¡Buen día amigos y amigas de HIVE…¡
Como parte de la serie “Lara…ciudad cultural”, deseo compartir con ustedes al describir cada componente cultural que ha hecho de este estado un gran emporio cultural. En esta oportunidad les ofrezco el tema de Lara como capital musical.
¿Saben por qué se le llama Capital musical de Venezuela?… ¡Se los contaré ¡
Esta denominación ha sido acuñada, no sólo por sus destacados músicos conocidos nacional e internacionalmente, entre ellos Antonio Carrillo, Rodrigo Riera, Alirio Díaz, Pio Alvarado, Pablo Canela, Gustavo Dudamel; por las agrupaciones musicales como la orquesta Mavare, Los Golperos de El Tocuyo, el grupo “Carota, ñema y tajá”, por más de 50 agrupaciones de Tamunangue o Sones de negros, el Coro de manos blancas, el Coro de Campana y por muchos más.
El maestro Rodrigo Riera, compositor y guitarrista caroreño, se popularizó con su pieza clásica Canción caroreña. Don Pío Alvarado, músico popular Curarigüeño creador de la agrupación “Los Golperos de Don Pío” entre sus canciones más conocida se encuentran el género de golpes: El sapo, La niña Heriberta, El gavilán trabalenguas. Ernesto Torrealba, músico y promotor de los famosos festivales del estado, entre otros el Festival de la Voz de oro, entre otros.
El maestro Alirio Díaz, caroreño, se universalizó como guitarrista clásico, con más de 30 CD, sus interpretaciones más conocidas son: Carora, Natalia, Vals N° 3, Angostura. El Lutier caroreño Antonio Navarro, con su famosos cuatros de fabricación exclusiva y excepcional, los cuales han sido adquiridos por un staff de reconocidos músicos y cantantes. El maestro Guillermo Flores barquisimetano famoso por la ejecución e interpretación del cuatro, entre sus piezas más conocidas se encuentra: El bondadoso, Don Segovia y numerosas piezas infantiles, lo han considerado por su ejecución “El cuatro celestial”
El maestro Pablo Canela, músico tocuyano, conocido como “el virtuoso del violín”, quien popularizó piezas musicales como El gavilán tocuyano y El burro de la manea. Gustavo Dudamel, joven virtuoso que se destacó como director de orquesta y junto con el maestro Abreu desarrolló el mayor movimiento de música clásica en el país, con el programa “Sistema de Orquesta Simón Bolívar”. Antonio Carrillo, barquisimetano exponente de la música típica larense, autor de la música de la canción ”Como llora una estrella” , considerada el 2do himno del estado.
La orquesta Mavare, conocida inicialmente como la Pequeña Mavare, popularizada por la difusión de la música de antaño, su primer director Juacho Lucena. Los Golperos de El Tocuyo, agrupación fundada en 1974 máximo exponente del golpe tocuyano, son patrimonio cultural del estado. La agrupación “Carota, ñema y tajá” la funda el maestro Adelis Freites 1981, ha sido uno de los grupos larense más conocido por su particular estilo musical de difundir el golpe tocuyano, entre sus piezas más populares se encuentran El espanto, La niña Heriberta y Los dos gavilanes, el cual se describe un pequeño fragmento, con el siguiente trabalenguas musical:
“Los tocutocuyaledaledanos van tomados de la mano como hermanedaledanos con su canto rovirano tamunangueandole y dándoles por todiquitequitiqui quitiquitiquitico el estado Lara”
Lara también se conoce musicalmente por la producción de instrumentos musicales de cuerdas, realizas por destacados Lutieres como Antonio Navarro, Evangelista Mateo Goyo, su hijo Franco Goyo de Quibor; Julio Torrealba, su hijo Carlos Torrealba, Los hermanos Chirinos, Suárez, Alfredo Sivira, Marcos Peña, Mario Vizcaya y muchos más. Su producción de alta factura hace de esta entidad larense exclusiva en su creación, quienes han dejado muy en alto por su calidad instrumental.
