Sobre lo aprendido:
Después de 8 años estudiando una carrera que me deslumbró el alma, me hizo descubrir un sinfín de emociones y entender como artista la importancia de saber interpretar algo que me obsesiona a través de mi arte, apenas hoy estoy entendiendo mi capacidad de expresar, la forma en como mi ser juega a imaginar cosas y mi cuerpo juega a recrearlas a través del movimiento, por medio de colores, formas, texturas y aromas que se me asoman por el camino al andar. El cuerpo como templo, como objeto de una obra visual, movimientos que tentaran al cuerpo a sentir como si se diluyera un cubo de hielo sobre un tejado en verano, la danza y su expresión física en el espacio escénico, determina la manera en como el bailarín trabaja su cuerpo para llenar con su arte un espacio que no necesariamente debería estar ocupado con escenografía.
Foto por: Paola Orta.
https://imgur.com/a/U7o0CQt
La danza contemporánea dibuja en el espacio formas y figuras sin límite de movimiento que dan la percepción de fluidez y riesgos corporales en los que espacialmente estos cubren todo el espacio escénico.
Foto por: Floralba Herrera. (Mi ma)
https://imgur.com/a/1Rjj0Mn
Las formas del cuerpo como objeto espacial en la escena determinan la relación con imágenes visuales usando líneas que ocupan todo el extensor del espacio posible; y en conjunto con el arte circense aéreo generan un mundo mágico en el que el cuerpo es el involucrado principal.
Foto: Mika Tarotinen.
https://imgur.com/a/g7xNJHA
A partir de este descubrimiento esto decido emprender un pequeño viaje no solo para despejar mi corazón, sino para poner a prueba lo aprendido académicamente, empíricamente y atrevidamente durante estos años de estudio.
Espero me puedan acompañar en este viaje.
Sean bienvenidos a un poco de mi día a día.
