Como lo he mencionado en anteriores publicaciones, la plastilina es uno de mis materiales favoritos para diseñar debido a su versatilidad, pudiendo llevarla a cualquier lugar sin necesitar mayores herramientas para su manipulación, y tiene una ventaja sobre otros recursos, se puede reusar muchas veces, por tal razón siempre recurro a ella para plasmar mis ideas. Así mismo, representa un excelente recurso didáctico en mi trabajo como profesor de artes plásticas porque contribuye en el desarrollo de motricidad fina de los niños y de los no tan niños.
Creación de un personaje.
Este personaje lo diseñé hace muchos años, cuando yo aún era adolescente, y desde esa época no lo he modificado mucho su estructura, procurando conservar la ingenuidad de esa etapa de mi vida, le puse por nombre Cronopio el Cavernícola, en honor a un cuento de Cortázar que había leído en ese entonces, y aunque el poeta lo describe como un ser verde y húmedo, yo hice una versión alejada de esas características físicas, pero centrado en su dimensión idealista.
Hace algunos días decidí retomar este personaje luego de mostrar algunas ilustraciones del mismo a mis alumnos, y una de ellos, una niña de seis años, se interesó mucho, y siempre que ésta en clase me pregunta: ¿profesor, y Cronopio no ha tenido más aventuras? , cosa que me parece muy curioso porque recordó ese nombre tan inusual, y al mismo tiempo me dio mucha satisfacción, porque la niña logro una conexión en su mente infantil, para ella, él es un ser animado que tiene aventuras, por tal razón decidí hacer uno en clase para que conocieran el proceso y jugaran con él.
De paseo por el campo.
Mi gusto por las artes plásticas la traslado a todas partes, siempre que voy al campo, intento diseñar con lo que veo a mi alrededor, e incorporar mis personajes en esos ambientes, y aunque he diseñado otros personajes con características físicas menos grotescas, siempre termino incluyéndolo en alguna escena.
¿Como trabajar tan pequeño?
Me han preguntado muchas veces como hago para trabajar con la plastilina con formas tan pequeñas, y respondo que se me hace muy natural trabajar en esas escalas, aunque realmente no considero que mis personajes sean tan pequeños, existen artistas, como Willard Wigan, quien es capaz de hacer esculturas dentro del ojo de una aguja, llevando el miniaturismo a otro nivel, empleando herramientas con puntas minúsculas para poder esculpir con muchísima precisión, por lo general yo no suelo usar herramientas, lo más próximo a ellas son la punta de un bolígrafo, para hacer algún hoyuelo, o un pedazo de cartón para realizar cortes, en la mayoría de los casos solo empleo las herramientas naturales, mis manos.
Escultura en Miniatura de Willard Wigan, La Última Cena en el ojo de una aguja.
Ilustración.
Ilustrar con plastilina tiene una dinámica diferente a cuando lo hacemos en dibujo, pintura o digital, ya que al ser tridimensional, su proceso para el registro fotográfico exige un poco más de esfuerzo, y al trabajar de forma pequeña, hay muchos detalles que pasan desapercibidos por nuestra vista y solo los notamos al ver la fotografía final, requiriendo corregir y repetir la foto una y otra vez .
Hace varios años atrás, unos amigos me pidieron colaboración con un proyecto que tenían de publicación de un cuento infantil sobre dinosaurios, me solicitaron que ilustrara la historia con plastilina, y aproveché para incorporar a Cronopio en la historia, pero al final, el proyecto no se concretó, quedando solo la experiencia y varias ilustraciones para el recuerdo.
Mi ilustración en mi cuenta instagram.
Si te gustó el contenido de ésta publicación no olvides votar y comentar.
¡Hasta la próxima!
