Existen gran variedad de estilos fotográficos, uno de los estilos usados frecuentemente por los fotógrafos es el de la Fotografía Artística
La fotografía artística es el resultado de la fusión de conocimientos teóricos, técnicos, y prácticos, que se ejecutan a la hora de capturar una escena ya sea espontánea o predeterminada. La inspiración es un brazo ejecutor de la intuición que tenemos de acuerdo a la cantidad de herramientas e información que albergamos en la cartucheras de útiles mentales.
Cada fotógrafo tiene un estilo e identidad gráfica personal, que se revela en cada fotografía que realiza, que planifica y que estructura, muchos creen que tomar una fotografía sólo conlleva a presionar al disparador y soltar el flash, pero no es así, cada fotografía contiene, un código, una simbología, un estudio y planificación previa, así sea la fotografía mas sencilla o minimista posible, siempre contendrá una carga hermética que el fotógrafo querrá reflejar.
Los estilos de fotografía "Artística" más usadas son los siguientes:
Silueta
Macro
Mal Tiempo
Pintar con luz
Movimiento
Minimalismo
Estilo ❶ / Silueta
Las siluetas son el método más simple de apreciar la forma de los contornos, que estructuran la combinación armónica entre el vacío y el lleno de un objeto y su contexto.
Estilo ❷ / Macro
La Macro-fotografía nos permite manejar y estudiar la proporción de los objetos, tomando como jerarquía el color,la luz, y las texturas.
Estilo ❸ / “Mal” Tiempo
Las fotografías de mal tiempo, son cada vez más retratadas debido a la atmósfera, los sentimientos, las sensaciones y emociones que la lluvia, la niebla, la nubosidad y el relámpago son capaces de evocar al espectador.
Estilo ❹ / Pintar con luz
La fotografía tiene la facultad de captar relativamente todo lo que el fotógrafo se proponga, usar los distintos elementos, ya sean la sombra, la luz, el contexto, el contorno, entre otros elementos, te permiten generar una gama amplia de propuestas a la hora de plantear y captar una escena, y una de las técnicas más llamativas y tradicionales a la hora de generar "Fotografías auténticas" es el pintar con luz, tener conocimiento sobre el dominio de la luz y la sombra nos permiten controlar la exposición, modelar la luz, prever el resultado, que el fotógrafo a deseado tener.
Estilo ❺ / Movmiento
El movimiento no debe ser exactamente un problema a la hora de trabajar con escenas de poca iluminación, sino todo lo contrario, se puede aprovechar al máximo esta técnica, para generar propuestas que rompan parámetros "preestablecidos". El movimiento puede ser deliberado, consciente, provocado o bien aprovechado, este recurso artístico, es cada vez más aplicado para captar nuevas fotografías donde se quieran
romper con parámetros de orden técnico y teórico.
Estilo ❻ / Minimalismo
Menos es más, y aquí en la fotografía estas palabras tienen gran significado, la simplicidad detrás de las imágenes permiten más facilidad al momento de leer e interpretar por parte del espectador.
