AI繪圖與原創之間：當我的畫風出現在別人手上 我是一位以 AI 做為主要創作工具的藝術家。 我喜歡它的靈活、它的速度、它的無限可能性。但我也知道，這個工具從一開始，就不是在「公平」的條件下誕生的。 AI

Music is never about a perfect start; it’s about gradually finding your voice through practice. Every melody is not created in one go. It requires countless missteps, disharmony, and moments of self-doubt.

上個月，我在德明財經科技大學，為資策會的生成式AI美術設計認證，講授了一堂考前衝刺班。 這堂課對我來說，不只是另一場教學任務，更像是一個深刻的「現場」——我與40位學生，一起在這個空間裡，交換信念與能量。 這是我第一次在配有廣播系統的大型教室上課，聲音傳得清楚、互動也自然，整體節奏格外流暢。那種「講得出去、聽得進來」的感覺，說不上來地療癒。能在這樣的環境裡學習，德明的學生真的很幸福 🍀 但教學現場總不只風平浪靜。

Your emotions are your quietest feng shui🌿 Before the energy shifts around you, it stirs within you. A calm tone, a softened gaze, a breath held for just three seconds— can change the entire room. Emotions

✨上月底有幸參加《長安三萬里》3D動畫長片的首映典禮， 非常感謝春暉影業陳俊榮董事長的邀請🥰 這部長達 168 分鐘的動畫片，將唐詩與歷史巧妙結合， 詩詞的情感與人物命運緊緊相扣， 那些曾經在課本裡背誦的詩句， 如今在大銀幕上栩栩如生，感動加倍💖 劇情流暢，高潮段落是攻下敵軍城池時的壯烈場面， 但最讓我動容的，是高適與李白之間那份深厚卻克制的友情。 沒有灑狗血的誇張情節，卻讓人默默共鳴。

當你學會欣賞自己的價值，而不是一味地討好世界，你才會發現， ---原來成長不只是向前衝，而是找到屬於自己的步調。

We all go through moments when life seems to wither—relationships end, dreams collapse, and everything feels like a slow, silent 我們都曾在生命中經歷過「枯萎」的時刻——關係的結束、夢想的破滅、無聲的崩塌。有時，感覺像是一場慢性的死亡，彷彿自己正一點一點地被掏空。

I used to believe that being busy meant being fulfilled, that exhaustion meant I was working hard. Until one day, I realized—

Focusing only on what we lack is a subtle form of self-violence. 把注意力集中在我們所缺少的事情上，其實是在對自己施加暴力

在越來越多身心靈課程流行的今天，我們或許都在尋找一個安全的角落，暫時卸下盔甲。這是一篇寫給每一位靜靜療傷的靈魂，也是一段，貓女與你之間的靈魂低語。 🌌 有些靈魂，天生就像貓， 安靜地、獨自穿梭在自己的宇宙裡， 毛髮藏著繁星✨、泡沫💧與機械結構⚙️， 彷彿每一絲都編織著一段未曾說出口的故事📖。 近幾年，身心靈課程越來越多， 有人說是風潮，也有人說是逃避。 但當你真正走進那些課程，會發現——

I recently came across a thought-provoking article titled: "Teachers haven’t been replaced by AI yet—but we’ve made them replaceable." It made me reflect deeply. 🤔 Perhaps the real question

誠摯邀請大家參觀我正在展出的作品 展覽期間：1/15～2/28 星期一至星期日8:00 am – 9:00 pm 展覽地點：敦南之森 Taipei Lumitree 台北市敦化南路二段19號1樓 這個戶外藝廊在寶紘敦南商業大樓一樓廣場，採用挑高十米的 LED 媒體光牆及光柱，打造全台最大解析度最高的 LED 戶外光廊。

幾個月前參加了一個國際比賽 5th ColorPro Awards ColorPro Awards 比賽已經辦到了第五屆，已經算是個有點規模且在國際上有被關注的一個比賽 ColorPro Awards比賽分為四個項目： 攝影作品 攝像作品，也就是動態攝影 數位藝術 生成藝術 從比賽的獎項跟過往的比賽看起來，這個比賽是以攝影比賽為主，數位藝術和生成藝術則是因應AI的興起所增加的項目。

台北生成藝術節的AI繪圖比賽，得了第三名🏆 參加比賽的人數總共有200人，這也是經過刻意控制的，超過200人就停止報名了。200人集中在一個場地裡頭比賽，看起來真的有點壯觀🤩

資策會的AI繪圖認證到手了！🎊 資策會是台灣政府的智庫及產業的顧問，長期以來都在進行數位人才的培育。能夠拿到資策會的認證，對我來說是一種很高的肯定 會想要考這個證照，除了證明自己的能力之外，很大的目的是為了讓自己被放進資策會的人才庫，對於未來對接企業界的人才需求，應該會有很大的助益。 這次拿到認證的只有八位，我們是台灣最早拿到中級認證的一批，雖然考試過程挺波折的，不過我的成績還是考得算不錯🎉

前幾個月畫了一些骷髏女孩，萬聖節跟大家分享正是時候🎃 這兩張，一張的骨頭比較明顯，一張只有從身體內透出的光暗示了身體不尋常的構造 這兩張各有擁護者，有的人覺得第二張的人物跟背景比較協調，有的人則覺得骨頭的驚悚和花的美麗形成的對比很具衝擊性 你們喜歡那一張呢？ 下面這兩張的擁護者也不少，純白的色調，有純潔的感覺，跟骷髏搭配起來竟然有一種精緻的淒涼美感。 發光的身體，加上金屬的飾品，讓畫面看起來更華麗

這次參加這次參加MSI 2024年創作者大賽，分別在平面設計組及AI生成作品組都投了作品，只是時間大部分都花在平面設計作品上。 AI生成作品組的作品幾乎就是直接生成後就交件，只有稍微把MSI的品牌元素加上去沒有太多的修圖，。 由於AI生成作品的評選辦法是100％由大眾投票決定，所以就志在參加，當作練習了。

前陣子投稿了一個線上藝術平台ArtPick所舉辦的活動，過了好一陣子，收到來自主辦單位的來信，我的作品在來自48個國家的一千多件作品中脫穎而出，將與其他獲獎的藝術家作品，與他們簽約在他們的平台出售，並且通過各種藝術社群進行藝術家品牌推廣和公關支持。

💜 每天贏過自己一點點，一年之後，你會驚訝於自己的巨大改變✨ 會有這樣的感觸，一方面是我最近在翻看一些過去認為讓我很驚豔的作品，現在看起來突然發現自己要做到這些已經毫無難度。 於是我又檢視了自己一路以來的作品，發現僅僅一年多的時間，我跟過去的差距讓我自己都感到驚訝！ 我們經常聽到這樣的話：「一天進步一點點，累積起來就是巨大的成就。」這並非空話，而是生活中最真實的哲理。

今天跟大家分享的這組圖，是在畫瑞士阿爾卑斯山的美景 其中登高望遠的圖，讓我突然想到「高處不勝寒」這句話。 在我們的生活中，有時候會遇到一些人或事，讓我們覺得有點困惑甚至挫折。某位名人（好像是比爾蓋茲）曾經說過一句話，大意大概是，當你越來越成功，朋友就會越來越少。