador, siendo una forma muy bonita de conectar con los demás.
La reflexión en torno al vacío siempre continúa, así que les invito a compartir sus reflexiones también. me encantaría leerlas.