Maestros lutieres, hoy llamados constructores de sonido, Evangelista Mateo Goyo, su hijo Franco Goyo de Quibor; Julio Torrealba y su hijo Carlos Torrealba de El Tocuyo, ya mencionados; y el maestro Alfredo Sivira de Barquisimeto, todos especialistas en la construcción de cordófonos al estilo Monterol con su batería de cuerdas cuatro, cinco, medio cinco y requinto; y el maestro Mario Vizcaya de El Tocuyo, dedicado a la construcción de maracas, tambora y cumaco.
Por todo el acervo musical como la red de orquestas, Coros, de Campanas, de manos Blanca, Orquesta de cuatro, La orquesta Mavare, ya mencionada son patrimonio cultural del estado Lara. Además, tal denominación también ha sido producto de tres eventos principales. Lara y su gente, ha sido impulsora de tres importante eventos como lo fueron: Festival Folclórico del estado Lara (1966 -1977), La Feria de la Divina Pastora (1967-1977) y El Festival de la Voz (1969-1976). Los cuales han sido acontecimientos relevantes que han contribuido no solo al origen y designación como ciudad musical; sino que se haya fortalecido y mantenido hasta la actualidad como elemento identitario.
EL FESTIVAL FOLKLÓRICO DEL ESTADO LARA.
Reinas que ganaron en el Festival folclórico, siendo María Magdalena Colmenares, la primera reina, oriunda de El Tocuyo.
El Festival folclórico del estado Lara, contribuyó a sumar el entusiasmo al extenderse por toda la entidad larense con la difusión y el amor por la tradición de los Sones de Negros y El Golpe Tocuyano. Este festival tuvo lugar en la ciudad de Barquisimeto desde 1966 hasta 1977, con 12 ediciones y entre sus exigencias fue la participación de las Reinas por distrito, quienes debían tener experiencia y conocimiento de la tradición de El Tamunangue, cada candidatas como representante de su distrito debía conocer y ejecutar cada uno de los instrumentos musicales de esta tradición, bailar cada una de sus partes, cantar y tener conocimiento de su pueblo natal, además de ello debían llevar la agrupación musical que acompañaría a cada candidata durante la presentación.
EL FESTIVAL DE LA VOZ DE ORO
Fue uno de los festivales más importante de fama nacional e internacional, creado en 1969, en el marco de la celebración de la III Feria de la Divina Pastora, Este festival duró 5 años, estuvo una gran cobertura gracias a la promoción de los canales televisivos RCTV y Venevisión, creándose el principal centro artístico y musical del territorio nacional. La primera edición del festival fue premiado Héctor Cabrera. El segundo obtuvo el primer lugar Alfredo Sadel y Mayra Martí. El tercer festival se premió la voz joven con Neyda Perdomo y Hugo Huerta, Mirta Pérez y Luis Dubaldo. La cuarta edición María Teresa Chacín y Héctor Murga, realizándose 6 ediciones.
Fue a partir de 1978 cuando se cambia el nombre de este evento por Feria de Barquisimeto, realizándose en el Complejo Ferial y anfiteatro hoy denominado Don Pio Alvarado. Es importante destacar que esta feria fue organizada por Cheche Cordero y Ernesto Torrealba; y en el año 1969 cuando se celebraba la III Feria, en Barquisimeto los promotores e historiadores Luis Beltrán Guerrero y Amílcar Segura proponen la denominación de dicho slogan, logrando su aceptación en los círculos literarios y musicales de la época hasta la actualidad, donde se encuentra aún vigente Fue en este momento cuando se marcó la pauta de proyectar el estado Lara como “Ciudad Musical de Venezuela”
Recordemos y deleitémonos con la canción “Como llora una estrella” de Antonio Carrillo:
¡Espero que les haya gustado mi post y lo hayan disfrutado, nos vemos en próximo, gracias por su apoyo!
Por Margarita Morales. Fuente consultada: Repensando los Sones de negros y/o El Tamunangue, de mi autoría (2016) e Investigaciones etnográficas realizadas durante los años 2008 – 2015. Fotografías: Orlando Paredes, Margarita Morales, redes sociales: prensa regional, you tube y Archivo documental FUNDACEC. Lara, Octubre 2020.