Caminaba por la avenida Bermúdez, frente a la Iglesia Virgen del Valle. Era una hora pico, entre el gentío, las camioneticas, el ruido, el humo y el calor. Me disponía a cruzar cuando vi un cangrejo saliendo pacientemente de la alcantarilla. Entre la acera y el asfalto. Por debajo del caos de la calle, a la sombra y resguardo, así mismo como yo deseaba estar en ese momento.
Quise congelar ese momento en una imagen que personificara mi sentimiento compartido y encarnado por el cangrejo. Miré alrededor y nadie más lo notó. Solo yo lo veía y disfrutaba. ¿Cómo hacer posible una imagen de ese instante tan particular de mi presente momentáneo?
Pensé y me di cuenta de que, más allá de querer tomar la foto, era una percepción, un modo de ver el mundo y su entorno. Fue cuando concienticé y acepté la existencia de la ImagenPosible, un modo de capturar momentos en un acto de presente absoluto. Como si pudiera atrapar la foto al pestañear (por suerte, la tecnología de los lentes inteligentes pronto me lo hará realidad). Son esos momentos justos que existen solo en ese instante y con atención. Es la foto que ocurre antes de tomar la foto, la que está en la retina hecha fotones entre células neuronas y sinapsis, que luego pasa a ser bytes y píxeles en una cámara.
Desde niña entendí que la mirada no es solo un sentido, sino una forma de entender el mundo. No puedo evitarlo. Soy hija del encuentro entre una bióloga y un fotógrafo, criada entre el edificio de ciencias y el Instituto Oceanográfico de la Universidad de Oriente, donde la curiosidad y la atención tenían un sentido superior, más allá de lo que es hoy entre el índice y los pulgares.
Yo heredé de mamá la paciencia para observar, y de papá el deseo de conservar el tiempo de los hechos. Por eso, cuando hablo de ImagenPosible, me refiero a un acto de estar. No se trata solo de tomar fotos bonitas, sino de reconocer lo que ya está ahí, esperando ser visto. No es una búsqueda, es un encuentro. No es el deseo de poseer, sino el placer de testimoniar.
Vivimos en un mundo saturado de estímulos. La inmediatez nos arrastra y apenas miramos de verdad. Pero la ImagenPosible es lo contrario: es un recordatorio de que la belleza se revela a quien sabe detenerse. Una grieta en el pavimento que dibuja un mapa imaginario, un haz de sol atravesando el aire polvoriento de una ventana, el viento danzando con las ramas. Esas oportunidades existen solo si alguien los ve.
Para mí, la mejor fotografía ocurre antes de presionar el obturador. Es el instante en que el ojo y el corazón dicen: esto es importante. Es la pausa antes del clic. Es la percepción pura, sin filtros, sin distracciones.
La técnica fotográfica importa, pero hay algo más poderoso: el filtro del corazón. Lo que sentimos define cómo miramos. Y cómo miramos, define lo que capturamos. Una ImagenPosible no necesita ser perfecta, necesita ser sentida.
No es la composición lo que la hace valiosa, sino la emoción que encierra. Cuando veo una escena que me conmueve, no pienso en los ajustes de la cámara, pienso en el instante que está ocurriendo frente a mí, con la certeza de que esa imagen ya existía en mí.
La fotografía más que un arte puede ser una actitud. Es un regalo que nos damos a nosotros mismos: el derecho a mirar con intención, a habitar el momento sin prisas, a encontrar belleza en lo cotidiano.
Vivimos rodeados de imágenes posibles. Solo necesitamos aprender a verlas. A veces, ni siquiera hace falta una cámara. Basta con el acto de mirar con el corazón abierto, de permitirnos ser testigos de lo que el mundo nos ofrece en cada instante.
Así que, la próxima vez que camines por la calle, detente un momento. Observa. Respira. Tal vez ahí, en un rincón olvidado, haya una ImagenPosible esperando ser vista. Y cuando la encuentres, sabrás que el arte de fotografiar no empieza con la cámara, sino con el corazón.
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I was walking along Bermúdez Avenue, in front of the Virgen del Valle Church. It was rush hour—crowds, buses, noise, smoke, and heat. As I prepared to cross the street, I saw a crab patiently emerging from a sewer. Between the sidewalk and the asphalt. Beneath the chaos of the street, in the shadows, sheltered—just as I wished to be at that moment.
I wanted to freeze that moment in an image that embodied my shared feeling, personified by the crab. I looked around, and no one else noticed. Only I saw it. Only I enjoyed it. How could I make an image of that fleeting instant of my present?
I thought about it and realized that beyond wanting to take a photo, it was about perception—a way of seeing the world and its surroundings. That was when I became aware of and embraced the concept of the Possible Image, a way to capture moments in an act of absolute presence. As if I could snap the photo with a blink (luckily, smart lens technology will soon make that a reality). These are the precise moments that exist only in that instant, through attention. It’s the photo that happens before taking the photo—the one imprinted on the retina, made of photons, neurons, and synapses before becoming bytes and pixels in a camera.
Since childhood, I understood that sight is not just a sense but a way of understanding the world. I can't help it. I am the daughter of a biologist and a photographer, raised between the science building and the Oceanographic Institute of the Universidad de Oriente, where curiosity and attention held a meaning beyond what we now reduce to a swipe of our thumbs and index fingers.
From my mother, I inherited patience to observe. From my father, the desire to preserve time. That is why, when I speak of the Possible Image, I refer to an act of being. It is not just about taking beautiful photos but recognizing what is already there, waiting to be seen. It is not a search—it is an encounter. It is not the desire to possess but the pleasure of bearing witness.
We live in a world oversaturated with stimuli. Immediacy sweeps us away, and we barely see anymore. But the Possible Image is the opposite: it is a reminder that beauty reveals itself to those who know how to pause. A crack in the pavement forming an imaginary map. A beam of sunlight cutting through the dusty air of a window. The wind dancing with the branches. These opportunities exist only if someone notices them.
For me, the best photograph happens before pressing the shutter. It is the instant when the eye and the heart say: this matters. It is the pause before the click. Pure perception—without filters, without distractions.
Technical photography skills matter, but something even more powerful exists: the filter of the heart. What we feel shapes how we see. And how we see shapes what we capture. A Possible Image doesn’t need to be perfect; it needs to be felt.
It is not composition that makes it valuable but the emotion it holds. When I see a scene that moves me, I don’t think about camera settings—I think about the moment unfolding before me, knowing that this image already existed within me.
Photography, more than an art, can be an attitude. A gift we give ourselves: the right to look with intention, to inhabit the moment without haste, to find beauty in the everyday.
We are surrounded by possible images. We just need to learn to see them. Sometimes, we don’t even need a camera. All it takes is the act of looking with an open heart, allowing ourselves to witness what the world offers us in every instant.
So next time you walk down the street, pause for a moment. Observe. Breathe. Maybe, in some forgotten corner, a Possible Image is waiting to be seen. And when you find it, you will know—the art of photography doesn’t begin with the camera. It begins with the heart.