지난 3월 15일 청주를 찾았다. 청주시립미술관의 기획전 <부드러운 권력> 오프닝에 참석하기 위해서였다. 내가 청주시립미술관에 당도했을 당시 미술관 로비에서 임은수 작가의 오프닝 퍼포먼스 ‘파종’이 이미 시작된 상태였다. 파랑 의상을 입은 임은수가 두 손에 파랑 비단 천을 흔든다. 펄럭이는 파랑 천과 함께 파랑색 꽃잎들이 휘날렸다. 파랑 비단천은

어제 세컨드 에비뉴 갤러리(서울시 중구 필동2가 128-22)를 찾았다. 최기영 대표께서 이태리 조각가 메리 폴라(Mary pola)의 개인전 작품 디피를 도와달라고 했기 때문이다. 그런데 작품 디피를 하려면 작가와 대화를 나누어야 하기 때문에 이태리 통역이 필요했다. 그래서 난 이태리에서 유학했던 임원행 작가에게 통역을 요청했다. 고맙게도 임 작가께서 흔쾌히

지난 주말 난 대구를 방문했었다. 하지만 난 이번 주 서울여성공예센터를 매일 ‘출근’하다 보니 포스팅을 하지 못했다. 오늘부터 대구에서 본 전시들을 짬나는 대로 하나씩 하나씩 포스팅 해 보도록 하겠다. 지난 주 일요일 오전 10시 50분 대구 중구 명덕에 위치한 아트스페이스 펄에 도착했다. 박형진 개인전 <유기적 조각>을 방문하기 위해서다. 11시

대구 '문화장'이 젊은이들의 핫플레이스라면, '미도다방'은 노인들의 핫플레이스이다. '미도다방' 출입구 바닥에 '오서오십시오'라는 문구가 새겨진 붉은 카펫을 밟고 들어서면 다양한 볼거리들이 맞이한다. 화초에서부터 서예, 사진, 회화, 수석에 이르기까지 다양한 볼거리들로 가득하다. 다방 안에는 어르신들로 가득했다. 난 지인과 함께 다방 중앙에 위치한 자리에 앉았다.

난 학창시절 작업한 작품을 해체한 단편들로 이전 작업실을 모델로 삼아 작업한 하지원의 카리스마 넘치는 ‘짜집기 놀이’를 보고 다시 로리킴의 환상적인 ‘아트 게임’을 거쳐 2전시실로 향했다. 거대한 전시장 바닥에는 둥근볼록형 거울들이 그리고 벽면에는 그 둥근 볼록형 거울들을 서로 연결시켜 마치 ‘섬’처럼 보이는 조각들이 설치되어 있다. 오잉? 그런데 그 거울들에

난 홍대입구역에서 내려 경의선 숲길을 따라 걸었다. 씨알콜렉티브(CR Collective)에서 열리고 있는 황연주 개인전 <H양의 그릇가게>를 방문하기 위해서였다. 오잉? 출입문이 닫혀 있는 것이 아닌가. 난 출입문에 부착된 메모지에 적힌 전화번호를 전화를 했다. 씨알콜렉티브 오세원 대표가 나를 반갑게 맞이해 주었다. ‘H양의 그릇가게’에 들어서니

머리카락의 수명은 보통 5년 정도라고 한다. 따라서 머리카락은 매일 약 50개 정도가 빠지지만 새 머리카락이 계속 난다. 그런데 인간이 죽어도 머리카락은 곧바로 썩지 않고 한동안 유지된다는 점이다. 따라서 우리는 머리카락을 질긴 생명력을 지닌 것으로 본다. 그런데 왜 ‘내려오는 길’인가? 이 작품은 지난 2015년 금호미술관에서 열린 김은진 개인전 <남은

올해 주제는 '리폼(Reform)'입니다. 리폼은 흔히 '새롭게 단장하기'를 뜻합니다. 따라서 리폼은 일명 '혁신(革新)'을 의미하는 셈이죠. 주제관에는 기존의 오브제를 새롭게 재해석한 공예작품들이 전시되어 있습니다. 서울국제핸드메이드 관계자는 주제관에 대해 다음과 같이 설명합니다. "SIHF2018 주제관에는 디지털 모던시대에 부상하는 우리의 주변을

전시타이틀도 특이하지만 ‘자기배양(self incubation)을 위한 스스로 회고전’이라는 부제도 독특하다. 호기심을 자극하기 딱 좋은 타이틀이 아닐 수 엄따! 내가 인천아트플랫폼 B동 전시장에 들어서니 벽면에 색분필로 그려진 드로잉이 나타난다. 그 드로잉은 뇌의 형상을 그려놓고 3가지 능력을 표기해 놓았다. ‘넝마주의 수집력’과 ‘철학자 공부력’ 그리고

나는 거대한 날것의 전시공간에서 거대한 검정 의자를 그린 김상연의 <존재> 시리즈들을 마주쳤다. 난 그 그림 앞에서 압도당했다. 물론 내가 그 그림에 압도당한 이유들 중 하나는 3미터에 달하는 그림의 크기도 있다. 그러나 내가 그의 <존재> 시리즈에 압도당한 또 다른 이유는 바로 깊이를 알 수 없는 검정 때문이다. 따라서 난 그 <존재>

