¡Hola, Mundo!
Como ya os conté la semana pasada estoy aprendiendo a usar la espátula como herramienta para pintar con acrílico. La técnica es conocida como impasto, y se emplea también con óleo. En nuestras clases nuestra profesora Cristina Harillo nos facilita al máximo el aprendizaje. Ella hace que todo sea sencillo, innato, sin tecnicismos innecesarios, fácil de asimilar y, sobre todo, que sea un disfrute la práctica de cualquier trabajo al que nos enfrentamos. Así es una maravilla arriesgarse con cualquier proyecto que nos propone.
Los materiales también los reducimos al mínimo, para minimizar gastos y para hacer más fluida la asimilación de la técnica, pues no nos dispersaremos intentando conocer más de una herramienta, por ejemplo. En este caso hemos usado:
Un pliego de papel de lienzo, de los que vienen encolados en un bloc. Sería mejor para el acabado e incluso para la práctica el empleo de un lienzo con su bastidor, pero como estamos aprendiendo, esta opción es más económica. Lo sujetamos a nuestro tablero con unas chinchetas. El tablero lo sitúo en el caballete a la altura de mis ojos, y yo trabajo de pie, es lo más cómodo. Así puedes alejarte rápidamente para ir viendo cómo evoluciona el trabajo. Además, ¡nunca he podido trabajar sentada!
Una espátula, la más pequeña que tengamos será lo más cómodo para empezar. Las hay de diferentes tamaños, formas y materiales. Nosotras nos quedamos con una de acero inoxidable y mango de madera. Para limpiarla no es necesario mojarla (de hecho, no es aconsejable, pues aunque sea inoxidable, acabará estropeándose), un papel de cocina es suficiente para limpiarla y cambiar de un color a otro, o dejarla lista para otro día de pintura.
Obviamente, las pinturas acrílicas, pero esta vez no usaremos agua. Las echaremos del bote a la paleta para mezclar los colores o para coger la pintura y mezclar directamente sobre el lienzo.
En realidad no necesitaríamos nada más. ¡Ya podemos ponernos a pintar! Primero marcamos sutilmente con el lápiz de sanguina la línea del horizonte y la de la orilla. Entonces, vertemos en nuestra paleta para mezclar (en este caso el interior de un cartón de Tetrabrik que lavamos y cortamos para reutilizar antes de tirarlo a reciclar) el Azul Ftalocianina y el Blanco Titanium Rutilo. Mezclamos un poco estos colores y comenzamos a aplicarlo sobre el lienzo, sujetando la espátula para que quede horizontal y extendiendo la pintura de izquierda a derecha. Vamos repitiendo la operación tomando cada vez diferentes cantidades de cada color, y haciendo que se mezclen sobre el propio cuadro.
Hi, World!
As I told you last week (@marguimiau/discovering-the-spatula-discovering-the-spatula) I'm learning to use the spatula as a tool for painting with acrylics. The technique is known as impasto, and is also used with oils. In our classes our teacher Cristina Harillo makes learning as easy as possible. She makes everything simple, innate, without unnecessary technicalities, easy to assimilate and, above all, that the practice of any work that we face is an enjoyment. So it is wonderful to take a risk with any project she proposes.
We also reduce the materials to a minimum, to minimise costs and to make the assimilation of the technique more fluid, as we won't be dispersed trying to learn more than one tool, for example. In this case we have used:
- A sheet of canvas paper, the kind that comes glued on a pad. It would be better for the finish and even for the practice to use a canvas with its frame, but as we are learning, this option is more economical. We attach it to our board with a few pins. I place the board on the easel at eye level, and I work standing up, it's the most comfortable. That way you can move away quickly to see how the work is progressing. Besides, I've never been able to work sitting down!
- A spatula, the smallest we have, will be the most comfortable to start with. They come in different sizes, shapes and materials. We choose a stainless steel one with a wooden handle. To clean it, it is not necessary to wet it (in fact, it is not advisable, because even if it is stainless steel, it will end up spoiling), a kitchen roll is enough to clean it and change from one colour to another, or leave it ready for another day of painting.
- Obviously, the acrylic paints, but this time we will not use water. We will pour them from the can onto the palette to mix the colours or to take the paint and mix it directly on the canvas.
We don't really need anything else, we can start painting now! First we subtly mark the line of the horizon and the line of the shore with the sanguine pencil. Then we pour the Phthalocyanine Blue and the Titanium Rutile White into our mixing palette (in this case the inside of a Tetrabrik carton that we washed and cut to reuse before throwing it away for recycling). We mix these colours a little and begin to apply them on the canvas, holding the spatula so that it is horizontal and spreading the paint from left to right. We repeat the operation, each time taking different quantities of each colour, and making them mix on the painting itself.
Unas veces aplicamos más azul, otras más blanco, otras la mezcla,... y bajamos poco a poco acercándonos al horizonte, aunque respetando una franja que vamos a cubrir con otros tonos.
Sometimes we apply more blue, sometimes more white, sometimes the mixture,... and we go down little by little approaching the horizon, although respecting a strip that we are going to cover with other tones.
Para marcar la línea del horizonte, giramos nuestra tabla noventa grados y con la espátula en vertical, vamos marcando la caída del sol con otros dos colores: el Magenta y el Amarillo Cadmio Oscuro.
To mark the horizon line, we turn our board ninety degrees and with the spatula vertically, we mark the sunset with two other colours: Magenta and Dark Cadmium Yellow.
Volvemos a girar la tabla a su posición original, para seguir trabajando.
We turn the board back to its original position, to continue working.
El efecto del atardecer lo vamos a lograr mezclando sobre el propio lienzo y con ayuda de la herramienta todos los colores. Siempre con un movimiento horizontal.
The effect of the sunset is achieved by mixing all the colours on the canvas with the help of the tool. Always with a horizontal movement.
Así, queda bien marcada la zona del horizonte donde se esconde el sol, con los rojos, rosas, naranjas y amarillos. Colores que estarán también suavemente en algunos puntos del cielo azulado de arriba.
Pronto se secará y comenzaremos con el mar. ¡Hasta mañana!
Thus, the area of the horizon where the sun goes down is well marked with reds, pinks, oranges and yellows. These colours will also be softly present in some parts of the bluish sky above.
Soon it will dry up and we will start with the sea, see you tomorrow!
Gracias por leerme. Encantada de tenerte por aquí 💛
Te doy la bienvenida a miAu!
Thank you for reading me. Nice to have you around.
I welcome you to miAu!
Traducido gracias a la versión gratuita de www.DeepL.com/Translator
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