LIMA STREET DIARIES: THE HUMAN FRAMING IN THE CHAOS / EL ENCUADRE HUMANO EN EL CAOS [ENG-ESP]
Urban Photography / Fotografía Urbana
“The heavy grain and the chaotic framing capture the raw reality of the working class.”
“El grano pesado y el encuadre caótico capturan la cruda realidad de la clase trabajadora.”
English
Hello friends of the Black and White community! One more day, one more series from my projects. I am still shooting inside the micros (buses) because that is my main photographic spot lately. As I mentioned before, I am organizing all my photo archives to build a portfolio. My dream is to eventually put together an exhibition showing the best photos taken inside these buses over the years.
Everything I find there interests me: those slightly uncomfortable portraits when a camera points at you inside the packed, sardine-like reality of Lima's buses. I don't know why I’ve become a bit obsessed with this theme. I think it’s because it allows me to observe the characters better and find a tighter, more compelling frame amidst the crowd. I absolutely love human framing and chaos. I am intentionally adding grain to my photographs to strip away that overly digital, ultra-sharp "4K" look that sometimes robs a photo of its purity. That grain, though it might not seem like it, adds a more realistic touch and connects deeper with the moment.
Those of us who travel by bus here are the proletariat, the working class, the ones who struggle day in and day out. We have to move in ways that are sometimes barely humane just to reach our jobs or places of study—especially since people here drive as if there were no tomorrow. All of this creates a crossroads of emotions and total chaos that ensures every single photograph tells a story: the rush, the exhaustion, the worry, or the occasional moment of relaxation. I hope you enjoy this series. As always, the best vibes to everyone. Until tomorrow, my friends!
Español
¡Hola, amigos de la comunidad en Blanco y Negro! Un día más, una serie más de mis proyectos. Sigo metido en los micros porque ese es mi punto fotográfico últimamente. Como les comenté, estoy organizando todos mi archivos de fotos para poder armar un portafolio; tengo el sueño de hacer una exposición con los años, reuniendo las mejores fotos en los micros.
Todo lo que encuentro ahí me atrapa: esos retratos tan incómodos de cuando te apuntan con una cámara en medio de la incomodidad "sardinesca" de los buses limeños. No sé por qué me he obsesionado un poco con ese tema; creo que es porque me permite observar mejor a los personajes y sacar un mejor encuadre en medio de la multitud. Me encanta el framing humano y el caos. Estoy tratando de añadirle grano a mis fotografías para quitarles lo digital y ese procesado tan "4K" que a veces le quita la pureza a la foto. Ese grano, aunque no parezca, le da un toque más realista y conecta más con el momento.
Los que viajamos en bus acá somos el proletariado, la clase trabajadora, los que luchan día a día y tenemos que movernos de una manera a veces poco humana con tal de llegar a nuestros centros de trabajo o estudios. A eso hay que sumarle que acá manejan como si no existiera un mañana. Todo eso es un cruce de sentimientos y un caos total que hace que cada fotografía cuente una historia: el apuro, el cansancio, la preocupación, el relajo... todo en general. Espero que esta serie les guste y, como siempre, les dejo las mejores vibras a todos. ¡Hasta mañana, mis amigos!
¡Kachkaniraqmi! — (Quechua: Until we meet again)
🖼️ LA GALERÍA / THE GALLERY
"Final Frame" / "Encuadre final"
Detalles Técnicos / Technical Details
| Feature | Specification |
|---|---|
| Photographer | |
| Camera | Sony Alpha 7 III |
| Lens | Sigma 24-70mm f/2.8 DG DN Art |
| Editing | Lightroom Classic (Manual Exp + SLS Preset + Grain) |
Lima Street Diaries
This is my entry for the #MonoMad Challenge, hosted by and