난 지난주 목요일 대전 대덕연구단지 내에 있는 비비스페이스(BIBI space)를 찾았다. 비비스페이스 김춘화 대표가 나를 반갑게 맞이해 주었다. 내가 비비에 도착한 시간이 오후 1시여서 우리는 점심식사를 함께 했다. 난 이탈리아의 전통 요리인 해산물 리소토(Risotto)를 주문했다. 꿀맛이었다. 우선 비주얼 측면서 쌀알에 윤기가 흘렀다. 그리고 쌀은 시각적으로

라파엘로 아테네학당 중 흰 옷 입은 여인. 알렉산드리아의 철학자이자 수학자 히파티아. 기독교인 일부가 이단으로 몰아 굴껍질로 피부를 벗기고 죽였음. 교황의 서재인 이곳에서 정면 응시중. 옆에 있는건 파르메니데스. 아테네학당 그림의 천정에 연결된 철학의 여신. 그녀의 추천도서는 윤리학molaris와 자연과학naturalis. 아테네학당의 원래 제목은 천사들이

지난 월요일 난 인천을 찾았다. 오랜만에 김연수 사진작가가 번개를 친 것이다. 우리는 인천 차이나타운에서 만나기로 했다. 인천역에 가까워지자 사람들이 한 둘 내리기 시작하더니 제물포역에 당도하니 지하철 내부는 텅 비었다. 난 제물포역과 도원역 그리고 동인천역에서 핸폰으로 텅빈 지하철 풍경을 찍었다. 내가 인천역 바로 전 역인 동인천역에 당도하니 김연수로부터

세컨드 에비뉴 갤러리(2nd avenue gallery)를 다시 찾았다. 왜냐하면 지난 4월 6일 노열 작가의 개인전 <흐름-봄(Flow-Spring)> 오프닝 때 많은 사람들로 북적여 작품들을 제대로 보지 못했기 때문이다. 세컨드 에비뉴 갤러리를 들어서면 ‘텅 빈 전시장’을 만난다. 오잉? 그런데 전시장 앞/과 뒤의 바닥 색깔이 다른 것이 아닌가?

오랜만에 홍대를 찾았다. 홍대 정문에 위치한 홍문관에 위치한 최정아 갤러리에서 열리고 있는 박지나의 <받아쓰기(Dictation)>를 방문하기 위해서였다. 난 작년 문래예술공장 박스씨어터에서 열렸던 그녀의 개인전 <부록 ; 낱장의 형태>를 보았었다. 박지나가 1년 만에 다시 개인전을 개최하는데 어떤 신작들을 선보이고 있는지 궁금했다. 헉!!!

자전거로 출근하는 길에 대로로 갈때도 있지만 골목으로 다니는때도 있다. 애용하는 길중 하나가 로마의 유대인 지구 즉 게토다. 로마에 유대인들이 살기 시작한지는 수천년이 되었지만 게토로 지정되어 야간 출입이 통제되기 시작한 것은 1555년 이라고 한다. 전세계 최초의 게토가 베니스에 설정되었다면 로마 게토가 두번째쯤 되는것 같다. 사진1 지아코모 델라 포르타라고

부모가 늘 훌륭해야 하는 법은 없다. 부모가 늘 자식에게 좋은 영향만 미친다면 세상은 이토록 혼란하지 않을 것이다. 세상에는 그렇지 못한 부모도 있다. 그러나 좋지 못한 부모밑에서도 세계적인 위인의 반열에 오른 사람들이 있는가 하면, 좋은 부모밑에서 자랐어도 악인이 된 사람도 있다. 자기 됨됨이는 자기 하기 나름이며 자기의 완성은 오로지 자신의 책임이다. 부모를

대구 수성아트피아를 찾았다. 수성아트피아 내 호반갤러리 & 멀티아트홀에서 열리고 있는 <현대인>을 보기 위해서였다. 수성아트피아 김형국 관장은 이번 기획전을 “지역에서 다양한 기획 전시를 개최하려는 노력의 일환이자 지역기획자 활동 지원을 위한 취지로 기획된 것”이라고 한다. 수성아트피아는 예술감독으로 아트스페이스 펄의 김옥열 대표를 선정했다.

오랜만에 갤러리 엠(Gallery EM)을 찾았다. 지난 4월 12일 오픈했던 이재용의 개인전 <기억의 시선(Memories of the Gaze)>을 방문하기 위해서였다. 김미래 큐레이터가 나를 반갑게 맞이해 주었다. 난 일단 전시된 작품들을 보았다. 갤러리 엠에 전시된 이재용의 작품들은 크게 일명 ‘불상’ 시리즈와 ‘청자’ 시리즈 사진들이었다.

어린이날 성남을 찾았다. 창생공간 재미(공동대표 이현식 & 전혜주)에서 열리고 있는 김태헌 개인전 <그냥 냅 둬유>를 방문하기 위해서였다. 창생공간 재미? 2016년 경기문화재단은 ‘창생공간 소개글’을 읽어보자. “만들기를 실천하는 시민과 작업자를 위한 열린 제작공간입니다. 이곳은 생활기술을 매개로 생산과 연구, 기록, 네트워크, 자립에 대해