Actitudes frente a la angustia.
La crisis de los valores que sigue a las dos guerras mundiales agudiza el pesimismo. Los escritores se plantean insistentemente preguntas del tipo: ¿Para qué vivimos?, ¿de dónde venimos?, ¿qué somos?, ¿a dónde vamos? La angustia vital se convierte así en uno de los temas más esenciales de la literatura del siglo XX. Frente a ella, los autores adoptan dos actitudes: unos buscan respuestas en la religión, otros no encuentran consuelo en un Dios en quien no creen y presentan al hombre en la absoluta soledad, frente al absurdo de la existencia. En esta última Línea se sitúa la obra del escritor existencialista Jean Paul-Sartre (que enlaza algunas ideas con el filósofo Friedrich Nietzsche).
<center> __Nietzsche__. </center>
Las inquietudes religiosas.
Para hacer frente a sus conflictos internos, algunos escritores se convierten al catolicismo y sus obras adquieren un fuerte contenido religioso. Así ocurre con el Francés Paul Claudel, G.K. Chesterton y Giovanni Papini (filósofo y novelista italiano). Otros, aunque se mantienen fieles a sus creencias religiosas, muestran la cara menos amable del cristianismo: La trágica lucha del hombre entre el bien y el mal, entre el pecado y la gracia. Sus protagonistas son hombres desgarrados, a veces sublimes y a veces perversos.
Escritores existencialistas.
Los escritores existencialistas se caracterizan por la angustia vital y por el pesimismo, consecuencia de una existencia a la que no le encuentra sentido. A nivel religioso manifiestan su rebeldía ante Dios o su negación, por lo que el hombre queda absolutamente solo frente a su destino. El existencialismo, como corriente filosófica y literaria, se desarrolló la segunda guerra mundial. Pero ya desde principios de siglos aparecen precursores: Kafka (En Novela), Rilke (En poesía) y Pirandello (En teatro). En la época de entre guerras otros escritores, como André Malraux, Antoine de Saint-Exupéry, Aldous Huxley, Thomas Mann, siguen buscando interrogantes sobre la condición humana.
Sí, El Principito es una obra existencialista. Es por eso que en cada planeta el principito va planteando preguntas a las personas adultas con la esencia de: "¿y qué tiene de sentido eso que usted hace?
<center> __Algunos dicen que la obra estaba inspirada en el mismísimo Kafka; solo imagina: Gregor Samsa se transforma un día de la nada en un monstruo instecto. xD (Suena, aterrador y absurdo. Pero así comienza el libro, y por eso suele ser relacionado mucho con la literatura existencial).__</center>.
Existencialismo de posguerra.
Los escritores existencialistas más destacados de la época de posguerra son Sartre y Camus. Ambos utilizaron la novela y el teatro para dar forma a sus idea filosóficas: la negación de Dios, la libertad, la angustia, el absurdo. Además, se comprometen con los problemas sociales y políticos de su época denunciando las injusticias y cualquier freno a la libertad. Para Jean-Paul Sartre 1905-1980), padre del existencialismo, el hombre está condenado a elegir, a ser libre; de ahí libra su angustia. Su novela más conocida es La náusea. En teatro destacan Las Moscas y A puerta cerrada, donde sostiene que "el infierno son los demás", con los que hemos de convivir sin entendernos.
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<center>___Sísifo___</center>
El teatro del absurdo.
En los años cincuenta aparece en Francia el teatro de absurdo de la mano de dos dramaturgos: Ionesco, de origen rumano, Beckett, irlandés. Sus temas característicos enlazan con las ideas existencialistas: el hombre perdido con el mundo vacío, la angustia ante el tiempo, la muerte, la soledad, la incomunicación, etc. La novedad radica ahora en que estos dramaturgos abandoname la lógica y la reflexión, para enfrentar al espectador ante el absurdo puro, a partir de argumentos disparatados, personajes vacíos y diálogos inconclusos.