Un saludo a toda la comunidad de Steemit en español, en especial a aquellos músicos presentes en esta maravillosa plataforma.
Les cuento que volví a perderme otro rato, por las fallas de internet en la zona en donde normalmente me siento a escribir, a investigar y redactar para ustedes; luego de unos cuantos meses, parece que todo vuelve a la normalidad.
Ahora sí, les cuento que en esta oportunidad escribo sobre un tema que a algunos, no les emociona demasiado, pero que todos estamos conscientes de que son más que necesarias...
Así es... las escalas y en particular, como practicar y superar aquellas que consideras son las escalas más difíciles.
Recordemos... ¿a qué llamamos escala musical?
Podríamos definirla como un conjunto de notas, seguidas desde un sonido hasta su repetición que recibe el nombre de octava. Pero con esto, nos queda claro que pueden haber muchos tipos de escalas.
Quizá las más conocidas en el sistema musical occidental sean las escalas mayores y menores, que en realidad debemos denominar escalas diatónicas, pues obedecen el sistema de la tonalidad. Como Danhauser escribe:
Se llama escala diatónica a una sucesión de sonidos, dispuestos por movimiento conjunto y según las leyes de la tonalidad. (Danhauser, s.f.)
La tonalidad es el sistema que relaciona a diversos sonidos con respecto de uno en particular, llamado tónica. Sobre estas relaciones es que se construyen los acordes y se definen las escalas mayores y menores.
Probablemente ya conozcas de esta teoría o, sin saber mucho de ella hayas tocado en tu instrumento estas escalas mayores y menores; como cuando hablamos de Mi Mayor, o Re menor; o incluso de Bb menor. Estas son las escalas que voy a tratar en este artículo.
¿Y cuál es la escala más difícil?
Ciclo de quintas, tonalidades y sus armaduras - Fuente: Wikipedia
Aunque esto puede variar por instrumento, de seguro has pensado que las escalas más difíciles son aquellas con más sostenidos o aquellas con más bemoles.
En la imagen a la derecha verás a las escalas ordenadas en el ciclo de quintas, que es una bonita manera de ordenarlas según la aparición de las alteraciones; por fuera están las escalas mayores y por dentro sus respectivas relativas menores.
Como puedes ver, escalas como Si, Fa#, Do#, Ab, Db, Gb mayores y sus respectivas relativas menores, Sol#m, Re#m, A#m, Fm, Bbm y Ebm, son escalas de muchas alteraciones.
Y es que una armadura tan cargada puede asustar y hacer parecer que las escalas son tan diferentes, unas más fáciles que otras.
¿Pero en realidad son diferentes? ¿Es una escala más difícil que la otra?
Abordemos estas preguntas desde tres puntos de vista1. El sonido
Todas las escalas del mismo tipo, sean mayores o menores, tienen el mismo sonido. Lo que en realidad cambia es su tónica, es decir, nota base y con ello su altura.
Esto se debe a que mantienen la misma estructura que las denomina dentro de su tipo escala. La estructura de una escala se señala con la distancia medida en tonos entre las notas que la conforman.
Por ejemplo, la estructura de la escala mayor es:
Escala de Do mayor - Elaboración propia
"T" por tono y "ST" por semitono
Si comparamos esta estructura con dos escalas mayores cualesquiera, es claro que se cumplirá, pues es eso lo que las hace llamar escalas mayores. Acá tomé la escala de Sol mayor, que lleva un solo sostenido y la escala de Re bemol mayor, con cinco bemoles.
Como se mantiene la estructura, se encuentran las mismas relaciones interválicas con la diferencia de haber cambiado su altura. Es de allí que su sonido relativo es el mismo.
2. Técnica en el instrumento
Digitación en el saxofón - Fuente: Musika
Es posible que en tu instrumento te parezca que ciertas posiciones son más difíciles, sobre todo las alteradas y por ello las escalas que están cargadas de alteraciones te parezcan difíciles.
Sin embargo, recuerda que tocar un instrumento no es natural para el ser humano. Cuando empezaste, aprendiste las posiciones de la escala base (que de seguro era Do mayor) con tanto esfuerzo que son fáciles para ti.
La cuestión está ahora en aprender tan bien esas posiciones nuevas, alteradas, como aquellas que tienes seguras; esto sucede mucho con los instrumentos de viento. Los instrumentos de cuerda simplemente deben aprenderse el patrón de la escala y pueden usarlo a lo largo del mástil.
Es posible que, ciertas notas si estén en posiciones para nada naturales. Tocará hacer que la memoria muscular y el desarrollo de una buena técnica nos ayude.
Practica más las escalas en donde seas menos solvente. Memoriza bien las posiciones, usa un metrónomo y de a poco ve acostumbrando a tus dedos. Verás que independientemente de la cantidad de bemoles, todo fluirá mucho mejor.
3. El papel
Cuando nos enfrentamos a una pieza nueva siempre hay que leer la armadura, la cifra indicadora y desde luego entender en que tono estamos. Es aquí cuando vemos tantos sostenidos o tantos bemoles y nos congelamos sin dar si quiera una sola nota.
Antes de estar pensando en quién está sostenido y quién está bemol, es más conveniente analizar brevemente la parte, para determinar en que tono estamos y después de eso, dejar que los dedos nos ayuden.
Tienes que dejar de pensar en cada alteración propia como una alteración separada y empezar a pensar en usar esa escala de principio a fin; es así como, después de haber practicado tus escalas con tantos sostenidos, podrás tocar las piezas que los tengan en su armadura.
Es un poco perder el miedo a las armaduras cargadas, simplemente relacionando la escala que ya tienes en tus manos aprendida con el papel que estás leyendo.
Ahora todos los Si y los Mi son bemoles, deja de pensar en cada Si individual.
Para los cantantes es mucho más fácil. Solo hace falta ubicar la nueva tónica con ayuda de alguna otra nota de referencia o un instrumento cercano. Luego canta la escala correspondiente, sea mayor o menor y estarás ubicado para el resto de la pieza.
De esta manera verás que es mucho más fácil de lo que crees. Leer tonalidades con muchas alteraciones es en realidad igual que leer cualquier tonalidad.
Más allá de las armaduras
Muchas canciones están escritas en Do, Sol o Re mayor, lo mismo para La, Mi, o Si menor. No es malo, pues no existen malas tonalidades, pero considera también los colores que te pueden dar Fa#, Reb, Lab o Si mayores...
La idea es que sigas explorando sonidos y combinaciones para que puedas expresar tus ideas. No te limites por leer, tocar o escribir cosas que resulten mecánicamente sencillas y expande tus horizontes.
Espero les haya gustado este artículo, y mi vuelta por acá en Steemit. Cuéntenme que piensan acerca de estos temas.